可以用失望来形容电影，狗血的韩剧剧情，是枝裕和在韩影的商业氛围里失去了自己细腻的特质，人与人之间情感交流在电影中荡然无存。
感觉还是得给韩国导演拍吧。剧情线有点跳啊。远不如小偷家族了。虽然很像的风格。。。。。
受疫情时代情绪影响，我已经对这类立场模糊、笔触温和的电影感到厌倦，更想看到犀利见血的创作。这部电影看似有意逆反“母职文化”，后半段又莫名其妙地“反堕胎”，尤其是IU这个角色，无论是设定还是表演，都面目模糊，空洞单薄。是枝裕和就是那种我承认他的大师性但我真的不愿再看他的作品的导演，另一个类似的，是贾樟柯。
换汤不换药又来一波？好尬！我认可宋康昊的演技，可这部戏真的够分量拿影帝吗？从哪开始乱了？我想应该是《燃烧》惜败开始，再到《寄生虫》折桂，现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝！🙄
当是枝裕和领着一帮韩国演员，影片完全没有他原来的气质了
现实里的边缘人应羡慕电影里的边缘人，
不知作何评价，是枝裕和还是那个是枝裕和，但环境变了、故事、人物都变了，变得不温暖了，反而韩式那种纽带和台词变多，故事也复杂了起来。变味儿了，但片尾曲很好汀
想當年海邊Diary我被迫看哈哈哈情境一變渴望截然相反，我從來沒喜歡過是枝大佬，如父如子和步履不停之後的小偷家族無論多麼出名都沒興趣去看，對他作品巔峰印象停留在nobody knows
看不到真正的恶，同样也看不到真正的善。拍不好悬疑片的是枝再度迷失异国，其导演的最大着力点，大概是努力将社会背景、演员表现融入自身风格的调和，拧巴正如预期，而细腻挖掘角色深度的长处也在这个疲于奔命的过程中流于童话，抑或笑话。
在去交易的旅途中，有小孩的天真顽皮，青年人对爱的呼唤，中年人对亲情的守护，母亲的懊悔，女警们感受的一切，已都是是枝裕和的拿手戏
温吞，非常的温吞，很可能是最差的一部是枝裕和作品。这就是典型的水土不服，能明显感觉到导演的束手束脚和迁就。这剧本本就一般，如果是知名韩国本土导演拍，虽然肯定会更加狗血一些，但情感释放上必然会更强烈、更容易令观者动容；另一层，如果是枝裕和把这个剧本带到日本的生活环境中，用熟悉的日本演员，还按照他过往的舒缓素淡的方式拍，成片效果也会比现在好得多。
除了那句 出生前把孩子s了比生下后把孩子s了更好吗？ 其他真的没有什么大记忆点…社会养育&父母责任…东亚共同话题吧…
能成为自己且一直坚持成为自己都是令人敬畏的事情
一言难尽啊！总结槽点：1. 明明是自己掌镜的自己的故事，为什么要拍成韩语电影？怎么想的？本土拉不到投资了？日式逻辑配上韩式制片，两种风格水土不服，看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中，才是值得一讨再讨的重大话题，脱离了血缘家庭会显得非常矫情，小题大做，或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景，将亲情话题“提纯”，形而上地去讨论。理解枝导的探索精神，但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了，但好歹还在可控范围内，这部直接把自己玩死了。唉，难看。
煽情有點多，我好久沒在戲院哭得那麼慘了。抽離出來其實故事有點太童話，但我還是進去了，羽星被疼愛得讓我很羨慕。中段節奏不太好，有點不好奇結局的意思，而且結局也有點多餘。但如果在看完的當下，我的滿足感是很高的。
感受到了导演对老姜的爱。
【20220619】和是枝裕和之前的电影蓝本几乎一模一样：无血缘的分子组成的团体，竟然打破了“血浓于水”的古语。略有新意的是把家庭片和公路片杂糅（不过这些地点似乎也不都很必要），记录了一个家庭的诞生与成长。坐高铁过隧道的镜头算是小亮点：内心深处的想法只有在过隧道无光时才敢脱口。李知恩最值得拿奖的地方，或许是闭灯后，对大家说：“谢谢你的出生”。孩子生父和黑道的线显得冗余。警察可能真的是异化到“最想成交”的人。
等待太久而略感失望，设定上很像东京教父x小偷家族，仍是是枝裕和擅长的关注一些不被爱的人，叙事方面却平淡无新意，甚至觉得宋康昊也没什么特别表现就拿到戛纳影帝。
某老六只会“嘁！”“嚇！”，拉低全片表演水平，像在看0几年的《周末大放送》，怎么都带不动。
（5.5）。虽然整体都很垮，但还是有几个动人的时刻。
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