Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
大城市中年女性困境——家庭不错学历很高工作优秀人品上乘仍然要被方方面面配不上自己的婆家挑剔：你各方面都能找个更好的本地人。（说实话杭州比潮汕差吗，江浙明明地图炮开得也很厉害😊 但作为民俗片看我很喜欢。最近国内的民俗片各地开花（上海代表爱情神话，台南代表俗女养成记，重庆代表作品太多了不表…）希望越来越多的这种片出来，让我们感受到中国各地丰富多彩的文化特色～骂这个片封建的大可不必了，事实如此，这本来也是传统文化的一部份特征，强行闭眼和抹杀和强行把全世界变成纽约大都市的人有什么区别？
简单粗暴，干净利落。剧情虽然简单，但侠的意思，表达的很精准。片尾，意犹未尽啊！如果能多些细节和曲折，就更好了！PS：对谢苗印象还是小时候那样，没想到这么多年过去了，他演得挺好的。
平淡且真实 但我还是想说一句 没娶到自己心爱的人还是你的无能
这才是武侠片该有的风格，剧情有些降智的地方，但瑕不掩瑜。
意外不错的一部电影，开始期望不大，前半截的剧情也很一般，但后边逐渐提升，到最后就很接地气了。
贵在足够真诚，对汕头的地域风情也展现得非常棒（想念小公园边上那家油粿了）
6.5分，放在今年来所看的华语网络大电影里算是质量最好的一部了（今天还看了奈飞出品的网络电影《终极拦截》，觉得也是一部在及格线左右的普通类型片，缺乏惊喜）。影片没有像之前的那部《无名狂》般一言不合就装逼要搞所谓的“新派武侠”，但近乎黑白的镜头语言不断的营造出一种乱世之下的肃穆气氛，动作童星谢苗（《新少林五祖》、《赤子威龙》等）也塑造出一个不苟言笑的剑客形象，在某种程度上也致敬了日本剑戟片《座头市》
跟前两天看的那个《山村狐妻》刚好可以对照着来看。这个明显就感觉到，影像质感是有的，导演也挺会拍的，很多镜头包括光线调度都是精心设计过的，但是另一方面，内容上就显得相对单薄了。当然，故事难有难的讲法，简单也有简单的讲法，这样一个切口很小的故事来做减法也不是不可以，但是人物塑造上就会显得稍微弱了一些。不说别的，瞎子听力这么好，别人全家被灭了，噼里啪啦声音那么大，他睡在一边愣是完全没醒？这酒度数这么高吗……
怎么说呢，把那个从剑戟片到新武侠年代的东西几乎是原汁原味地翻出来，简直近乎于一种文化保全。表演略寒碜，但胜在干净利落，无论是节奏还是动作。
像是潮汕的纪录片一般的质感，非常真实和有趣。这种以潮汕婚育观点为主题搬上荧幕的并不多见，算是以小见大、管中窥豹了。人物的感情线反而显得非常单薄和无趣，最终的欢喜大结局也没意思。
借鉴痕迹比较重，剧本整体欠打磨，网大感没有很强，比近几年大部分同类型非网大影视作品都好看不少，尤其是打戏，错骨手、楼兰斩，火刀、冷箭，可圈可点。
谢苗这几年自辛弃疾以后最好的片子了。也是不容易。
成瞎子眼瞎心不瞎，句句怼人，步步惊心，刀刀致命，既然世间不能给她一个公道，那么我就还她一个公道。格外喜欢雪中决斗的镜头，美酒和火花四溅，雪花和血浆齐飞，苍茫大地上那种致命的孤独淋漓尽致。两位女演员的表现让人称赞，乱世中的女人宛如一叶浮萍孤苦无依，幸好她们携手相伴。不为什么，正是那句“路见不平拔刀相助”，只因我们都是这世道的苦命人。当然成瞎子的武功好到夸张，有点刀枪不入的错觉了。
我不是潮汕人。这部有《俗女》那种家庭温暖的感觉，广东南粤闽南地区那种强宗亲观念拍得很深刻，很喜欢，必须支持呀。片里的妈妈是我们妈妈的影子，操劳家庭又强势，不过是为了保护她的“小家”，而片里的男主也看得到自己的影子，在与家里人的关系和追求幸福中找平衡，有矛盾，也有爱，亲人疏于表达的沉默，自己理解但又不得不反抗的坚持……
74分钟，干脆利落，简单的故事也可以很有力量。喝了你的酒就要为你主持公道，中国武侠是这么浪漫至死。好久没看过这么爽快的武侠片了。
包容接纳，对于一家人来说是和美的唯一至关重要
影像质感上要比普通网大强出一个身位，就是剧本没跟上，所以也没几场文戏，全靠剪辑和动作撑下来，谢苗饰演的捉刀人有日本盲侠的概念，结尾黑夜落雪也是营造出主角眼盲的万籁俱寂感。
下次选题材别这么老套了，多给一星支持地方电影。
「外来媳妇本地郎」这种剧情其实还比较普通啦，只不过这种宗族意识的碰撞在潮汕地区尤为明显，而且全潮汕话的对白真的很接地气，看电影感觉就像在看老家人聊天一样。「妈妈」这个角色演得真好，很朴实很生活化。即希望儿子能够幸福自由，又不希望儿子被人嚼舌根，这种纠结演得十分到位。插曲配乐也相当有贴合，玩具船长的歌选得真好。
三星半，谢苗人设不错，但部分日式服化道太恶心了。
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