在三星与四星徘徊。故事确实浅显易懂，依旧是关于男性救世主的故事。前面三分之二扑面而来的设定确实引人入胜，后面一度我拿出手机看了下时间。打斗只要是特写就有点拉跨，导致会偶尔出戏。没看过原著，但确实能够看懂，说明改编还是很成功的，当然我自己也有做功课。唯一bother me的是故事中的东方主义，服化道和故事直指中东和伊斯兰教，令人不适的是本片依旧建立了中东意向和帝国极权原始宗教粗鲁等意指的连接，而带着德国符号的白人家族在“类中东北非”的土地上遭遇的背叛围剿和危机乃至于之后理所应当的成功，让我不由自主地确定了文本中的西方中心主义。我的不适感大概也来自于意识到这片子与现实的过于亲近，基本就是现实世界的拼贴重组。看到人形“计算机”打着日本伞的那一幕，我的心情真的非常复杂，这个道具出现在这里的意义是什么
维伦纽瓦的影像节奏和类型小说的叙事节奏明显不同频，加上这只是宏大系列故事的第一篇章，经典情节本身在当下看来也显得套路，导致几乎所有文戏（尤其第一个小时）都很难熬，很多时候只能靠导演依旧神乎奇技的视觉创造力撑下去。当然有新一个星战系列的影子，但星战本身……也不是我的菜。
太好看了吧！维伦纽瓦的视觉美学真是深得我心（就是动作戏拍得水了点）。一定要去电影院看！一定要去电影院看！！一定要去电影院看！！！
不是原著党。作为普通观众表示失望，编剧一定是Chris Chibnall，人物扁平还有废话台词，比如“他把门锁了”，这种CC式废话台词简直侮辱观众的智商。2001太空漫游还是神，沙丘第一部基本没有一个主旨，所有涉及的东西都没有深入，我觉得挺肤浅的（我觉得原著应该不会这样），2001太空漫游的哲学性依然吊打沙丘第一部。走马观花地看了一堆人打打杀杀，连奇观都算不上。我是感受不到宏大史诗感，反而觉得有低成本的小格局。佐氏构想的开头虽浮夸的但至少我觉得有新鲜感，这部真的就是从头到尾没有惊喜。虽然我知道想要佐氏蒐集的飞船设计是不可能的，但我是没想到这部里的设计能这么无聊。各个家族的辨识度太低了，整部色调还偏冷（当然可能是我选了一家不咋的影院），看到一半我都觉得他们是在极地而不是在沙漠，我有点受够好莱坞这种审美了。
我在豆瓣上的第1000部电影，也算有纪念价值了。
初观感几乎是《银翼》的复刻，脱离IMAX剧场加持便已丧失了任何重温的欲望，作品生命力俨然已被媒介载体严重牵制，而对维导再攀《焦土》巅峰的期待已如同奢望诺兰回归《追随》，像这一片茫茫沙海一眼望不到头 w/ cm luo
3.5 科幻文学传世经典的可视化，让人深感科幻与否真的看起来，只是亘古既有被讲了无数遍原型故事的现象悬置，至于这份可视又可感的现实是否是“自行”置入作品，我想维伦纽瓦的呈现对于影史著名诅咒的打破，起到了和彼得杰克逊几乎一致的解蔽作用。
大制作必有大斗争，结果来看维伦纽瓦基本还是维伦纽瓦，华纳也拿到了他们想要的电影奇观，所以答案显而易见：一个只有弗兰克赫伯特受伤的世界完成了。当然，公正地说，电影前半段还是找到了一些办法去快速建立沙丘宿命观，比如用观众熟悉的符号替换掉原著里一些需要时间展开的东西，这让电影在公爵（马拉？）之死前都保持了足够的张力。但是，很遗憾，沙漠这变幻万千的玩意儿维伦纽瓦拍不了，他之前几部作品里搞得那些沙尘暴在弗兰克赫伯特对沙漠的狂热面前不值一提，这是电影后半段不断下行的根本原因。至于之后part2要怎么再现原著里那些通过楔子开启的虚拟历史长河，我压根儿都不会去想……
找一万个理由也没法说服自己“两个半小时的预告片”是个好电影。/ 当你发现所有的影评都以氛围感为核心发散开来找角度吹，但没人说它“精彩”，那它注定不精彩。银翼杀手2049的内核比沙丘更通俗，美学更普世，沙丘这个德行蹭银翼杀手属于越级了（就是说银翼杀手好看不一定这部就好看
还行，但磨叽的地方挺多。神棍片有神棍片的好，好作品也不是一会儿就插一段神棍影像这么堆出来的。剧情是披着科幻皮的中世纪权谋与政治大戏，很难讲科幻这个元素在这里面的位置有多么不可替代，故事内容与科幻设定的结合不足够，换一套背景一样能玩。只能说考虑到出版年代还是能理解吧。
片子整体偏闷，开场铺垫了一个多小时才放出第一个高潮（我觉得也是全片唯一的高潮），不过可以理解，看得出来Part One其实只是全部故事的第一幕戏，背景、人物、设定、矛盾交代完毕，舞台搭好，精彩的在后面。然而维神这么拍片，不叫座估计是大概率事件。
怪无语的…荷里活巨制常规的酷炫画面，其他一言难尽…姐妹会、为什么非得塞进去一个指南救世主？该不会长到七八岁了妈还非得带着他去女厕吧…
非常喜欢，史诗一样的太空歌剧，极尽时空之宏大。中世纪西方文明、阿拉伯世界、非洲土地的印记与未来科技相互交叠，折射出时间维度上人类文明的丰富与漫长；空间上的巨型飞船、庞大沙虫，凸显个人在人类总和、在自然面前的渺小。微观上，权谋斗争与个人意志等细节对“渺小”的人进行了关怀与见证。人类文明面对宇宙世界的矛盾在影片中得到了充分呈现：一方面无比渺小无力，另一方面，关于人的种种琐碎，又是我们所在世界的一切，”生命的谜团并非需要解决的问题，而是需要我们去体验的现实“。从概念设计到化服道、视效的实现都无可挑剔，优秀的特效制作就应该为这样的影片服务。
观感真的较差。应该是看过原著和旧电影版的缘故，这种慢节奏只让我昏昏欲睡。旧电影版有生机勃勃的cult味创造力，具体邪恶哈肯男家族的原油浴和飞天胖子。本片，没有生气就像沙漠。沙丘是一个白人救世主大闹中东的故事，但是有没有必要更直白，安排白人救世主的家族用风笛啊？如果原著里有，就当我没说。旧版电影讲了完整的故事，这版搞这么长好像还不完整（我还差一点没看完，看完有必要会修改评论）。一个观察，关于银幕上的性魅力与种族的关系：邪魅阴柔，而且能担纲宴席主菜，这样的帅哥在美国电影里还是白人的禁脔—黑人虽然有还不错的银幕地位，但还无法突破这一限制—亚裔更不用想—但亚洲电影中的亚洲人可以演绎任何审美风格的角色
看完沙丘觉得电影存在好有意义，人类文明之光
我的年度最佳。完美的，苍凉的，神话的，缓慢的，巨型的，沉默的，沉浸的，原始的，古典的，严肃的，浪漫的，极具冲击的，史诗级的顶级美学。
一部电影能集齐我最讨厌的题材元素和我最讨厌的演员阵容，也是奇了。
维伦纽瓦将男孩成长故事拍成了科幻史诗。牛蛙不断地打破观众对于科幻片的固有想象。让人肾上腺素飙升的战争场面、追逐戏就是不给你爽，点到为止，立刻转到角色身上。父亲裸身等待复仇与死亡的画面完全就是一幅油画，绝对可以挤进近五年最佳电影镜头top10。同时，全片也是汉斯季默的代表作。当观众以为汉斯季默已经足够伟大时，他用《沙丘》告诉观众，我能打破天花板好几次。如果说有什么遗憾，那可能是导演和两位优秀编剧改编的剧本没有多少惊喜。至少会看两遍～
看之前友邻给我说一定要看2D的效果才好但我们这只有3D 所以没抱啥期待结果看得超过瘾虽然剧情predictable打戏像儿戏 巨物和黄沙拍得超好看！茶现在的确需要挑角度有几幕还是帅到我 巨幕看他眼睛和卷毛好爱 黑制服的禁欲感还有那个宽松白衬衣果然白瘦纤细的少年感是我的取向 不知道为什么看的过程总想到星战 尤其那一坨很像Jabba the Hutt
总把轻柔的台词放得很前，所以每场对话戏都拍得像调情；与环境不匹配的情感浓度让人无法走进人物，导致观众的迷惑大于角色的迷惑，母亲角色的每次爆发都显得莫名其妙。刻意与常规那套类型片语法划开界限，甚至因此显得偏执且有些笨拙，但空洞的美学依旧隐藏不了其迎合的骨架，反而欲盖弥彰。此外问题最严重的还不是那些好莱坞独立片味、自以为还在拍《降临》的媚俗漫长大逆光梦境闪前（当然，如果能把这里处理得更好一些，相同的片长内至少还能挤出一场丰富人物的酒会戏），而是那些“有人在远处用沙锤”式，生怕人看不明白的台词，全然忘记自己此前已经将这件道具以形象、名字乃至用法逐次介绍了三遍，这是创作者对自己建立的世界观不够信任的表现。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
