乔纳森·普雷斯、萨曼莎·莫顿、汤姆·费尔顿将主演新片[拯救电影院](Save The Cinema,暂译)。该片由萨拉·舒格曼([青春舞会皇后])执导,Piers Ashworth根据威尔士作家Lorraine King创作的故事撰写了剧本,讲述了利兹·埃文斯的真实故事,她是威尔士卡马森市的一位美发师,同时也是一家青年剧院的管理者。她在1993年开展了一场拯救抒情剧院免于关闭的运动,她与当时的卡马森市市长理查德·古德里奇(影片将这一人物改为了地方议员)一起,争取到了史蒂文·斯皮尔伯格的帮助,获得了[侏罗纪公园]特别首映活动举办权。该片目前正在威尔士拍摄中。
第一次在电影院看到那么多的白人观影华人题材的movie
再说内核,这片女主的种种生活囧境(事业,老公,女儿等等),最后靠“回忆”和所谓的“爱”,就都搞定了,也太童话了吧,真是包治百病。完全是“主观臆想”,这片就是“天马行空”的爆米花煽情烂片。实在闲的没事,看个热闹算了。(我也是真够闲
三星半。很简单的核心思想,填充过载的梗。看得我好累,头疼。
上次有这样的观影体验的电影还是汤浅政明的《心理游戏》······ 如果国内能上映的话去支持一下。
反复强调一下,本土华裔不是中国人,和国籍没关系,差异是身份和文化认同感。所以这类反映华裔的片子,我们看起来觉得无感、难受。
混乱到让人焦虑,视听大灾难。(徐熙娣:不!!!要!!!吵!!!
表现得很疯狂,但内核却很传统。后半段的两颗石头那一幕,对于困在国外三年还没能见到母亲的我来说,真是催泪弹。
bgm又多又吵,女儿和老公不论是台词还是演技都烂到我难以忍受
观感很好,脑洞很大,我一直着迷的every母题呈现得很好。但用爱为借口去粉饰认命,用和解去认同回归中对自我的抹杀,完全是一种美化后的旧路,并没有人真的得到自由和自我。
这个时代的哪吒故事不再讲割肉还母剔骨还父,而是让母辈发现压抑的自我,由果溯因。但这样的出口实在太过理想了,好像只发生在移民华人家庭。我们看着近身的故事圆满,却要对着破碎的现实饮泣。
最喜欢她俩变成石头的时候,没有人要求你必须做点什么,可是人就想要不停地做些什么,其实本来也就没有必要一直做些什么;
看得我破口大笑,痛哭流涕…妈妈想不明白,但是妈妈奋不顾身要去每一个宇宙找你。故事gist真的很简单,但是怎么能这么飞这么炫…还很整全…太喜欢joy的长相身型了。杨紫琼太有灵魂了,简直想不出来如果不是她能是谁。想妈妈,想和妈妈一起看,为了妈妈也要好好活着。但我妈肯定:你看你就是我的讨债鬼~😭
为什么不用天马行空这个译名呀?艺术科幻家庭爱情功夫哲学片,太喜欢了,短评无法抒发我的爱。We’re just a small piece of shit. Being kind is just a strategic way to live and fight. Everything! but! the! bagel!!! The organic ketchup!! Salute Trader Joe’s 🤪
可她们到底需要多少,需要得到什么才能摆脱自己的孩子呢?为什么直到最后也要困在亲子关系的执念里?
妈妈除了是我的妈妈,她本有更多的选择,成为明星、厨师、科学家,但她仅仅因为是我的妈妈,她还是最终会选择我,并且只会选择这个属于她的这个宇宙中平庸普通的我,这不仅仅是爱,是我们相处这么多年的羁绊,让我们无法割舍彼此。
看的时候一直在嘴里和主角念叨:神经病呀(褒义)。
爱是唯一一个穿越时间和空间的东西,世界的真相也许只是虚无,但生活的的真相也许只是吵架后的一次拥抱。每当看到这种电影我都会哭,因为我没有拥有,所以我很羡慕。
每一处庸俗的笑料处理我都喜欢,每一处堆叠的极繁美学我都欣赏,每一处迷影致敬我都欣喜,每一处炫技我都乐呵。总得来说,作为B级喜剧片的所有我都喜欢,但是一旦要探讨故事的内核我反而觉得无趣,哪怕她把亚裔家庭作为载体去探讨别的都好,对东亚家庭肤浅认识挺致命的。我不太相信东亚家庭能达成和解,尤其是在背景设置真实的情况下,这时候是会觉得爱拯救世界是多么的贫乏无力和机械降神。因为亚裔的孩子都是被爱压死的。相反,放手才是要解决的问题。但真的放手又不能保证故事的完整性——虚无主义真的是解决之路吗?本片只好做出了取舍。在无数次宇宙跳跃之后,母亲依然是母亲,女儿依然是女儿,女性形象身份依旧,她们还能为“普通女人”吗?
电影如果在刚变成两块石头那里戛然而止,值五星。半个多小时的家庭和爱能感化一切,让我觉得导演在对我进行高强度道德绑架……
但是当我是某一个宇宙某一块孤零零的石头,我也好希望我妈在旁边。爆哭。
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