非典时期,我跟剧中女孩儿差不多的年纪。鸡毛蒜皮,父母子女,太真实了。林嘉欣距《暗色天堂》演技又进了一步
其实也都没什么大不了的矛盾。我说她妈妈怎么那么眼熟,片尾字幕出来才知道是林嘉欣,真的很久没怎么看她的电影了。
看到这里我很想问大女儿,那你做好了吗?你做好你的部分了吗?
adolescent girl “妈妈可以答应我不要死吗”
导演在尝试“临摹”好片,但选材难度过高,有点毛嫩了,不过还是很有潜力的,我挺好奇她年龄,我认识一人跟她同学,所以大概30岁左右?另外全片夜晚室内戏不开大灯……我知道这是为了氛围,但完全没道理啊
用一种很细腻的方式呈现了在非典背景之下,一个移民/癌症家庭的困境——小孩有小孩的迷茫与恐惧,大人有大人的无力与痛苦,无法沟通,无法理解对方,所有的情感都只能通过愤怒发泄出来。因此女孩与马的互动成为一则寓言——无法驯服对方,但放弃驯服,便能对视,并在这种对视中看见彼此,理解脆弱,达成身份与关系的和解。虽然也许可以有一个更好的结尾,但并不妨碍它是一个很好的故事。
看到非典,仿佛就是如今眼前的一幕。她渐渐接受了现实和生活,我想最后大女儿不会再想回到美国了吧。
看哭好几次。深爱对方但是却不能好好沟通的家庭何其相似。很喜欢结尾。
4.5吧。我还是想看演讲报告如果有的话。这么处理也不错。 眼浅。
女儿看着就跟韩片《爱.回家》里的小孩一样叫人厌烦。说明一个道理,在家庭关系里,幼子代表的既是索取的角色,而厌恶被索取是人类的共性,这点不会比动物更理性。或者承担家庭时就已经签下了这份承诺,一方将会只知道索取,另一方始终无怨无悔。我们把这份承诺称之为“爱”。
SARS时期,中式教育与西式教育混合下的一个家庭如何解开心结的故事。【父亲这个角色塑造的很贴切,那种在关键时刻一定会出现在家里(一种隐忍的形象);方郁婷,林嘉欣演的十分出色;阮凤仪的这种手法太棒了。片尾曲的弦律响起,又像是故事的延续。(个人感觉比《瀑布》更值得拿奖,《瀑布》相比《阳光普照》差距有些大,且少了一份惊艳】
与《瀑布》相比,一个是“急流”,一个是“缓流”。瀑布的戏剧性、冲突感、包括电影感更强烈,美国女孩则更细腻更平常,所以观感就平平。还是更喜欢前者,不过林嘉欣的演绎也值得一个影后奖。
7.5,果然女性导演才能洞察到这种母女之间的情感。最有感触的,是女儿对母亲的“恨及抱怨”,这种情感就像老师说的那样,爱和恨有时候是一体两面。
林嘉欣44了感觉没怎么变样,这么多年半隐退是真可惜,这种题材和角色对她来说太简单了,不过也是纳了闷了,怎么这种角色都爱找她,好像真就没演过多少精神没问题的
结尾处有加分。
又是结局没结好,铺开了一个很好的人物关系结果到后来就这样草草结束了,什么都没深入展开….但前面真的挺好的,很台湾
6/10。整体的质感不错,但剧作有很大问题。原以为两个女儿的设定,会以“美国化”的程度不同而产生戏剧冲突,结果发现是我想多了,小女儿甚至彻底沦为工具人。此外,整部影片的冲突由始至终都围绕着回到台湾而展开,双方持分者的理由都很明显,因此呈现给观众的只是不断的争吵与和好,重复又重复,实在乏味。最后,一家人似乎没有过去,无论是在台湾还是美国,唯一的痕迹就是屋内的手印与一两位故人,非典的背景更是形同虚设。
大人对疾病的恐惧,与中产阶级孩子因理想不能如愿而产生的矛盾,或许还有台湾人不稳定的地方认同感。是很像女导演长片处女作的那种电影,虽然没有闭环地解决什么问题,但许多细节会猛烈地共情:绝症母亲、开心的餐厅、对马和自行车的喜爱…尘封的一些记忆又被吹开。几位演员们表现得都不错,不过布景的时代感还差一些。
一种很用力的记录感,最后一刻,看似矛盾化解,实际这个家庭内部并没有太多何实质的进展,还有比较遗憾的一点是,非典的背景和故事没什么关系
唉,哪一个家庭在这个节点没有这些乱七八糟的事呢,又或者说每个家庭的每天是否都在经历这些问题呢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved