Edgar Wright的嶄新嘗試口碑毀譽參半，劇情上較遭人詬病例如反轉後劇情無力承接命題，但囊括一眾很難會難看的元素（復古、迷影、霓虹）結合對鏡像的運用，Edgar Wright奉獻一次視覺和聽覺的盛宴。
迷幻的视效加喧宾夺主的音乐，整个一大型MV串烧
-，真的是不太能指望男导演能拍好女性困局，女人最大的噩梦和女性互助就是这样么？如果说麦肯齐最后被“打脸”还算写得有新意的话，安泰乔这个角色也过于陈旧了。母女线也是完全没写好，就开头结尾硬呼应。
不足之处在于麦肯齐的表演实在很一般，总是像一根已经崩到最紧的弦，马上就要断，于是显得局促显得演的痕迹很重，怒睁双眼是唯一的表情。安雅则又一次证明她现在当红不是仅仅靠美貌，举手投足都赋予角色不同的面貌。影片视觉风格明显，霓虹与镜子贯穿全片，感觉有借鉴“未麻的部屋”，梦的粉碎，现实的崩塌，然后心理层面彻底瓦解最后才能走出魔障。已经想二刷了，安雅太适合这种迷幻又惊悚的调子了。
其实电影发展到如今这个时代，拼的不再是诡计多端的故事情节，而是偷天妙手的讲故事方法。瞧瞧本片，其实剧作上Bug多到繁星点点，但影像上剪辑（相似性）和摄影（红蓝色）调制的好多桥段真是惊鸿一瞥，每每响起的老歌也配得相得益彰，这种独属于Cinema的华丽丽视听语言正在向沉寂于老套电影的观众呼唤：“电影万岁！”
一星。令人生气得难看。最讨厌自我沉醉自以为是的片子。女主的选角色是灾难性的。今后不会再去看有她的片子。
迷失的怀旧再现和噩梦螺旋就总是想起大卫林奇的穆赫兰道，加上如影随形存在的待宰羔羊般惊恐则是波兰斯基的The Tenant和Repulsion——不过都是淡化口味的低配了。按照Ms Collins说的，伦敦每一个房间每一个街角拐弯都死过人。不错的，这就是鬼魂笼罩的都市，到处有残秽的女王土地。60年代大概是英国音乐的黄金时代，故事也定义于音乐的框架内，甚至可能受制于视觉，在光鲜的酒吧和歌舞厅流行之间，霓虹的五彩斑斓也有黑暗的角落，被堕落的快乐和性剥削所腐蚀。导演对镜子的运用挺花哨的，但不生硬，镜子变幻就某首诗浮上脑里，借用一下——「一面镜子永远等候她，让她坐到镜中常坐的地方」。
与现实掺杂在一起，精神病人的异想世界。
20211130想看，20211207在看。女主你天天做怪梦就没想过风水问题吗！没事不要看精神分裂症电影。以及这很未麻的部屋。
前半段想说还挺逗比的，后半段属实给吓到了😱🤪
The script is a dud (again), characters are underwritten, some gestures don’t seem to have any purpose, there is conflict between what shows and what means. Camera work is the only bright spot, but you can also argue that he sacrificed the content for the form.
直线崩坏。全员全景做作。女主也不知是演技还是天然，言行举止太二了，很久没见过这么讨厌的主角。“阁楼上的疯女人”故事题材也很老套，因此哪怕被赖特充塞自己的各种审美怀旧cult趣味，也一点不觉得就可惜了这部片。想不出还能换其他什么拍法才扶得起这么“无聊的讽刺”阿斗剧，赖特也算是被“拖累”了——《僵尸肖恩》的水准嫁接到这么个本子上就显得很蠢。全片还滥用60‘s歌曲，好看也就罢了，难看的话，再好听的歌都得把人折磨到要快进。
一星。令人生气得难看。最讨厌自我沉醉自以为是的片子。女主的选角色是灾难性的。今后不会再去看有她的片子。
没想到安雅竟然不是女一号 之前宣传都几乎只有她🥲该有的惊悚元素都有了 服装 配乐都很60s 果然是不管什么年代女性都共情女性
有趣的是不同时代的互动如同阴风阵阵般的华丽视听
-0.5 这收尾也太扯了 但音乐品味很棒 埃德加赖特选曲没得说
人漂亮，歌好听，有反转，惊悚足，剧情紧凑，已经比大多数恐怖片好了，只是女主神经质了点。安雅泰勒乔伊乔伊不愧是新晋女神
视听声效相当精准地长在了我的恐怖点上，厌男发作。但最后的结局让我如鲠在喉，感到不快。
本以为不赖特，却依旧很赖特，风格确实很适合拍这种老时代，曲子很棒，镜像和幻境也很棒，视听实在惊艳，受剥削女性的跨时代通灵，无形的压迫无处不在，文本故事还是俗套了些，但风格完全可以盖过 ，今年的最佳恐怖片，我就选这部了！
怎么说呢，影片在前面60年代追忆与梦境转换的闪光之后就开始慢慢步入下坡道路，女主和黑人男友都不甚讨喜，还不如看安雅跳两个小时恰恰舞。
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