嗯，7.4，作为翻拍，是有诚意的，虽然已经脱离我对当下高中生的认识，结尾很日式热血，即使没看过原版也能感受到。缺些搞笑的魂，和多了些生硬的套路。
尴尬无比，无比尴尬。
很日漫风的青春热血，除了几个人对花样游泳的热情有点无来由。
地球之夜东京篇。也就比爱情是什么好出100个花束般的恋爱吧。伊藤终于熬出头🆘
5教练作用是啥？
我没想到我可以看到这样子的国产青春热血片
扑水大半小时，心里竟没起一丝波澜。
昨天按摩的时候，找了这部看，看过日版，听说这个翻拍口碑不错，所以看了，还是有些失望。
爱的灵光嵌于日常（疫情/同性/打工族/部屋），而非特定“美丽”的人或事物之间（伊藤沙莉和池松壮亮的演出有令人忘记面庞投入故事的魔力）。变化的表牌（“星期几”）真是隐秘暧昧的回溯，评论区有豆友说得真好，倒叙是一种悲伤（并且藏有强烈主观意志）的结构。
其实平常不爱看青春片，但是这部表现很好，不矫情不刻意，看大家闹闹腾腾的感觉就像是霸道总裁看着他进办公室都会摔倒的笨蛋女人一样，觉得简直莫名其妙，但是还挺可爱。花游的部分也用心了，很好看。
总体来说，是比较燃的一部电影，很纯粹的青春电影，不像是隔壁的你的婚礼的“游泳池”一样，就是很正能量，很热血，很阳光，很燃，满屏的雄性气息，没有一般青春电影的男男女女桥段，也没有明星演员加持，最多就是一丝的懵懂好感，大都是男生之间的友谊和梦想。
比花束般的恋爱好了一个夜空中最大密度的蓝加一个在街上
若还年轻估计会被打鸡血，成人后撞南墙也是自己，因为轻易做不成别人。。。
【20220622】又一次在电影院涕泗横流。。《不可逆转》和《薄荷糖》的倒叙手法，巧妙的从疫情和东京奥运会切入一对分手恋人之间早已终结的情愫。《地球之夜》是他和她在他生日时看的电影，分手后只剩他一人重看。其实我也不记得他们为什么要分开，可能是因为职业上的不确定性？但是他们似乎也不记得当时为什么要在一起，东京小箱子里面伴歌跳舞，最后沦落的，一个有了家庭，一个浑浑噩噩。
很好看啊，有几个地方把我笑死了。最最好的一点是，没有在青春电影里强行塞入占时特别多的青涩爱情，女主的存在完全是比较合理且不过分强调的。五个少年在最开始排队站好时就已经把各自的性格交代好了，这种做法有点儿像非常嫌疑犯，是个很好的手法解释为啥非得是五个人，还有为啥非得是男主当这个队长。听话，普通，这种定义的男生太多了，很多人甚至都没有像男主角这样的机会，就像这个花游队的那些龙套那样普通，但为什么要被随便定义呢。普通也未尝不可。今天发现这片子居然是翻拍的。
3.5；两段式结构揭示的是一种在河流中被如何被湮没的回想（这种流动感与车厢穿行于城市的运动感是一致的），倒叙的回忆呈现宛如将情感的重任逐渐剥离，愈接近结尾则愈发显得轻盈——甚至让我们再次感叹每一个开端为何如此美好，而每一次结束却又为何这般沉重，我们如何在情感的困缚中葆有自己，如何常怀自如的姿态去面对彼此，如何在感情关系中保持实现自我追求与满足对方期待的平衡。
日版老粉儿，对这版翻拍算满意。保留了日版的中二热血，加码了些励志和我国特色，主要是选角合适。但原片和《舞出我天地》类似的冲破性别固化枷锁的内涵却也被“本地化了”。片里的少年们，因为原片的设定而冲破层层阻碍；而现实里，作品本地化却要在层层限制下码够筹码（比如强调男孩要阳刚）。带着镣铐跳舞的现实下，该怎么给青春传递冲破枷锁的内核呢？
五个扑水的少年为什么只有一个主角？大好青春为什么青春不恋爱？大好的青春为什么这么套路？
那天男友翻出了收藏记忆的纸盒，有一张2018年看松居大悟《冰淇淋与雨声》的电影票根，还说起了他另一部我们各自看过的《日暮将暮》。电影里有很多有趣的细节，时不时的“跳脱”给其实应该悲伤的故事增添很多温情。爱很美好，哪怕只是在记忆中，也会一直美好下去。p.s.7月26日算是深入人心了。
倒叙的爱情更加唏嘘，全片都透着淡淡的伤感。那些“偶然想起”的却又一样的小细节，才是真的爱过的痕迹。这一点上，确实比花束好多了【就是要拉踩】
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
