这位穿黄黑横纹背心、传统日式木屐的小男孩，以头发、背心和木屐当武器，和一群住在神秘森林里的妖怪朋友们，一起解决妖怪与人类两个世界的许多问题。作为幽灵族最后幸存者的少年“鬼太郎”，施展妖术，和干尽各种坏事的妖怪们作战。
柔光滤镜下醉人的巴黎，用复古格调和footage构造时代感，依旧有你的放下，去工作，去爱人，去再次生活，留住一位夜归人，留住一段即使会离开的感情，抚慰人心的电波，总有归属的家，好舒服好治愈
有关短暂的相逢和珍贵的善意，有时人与人之间的邂逅真的可以这样单纯... 此刻耳机里放着serge gainsbourg，算某种巧合吗？
第一次是偶然，第二次是巧合，第三次是宿命，感恩遇见
淡蓝色的温柔 像甘斯布纤细的嗓音 “生活不是我们想象的那样 但我们也尽力去热爱了” 甘斯布真是美啊
非常温柔细腻
她必须重新找一份谋生的工作，她父亲安抚她，“你这么脆弱、敏感，又容易流眼泪，肯定可以找到适合的工作”，你很快会明白，这部电影会善待所有脆弱的灵魂，尤其是这样一条附着于夏洛特甘斯布身体的灵魂，像劳拉邓恩一样的夏洛特甘斯布，饰演的都是遍体鳞伤却又坚韧无比的女性。儿子被T不小心推落桥下，T纵身一跃试图去救他，近乎舍身取义；H对她的第一次心动是她跟借《威尼斯手记》的老太太说话时的温柔；去女儿新搬的房子里，E说，“总觉得不怎么自在，明明好像你是出去度几天假，真是没办法接受以后你再也不会回家的现实”。前夫索要久住的房产，E把自己珍藏的日记本和“生育女神”分赠给儿子和女儿并告诉他们自己如何走出人生那段最艰难的时光。每一个片段都是既脆弱又伤心。“一开始想象的生活并不是这样，但我们已经尽力去热爱了，对不对。”
35mm摄影机的片段使得影片有种淡淡的怀旧感。
8.2 这部治愈系的法式生活流小清新让我看得蛮舒服，导演还用了复古影调来营造影片的怀旧质感，有点想法。这个中也有导演对法国新浪潮前辈的致敬，更抒发了他对电影的情怀，生活流叙事，简明朴实，自然流畅，人文关怀也倾注了不少，再有适量温馨治愈的配乐加持，全片看下来，就如饮下了一杯热可可，既温暖又甘醇。另外，已逾半百之年的夏洛特•甘斯布魅力亦丝毫不减，然该片美中不足之处，则在于稍缺新意，不过总体值得观看。
城市的背面和孤独的人们，想去巴黎的公园看看。
很好，善良，家的温暖，爱的润物细无声。时间在城市里游荡，在人们身上留下痕迹。女孩无意间偷走了男孩的心，她知道这颗心让她无处安放。选择离开不是逃避，是成长。
【4.5】举重若轻地处理着生活境况，犹如不经意的一瞥，柔和了每个夜晚。
7。#72ndBerlinale「音乐性」夏洛特·甘斯布依旧魅力十足！
没啥意外惊喜，但反正米夏埃尔艾斯的电影我能一直看下去
1984-87年的巴黎，建筑、房间内饰、穿搭，都能给今天的我灵感，美不胜收。更重要的是人物开放的思想状态。虽然妈妈也唠叨作业升学以及“你们才多大！？”但40多岁忐忑开始就业的她，每每羞涩而平等地跟儿女谈起自己的事，这本身就具有开放性。那位时而加入时而消失的流浪女孩，对儿子来说意义永在，不可拥有——像是阿甘的初恋。儿子的诗性、女儿的政治激情，在被电影院、“阁楼”、客厅、澡堂、电台串起的生活流里浮动。母亲以夜间电台工作开始治愈，进而多一份图书馆员兼职，她的中年生活如巴黎地铁网般铺开，温柔而延展。结尾母亲的两个“礼物”，一是自离婚开始的日记，一是尊生育女神，完全没有想到的二连击。电影总体展示的是毫无欲望的过客般的流逝。
细碎的生活日常，仿佛只是个流水帐，初看会没什么感觉，可是涓涓细流最终汇聚成一股暖流，就像不经意间的亲情与友情或者爱情的关怀，在每一个孤独的夜晚，仿佛午夜电台的温馨话语，抚慰每一个孤独的灵魂，最终暖心到让人止不住落泪。
不推荐，寡淡如水，女二出现在这个家里，才变得分外热闹了
不仅在讲述这几个人的故事
女主从年轻美到现在。以及，这电影基本上戳中了我所有喜欢的点
巴黎和夜，这两个词在一起本身就透着一点浪漫，伤感，温馨，还有很多值得述说的故事，两个小时包围在细腻又自然的情感中，看下来觉得好舒服
在一對中年情侶面前談論像嬰兒一樣脆弱的十九歲流浪少女時感覺很奇妙。歐吉爾故事竟貫穿了全片我好感動。出現里維特是我沒想到的🥺看到最後會覺得這是寫給巴黎的一封情書啊。我決定推薦我媽去看這部電影了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
