犹豫在两三星之间,鉴于我算半个陀螺粉丝,那还是两星了。这个片子的观感实际上比《猩红山峰》还要差,至少《猩》建立了一套“红土为血”的概念奇观,以及剧情上骨科这个悬疑点,《玉面情魔》则是啥都没有。已经不要求他还能给出《鬼童院》或者《潘神》那种有多异内容的文本,这次他连自己最擅长的构建一个怪形都做不到。我也认为翻拍是需要导演有足够多的新解读空间才有必要做的事,陀螺这次则像给原故事写同人设定。所有人物都是空洞的,浪费了这么多好的配角。主演库珀更是灾难级,木脸贯穿2个半小时。陀螺在拿了不令人信服的威尼斯和奥斯卡大奖之后,更需要墨西哥三杰的其他二人帮他做制片。如果纯粹是玩票之作的话,那就更失望了。
【我通灵,却只看到自己荒唐的野心】
原版没看过。属于蛇头虎尾,前半段一般般,有点拖沓,虽然很喜欢马戏团这个设置,后半段越来越好,结尾还是精彩的,也有陀螺的审美趣味在里面,但是惊喜不足,时长也有点太长了…
carnival总会自带一种独特的气质,而30s的更是如此,那是属于它的时代——嘈杂纷乱却又如漩涡般让人难以挪开视线。而整部影片从各种心理博弈到old days的“淡入淡出”方式都极其贴合那种气氛。
最大的惊喜大概是cooper裸了,魔兔重聚其实也只是卡司相逢的幌子。大魔王的设定很好,最后的反转不过憋了口气要报复,很孩子气,但也合情合理。cooper最后一场戏的演技很绝,可也是仅限于此了。
老派重温。以导演的视听审美标准,以及剧本的细节之处,足可以在商业视听上冲击感官。与老版对比后更明显。
整体是好看的,也是舒适的。如果喜欢水形物语,就很大可能喜欢玉面情魔。影调质感一如既往还是陀螺的那股味儿,只是不知道毫无现代反思的翻拍意义是陀螺的童心未泯,还是自我风格的自我致敬?
这么些名角凑在一起,就拍了个这!?太尴尬了,我都替主角尴尬,为什么他们自己不尴尬呢?
是长了点(前半段注意力很分散我...)但后半段渐入佳境 陀螺的视听风格演绎心理周旋很抓人 (感到Mara似乎被定型在某种character里...
作为陀螺粉,对片子多少是失望的,但鲁妮还是太可爱了。
这里有两部电影,第一部展示个人趣味,第二部完成情节任务。
这也太长了,节奏慢,实在看不下去了。58分钟弃剧。
今年奥斯卡提名电影都魔怔了似的加片长,复刻黑色电影经典的本片也不例外,陀螺个人的情怀私货更多体现在美术设计和氛围营造上,服化道尽显功力,然而故事却讲得寡淡如水,叙事节奏松松垮垮,情节注水看得沉闷乏味,对社会阴暗面的揭露与控诉如隔靴搔痒,何况留了一大堆隐线却交代得不清不楚,人物线和剧情线都如一团麻一样欠个收拢,一群名角儿加盟的豪华卡司也改变不了时代变了,这类的作品早就没有市场的空间了。
苦力成长为小骗子,小骗子变成大骗子,结局是大骗子让骗子给骗了。人心不足蛇吞象,本来在任何一个阶段止步都可以得善终……
“You don't fool people Stan, they fool themselves.”
陀螺美学集大成,美术设计太强了,故事层面确实可说的不多,中文片名太耽误事儿了,只能说片名也是一种“障眼法”?
陀螺在翻牌传统黑色电影的宿命论文本上構合了更多现代主义背景下的行为心理学象征,并成功结构出一个多层嵌套的镜像心理结构:由主角—父亲—皮特—geek,由母亲—女友—作为异性镜像的布兰切特,最终在类似库斯图里卡、佐杜洛夫斯基的心理现实隐喻场景“马戏团”中得以闭合,在形式逻辑上过足了瘾。
【我通灵,却只看到自己荒唐的野心】
美术非但没有掩盖缺点,反而暴露出更多的问题。
可以想象原版应该是部很酷的黑色电影,新版2个半小时真的又臭又长,高潮部分几乎一笔带过,显得莫名其妙,陀螺这回栽了大跟头。
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