野蛮人复仇记,两手空空扮猪吃虎的过程还是挺过瘾的
我从未见过这么艺术的史诗片。一开始我是冲着《冰海战记》真人版看的,结果开场没多久错认为这是醇厚的A24暴力神棍片,结尾回想确实是哈姆雷特原型。看到导演我明白了,他的片子后劲都有点大。以及冰岛演员演冰岛人好合适啊!尤其是Björk哈哈哈哈!
???大小谎言的couple来了
北欧梦跟武侠梦大抵差不多,血债血偿,虽死犹生
是什么样的勇气让大厂投了这么多钱。。。老土的剧情 #欧美人也不想看王子复仇记
有些失望,最期待的生命政治的故事线,顶多算冒了个泡。整个故事浸没在晦涩艰深的低语中,以一个艺术家的先锋尝试,去找寻new sex。艺术的先锋,社会语境的割裂,器官的崇高感使得电影脱离了body horror的经典表达。他似乎走到了《钛》之后的那部,已经试图在政治 神秘的窄缝里,但就如莫滕森死神一般的装束里柯南伯格依然是悲观的,这条后人类的新路,有了声响却再度落入概念的窠臼
太可惜没有办法在影院中真正/正确地体验这部片子,是绝对有五星潜力的,艾格斯是少数几位不在乎任何艺术妥协的导演之一,他讲的不是一个现代人眼中的历史故事,而是一个古老的世界中一个现在的故事,构建了一个真正的异世界。
在《狗镇》(2003)中,格蕾丝·玛格丽特·穆利根(妮可·基德曼饰)被演员亚历山大·斯卡斯加德的父亲斯特拉恩·斯卡斯加德饰演的查克强奸。在电视剧《大小谎言》(2017)中,塞莱斯特·赖特(妮可·基德曼饰)被演员亚历山大·斯卡斯加德饰演的丈夫佩里·赖特虐待。在《北欧人》(2022)中,1967年出生的妮可·基德曼饰演Queen Gudrún,被1976年出生的亚历山大·斯卡斯加德饰演的儿子Amleth杀死。
北欧神话、维京传奇、神秘主义、宿命论。反正我是挺喜欢的,可以说这次艾格斯终于找到了一种可以商业化呈现的方式。
这导演是个混子……根本不会拍,只不过在美国的制作环境下,混的更容易一些
镜头调度,服化道很不错,但是剧情太简单了,作为复仇来说不够爽,还有动作设计拉了。
受尽折磨 背负使命 血脉传承 每次看这类的题材都梦回权游
贯穿北欧神话的权游+王子复仇记,过于专注影像效果,可是看起来也并没有那么惊艳啊?略失望。
从头到尾耍猴戏 最美就是那匹马 p.s. 当然知道神话民俗 巫教邪灵是 Alex Skarsgård 和 Robert Eggers 更感兴趣的 Björk 牵线搭桥介绍 Sjón 给他们认识 找了好几位瑞典冰岛的历史专家结果做了个中学生戏剧排练一样的作品还能说什么呢 表演 导演 摄影 剧本 无一不土 无一不差的成品 啧啧啧 Eggers 从第一部的黑羊到第二部的海鸥 这一次的献祭斩首马 嗯 以后不会拍人拍故事就好好拍拍动物挺好哒
2.维京人与东斯拉夫人的血缘关系
导演把肌肉、刀锋、血腥融入到一个莎翁剧中,用他擅长的宗教议题(命运女神、女武神与王国命运),引入运动镜头、旋转镜头、迷雾等把几个单一话剧舞台(远景定格)串联,带来感官式正剧。不错,这年头拍正剧的人太少了,能拉到中型投资不容易。比最后的决斗好,完整且处理女性的方式不楞,但内核过于简单,可能并不讨喜。还喜欢几次夜景的处理方式,尤其是直拍夜景或简单调色,想起了《白鲸记》
万事万物皆可以成为艺术品。包括痛感、性与创伤。黑暗不是生活的重复,猎奇不是故事的本质。阶层也好,隐喻也罢,都在一次次切割中被人们的想象力所收纳。相较于《钛》,我们从柯南伯格的文本中看见了底蕴,而非一味猎奇,给出一个个虚无的概念。绝非只为营造噱头,而不顾来龙去脉。仍是去年看《钛》时的感想,创作出一部作品,给出一个很大的噱头、用十分超于常态的故事去包裹空洞的内核其实是非常容易的一件事,但是要用更深刻、更有底蕴的背景来支撑你的花哨与夸张,却是非常困难的一件事。柯南伯格可以兼顾,显然迪库诺则不能,她只是表达了表象,夸张的想法人人都有,深刻的文化底蕴却并非人人皆有。本片的底蕴并非直接呈现于文本之中,但不代表其内容空洞。空洞的只是想象力,而非创作者给予的信息。
布景好评 故事就算是严格遵守了北欧神话吧 实际剧情的逻辑就算了 感觉现在的观众已经不吃这一套了
视觉感依旧是柯南伯格擅长的路数,剧情上却更加晦涩,探讨未来身体异变进化的可能性,也捎带了些政治隐喻。
...无与伦比...如果说有什么是超越性的,可能甚至不是资本主义,而是技术,作为(毒牙的)本体
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