《大丹麦狗马默杜克》是美国家喻户晓的一个动画人物，自从1954年它在报纸上露面以来，这个时常会闹出点笑话，时常会让主人情何以堪的大丹犬就得到了美国人的喜爱。众多的美国人把马默杜克当成了自己的家人，他们有时也会把自己的宠物取名为马默杜克。有专栏作者甚至这样点评这条狗：“马默杜克应该有自己的投票权”。
要想把这样一部深入人心的漫画改编成影片，绝非易事。尤其是面对着这种走红了50年了流行读物时，摆在改编者面前的难度将会更大。漫画原作者布拉德·安德森说：“在这些年中，有些漫画渐渐失去了光芒，但是我的漫画却生存了下来。这主要得益于我站在了一条狗的角度上去看待周遭的世界和问题。我并没有用主人的角度来描绘狗，我像一条狗那样去思考。这条大丹犬的灵感来自于我妈妈的拳击犬，不过我把这条狗变得更大、更有力。因为我觉得大狗有的时候会更有意思－－因为狗们不知道自己到底有多大。你有时会看到大丹犬这样的巨型犬类和吉娃娃一样吵着闹着要坐在主人的膝盖上。我自己就有一条大丹犬，它足足有170磅重。它在生活中会闹很多的笑话。漫画中的这条大丹犬并不是纯粹的狗，它身上有诸多人类的特征和情感。我不觉得改编这个漫画是个容易的事情，尤其是过了这么多年，马默杜克已经是‘明星狗’之后，因为它的形象已经定格了，很难再有太多的变动。”
谈及改编，影片的导演汤姆·戴伊说：“我们想把这个漫画改编得更具有时代气息一些，毕竟这是一个传统的、而且也是年长的漫画了。如果要放在当下的影院里，非得改得符合当下不可，要不然的话，这个影片很难取得成功。不过我很认同布拉德说的从狗的角度去思考问题。所以这部电影还是从马默杜克的角度拍摄的。拍摄了它和主人饲养的一只猫的相处，它和社区里其他的宠物狗和宠物猫的相处，我们还为它准备了一段和苏格兰牧羊犬的爱情故事。总之，这一切都是为了让影片更好看也更好玩准备的。”
在拍摄前，整个剧组曾经为了是否用CGI技术再造一条狗还是用真狗去表演展开了激烈的讨论。当时有两种观点，一种是认为CGI技术能让影片中的大丹犬看起来更像是人，能做出狗做不出来的动作以及表现出眼神；另一种力挺用动物表演的观点则认为，用真狗的话，这部电影会更有可信度，而且能让人们更加喜爱动物。权衡之下，导演汤姆·戴伊决定把这两者结合起来。他说：“在一些狗自己能完成的镜头上，我们就让狗自己去表演，反正有驯兽师的帮助，这些动作并不算太难。在一些狗无法完成的表演上，我们就借助CGI技术，比如说狗说话的时候的口部动作，还有影片里一大群狗和猫的群舞，一些上下翻腾的动作等等。这样，既解决了狗的真实性和可爱性的问题，又解决了高难度动作的问题。而且从最后的效果看，动物加CGI的处理，是一个正确的选择。”
狗狗的青春爱情片
如果按照狗的生理周期来算“狗龄”的话，漫画里的那条马默杜克今年已经380岁了，可是到了电影里，马默杜克却是正值青春年华的小伙子。十几岁的它精力充沛、力量十足、并且还向往着一份属于狗们的浪漫爱情。面对着家里的宠物猫，它一样会搞恶作剧；面对着漂亮的苏格兰女牧羊犬，它一样会放心大动；面对着狗帮派的威逼，它一样软弱无能－－可以说，电影版的《大丹麦狗马默杜克》身上，凝聚了太多的青春片的元素。
对于这点，导演毫不避讳，汤姆·戴伊说：“因为是按照狗的视角拍摄这部影片，所以我们便把马默杜克的年龄设置在了十几岁，这样一来，笑料啊、浪漫爱情啊之类的元素就都可以放到影片之中了。整部影片其实就是马默杜克来到新家，然后要努力融入社区并找到爱情的故事。你可以把影片理解成是狗的青春爱情片－－其实我们也是按照这个思路来编写剧本并且拍摄的。这种拟人化的动物是最能引起观众的喜爱和好感的，所以我们对马默杜克这个大家伙充满了信心，相信它一定能博得观众的笑声。”
既然已经决定了要用真实的动物和CGI技术的综合体来拍摄这部影片，那么驯兽师是必不可少的，因为一些动作需要大丹犬亲自上阵。由于此，汤姆·戴伊找来了驯兽师约翰·亚历山大，让他来训练马默杜克。影片的大部分都很轻松地完成了，因为这里没有什么太难的动作和元素。不过到了马默杜克冲浪的那段中，却让亚历山大犯了难，他说：“我不确定大丹犬是不是敢站在冲浪板上冲浪，我也不知道大丹犬是不是愿意在水里玩。因为我在这之前从来没有和大丹犬合作过。也从来没有听说过大丹犬恩能冲浪。”现在，难题来到了马默杜克的面前，它是不是愿意冲浪，是不是愿意走到水里。
出人意料的是，马默杜克很乖巧也很顺从地走到了冲浪板上、走到了水中。汤姆·戴伊说：“我非常惊讶，我刚刚走到海滩的时候，约翰其实刚刚开始训练马默杜克，不过像是有预谋地，马默杜克自己就开始了划水和冲浪，而且他还显示出自己很有技巧和能力。这实在让我们喜出望外，我开始还在担心，如果马默杜克不想冲浪的话，我就把这一幕给删掉了，不过它最终还是不孚众望地完成了这一场景的表演。我想，这条大丹犬可能是有史以来第一只会冲浪的大丹犬。”至于影片中的其他动物，一些暹罗猫、苏格兰牧羊犬、黑背犬等等动物演员则没有太大的麻烦，汤姆·戴伊说：“其他的动物很轻松地就完成了自己的表演，毕竟亚历山大是一个经验丰富的驯兽师，而且猫猫狗狗这些动物也是人类的好朋友，训练起来比鸟类、猛禽要容易得多。”
拍电影这个情节真不错，不用看庄园里的人吵来吵去但又有足够的喜剧冲突。很温暖，即便“We're orphans at last”。
小品文艺电影，换成文学形式应该会是一个小短篇。全篇幅注重刻画人物的心理，虽说拍得很漂亮，但是终究限制于主题，到底还是只让人感到赞赏却不惊叹。值得称道的是男主演技，很厉害。
好家伙，让乌姆里奇来送麦格教授一程！Dominic West诡计多端现场求婚，拐走小管家，让我为托马斯的美国梦略微担忧。马修古迪婚礼葬礼一个都不参加 ，死在土耳其算了，离婚吧！
节奏上比上一部温润不少，狗血与叙事性都在，加了很多外景。总感觉这不是新20s拍的作品，在最浮躁的时代拍时代温情片，英国人对唐顿庄园的记忆其实不亚于甄嬛传。死亡伴随着新生，婚礼之后就是人生的葬礼，做一场古典优雅的英国庄园好莱坞电影梦。平行时空下的男演员和男服务员的私奔与逃跑，大胆与勇敢的kiss kiss，为新时代揭开新纪元的序幕。（电影院buff加成！19.9一个人包场两个小时空调吹爽啦！）
山猪的加盟契机过于突兀，其它的特点比如鬼的能力设置，bgm和画面一如既往的优秀。
软科幻，情感上大于内容，阿里演的太好了，每一个眼神都饱含着情感，内容不多，就导致太碎片化，立意也很浅，像概念的延伸
tmd原作那么拉 为啥还能做呢么好 真就有钱任性呗
少年独自走向未来，存在失衡瞬间，缤纷并非总是美好，褪去色彩，感知纯粹自我，因知内心所向，迈向无边界未来。
唐顿真正的「情节」在第二季就结束了，拖着一口气靠层出不穷的日常插曲和幽默讥讽的台词一直撑到现在。最多能说是电视加长番外篇，即使以默片进入有声时代，楼上楼下阶层挪移的设计嵌入电影内部拍摄电影的互文结构，本片依然是一场呵护保守主义，凌空时代病症的美梦，和电影没有任何关系。英式贵族文化的奇观消费从立意上就和无情解剖等级制度的原作大相径庭，失去能裹挟群像推进的主线剧情之后，进入「养老」模式的唐顿和满足风情观光的观众达成共识，于是病态促成于传统价值「大团圆」的结局成了剧本的唯一要务。每一个角色都值得幸福——是的，多达四十个的人物之中有一半都始终坚信侍奉主人致死是最完美的人生，这张泡沫巨网十多年坚韧如初。
Goodbye, Lady Grantham.
开始有点像机械姬。好无聊啊，空洞无物还要演这么久。20211231
抛开科幻的成分，单从人要面对生离死别时的不安与不舍，足以发人深省并为之动容。至少，向死而生是应该提好做好的自我心理准备。意义大于故事本身，后韵绵长值得加分。
（TV动画第11话~第14话总集篇。）
也许都是在为那田蜘蛛山篇做铺垫吧。
鬼魅浮生的克隆版 科幻外衣的爱情片 主要剧情都是讲记忆 对话很适合学口语 最后一句金句: i love you, always have always will.
Zenitsu和Inosuke的声优可以选个听起来更有趣的人啊。说起来这两个人后来都结婚了啊，真是神奇啊。这个故事的设定虽多，但后面很少提到啊，没什么意义啊。
拍的有点太隐晦了 让电影看起来像个苹果广告片一样
只能说，须得粉丝才能看得下去。一开场热闹而一派祥和的婚礼是我就在想，这还能有啥矛盾冲突吗？还能闹什么八卦？制作方确实尽力去做了，新派的电影，南法的往事，两条线都超出了屯子日常八卦的范围，达到了电影的故事量级，但有声电影的梗老，南法风情的缺失让人失望，细节不乏有趣之处，已经是做到极致，毕竟还是要大和谐的。结尾匆匆成的两对（也许是三对），那些日常秀的一对对恩爱，则普通已经很甜腻的蛋糕上还要撒的一层糖霜，纯甜而无回味。不管怎样，算个体面的告别。
好家伙，看到的时候在想啥时候出的新电影，搜了才知道原来是合集。😂好吧这个合集还是很爱的，善逸一刀斩进了我心里嘿嘿。
剧情一般 甚至有点俗套 想说类似英国版的红楼梦 可是内涵还是远远不及红楼梦 亮点在于风景和服化道 如果只是想体验一下英式贵族生活那还挺好的
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