换掉韩语没有地域性,韩国变成了另一个日本。限定版掮客家族,几个人平淡得还不如警察有戏,被抛弃的还要卖孩子,自己养不了生下来也要卖掉。宋康昊凭这片儿拿影帝太可惜了,处理起来毫无压力。
从寄生虫到掮客,一部最佳影片一部戛纳影帝,宋康昊真是稳坐韩国国宝级演员的宝座。就本片而言,是枝裕和并没给观众带来太大的惊喜,倒也值得一看【三星半】
感觉还是得给韩国导演拍吧。剧情线有点跳啊。远不如小偷家族了。虽然很像的风格。。。。。
虽然有点理想主义,但现如今正缺的不就是理想主义吗!
是枝裕和明显有些水土不服了,IU摩天轮那段真的很惊艳
是枝裕和对这种擦边球性质的温情故事和人性恻隐真是情有独钟,但是这次无论是故事框架还是演员表演甚至这种不太日也不太韩的风格都让人感到一言难尽。
在弃养/卖婴儿(有血缘关系切断亲情关系)和领养/买婴儿(无血缘关系想建立亲情关系)的互动过程(公路片模式)中,依旧在探索血缘关系与亲情关系的本质。几组人物之间的关系(多数表现为情感替代)描写细腻。
不知道是枝裕和的初衷是怎么样的 但整个故事选择了非常难共鸣的一个切入点 每个人物看起来都很违和 每个行为都显得很做作 洗个车就洗涤心灵了 是枝裕和什么时候这么便宜了 整部电影反高潮 角色也没有华彩 不知道宋康昊是怎么打动的戛纳评审 最后人贩子就人贩子 什么掮客
好的剧作范本。人物动机太明确了:男主没钱,警察要完成KPI,然后就有了猫捉老鼠的游戏。最后男主的困境也没有解决,靠情感支配行动了。
会觉得还挺好的,但是因为是是枝裕和好像又觉得不够好。
【2.0】刚开始以为是要再拍一部《小偷家族》,越往后发现拍的是《我不是药神》。
感觉就像是日本电影的韩国配音版,宋康昊的表演也是一直以来的稳定输出而已,我觉得在寄生虫里的表演更加可圈可点,这次赢得影帝是对宋康昊的肯定,也是日韩电影圈的胜利。
他们至少若有光,现实大抵比这艰难得多。
我无论如何都吃认领亲人这一套,但这次实在逻辑立不住,人的行为动因也完全不符常理。故事显得儿戏且刻意。
你好我好大家好的主旨包裹着一个很悬浮的故事。
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
一股子《小偷家族》味,没想到还真是是枝裕和导的,但比《小偷家族》差远了,一些用心设计的走心对话和动作显得过于刻意。看着IU在这部戏里的表演就像看《我的大叔》。剧情设置也有点松散,前面看得打瞌睡。
即使有宋康昊和姜栋元,我与是枝裕和的细(suo)节(sui)依然无缘
然而这位日本导演,却将辣白菜更换成酸中透着甜的福神渍。人世间纵然辛酸却总能苦中作乐。舒缓的治愈,是日本电影爱好者的最爱。
半路家庭再次出现,但被猛烈批判的过于温情滤镜掩盖社会议题的故事却不是大问题(但是枝裕和本质上一点都不温情),电影可以做梦,导演也不是手术刀般的社会学家与批判家,真正的问题在于不如《小偷家族》一般,让人无处可感动。本质上剧本与视听语言呈现的问题,真正的电影问题,人物无法引起共情与理解,出了宋康昊精妙而细微演出泄气人生的演绎外,其他演员像是木偶,影像本身没有吸引力所以注意力就放在其他地方了。不过火车过洞以及关灯两场戏,在光与黑暗之下的剖白与安慰,依然大师级。
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