反派的贱比恶更特么的有特色,美队反而不那么出众了。。。。
裸男象征男性自然权力,致力于“播种”;警察象征男性政治权力,拥有法律强制力;牧师象征男性宗教权力,擅长道德控制。此外房东外表老实内心狠辣,男孩的行为暗示着男之初性本厌女。总结一下本片的意思是:在自然和社会中男性对女性享有权力,日常生活中男性对女性两面三刀,且骨子里就怀有厌女情结,这样的男性代代相传不会改变。电影对此的呈现十分形象,也十分猎奇。但比起加兰的《机械姬》《湮灭》《开发者》,本片过于直白,也过于浅显。
Garland的风格越来越突出,开头治愈式的自然取景+结尾创伤式的血腥镜头,朦胧的光晕+高饱和的色调(红绿). 此外这片让我想到了另一部关于男女的对立恐怖电影
Captain America FUCK YEAH
加害者从一开始就全然隐身,他仿佛不存在。先是以受害者的姿态附身,血色的残破躯干,亘古的阴魂不散;而后再重生,他是生生不息的罪恶,避无可避。他是所有人。通过对身体恐怖的赤裸呈现,孕育出更加湿热的心理恐怖,杰西巴克利不再是尖叫扭曲的投射意象,她表情淡漠,嘴角带着戏谑。她拿着斧子,安静地坐下来,像个男人一样。
有点受够A24旗下导演们拍这种不能被称之为电影的,没有半点剧情的摄影大片混搭意识流神经质的长视频了。很显然这样为影评人和文艺片爱好者而生的片子可以就其中的大把隐喻和暗示写上千把上万字的解读,但站在一个普通观众的角度而言我现在只想给这片子打无数个差评。恐怖片如果未来的流量密码都是这样靠抛弃叙事的本质转而堆砌怪诞刻奇的想象和段子加上似有似无的主题与缓慢游移的摄影镜头拼凑而成,那迟早会被观众反噬。这样的电影在前几年还让人有些好奇,然而现在看起来只剩下烦躁。全片的水分挤一挤变成一个小时左右的短片观感甚至会好于现在的成片很多。
现代人是对商业动作片赋予了多少百科全书式的期待
毫无意义的CIA内部纷争,价值观瞬间回到90年代末那个无法拿冷战做题材的年代。再说都2022年了,还有多少人会想看神似谍影重重1的廉价版肾上腺素大片儿呢。
美版007 就是所有方面都欠一些 CIA简直跟地痞流氓差不了多少 美国队长演坏人才更有魅力 演超级英雄耽误了 全程都在思考高司令多大岁数了 怎么还是有恋恋笔记本里的少年模样 太喜欢他的长相了 能让人陷进去那种
什么《人》,什么《们》,就应该字面翻译为《男人们》
音乐画面构想演员都很喜欢。世世代代,同一个可怜又可怕的种类,生生不息,每一个人其实都背负着两个共同体的矛盾。爱这个命题的最终出现介于斧头和疲惫的眼神之间。圣坛和裂手的意象表现的很充分了。
《机械姬》导演再度探寻人类和AI的生存之道
摄影很漂亮,故事也简单,有几个令人啧啧称奇的片段。总得来说还是不明白,大费周章的讲了那么多,就是了个体现女性在男性凝视下的恐慌吗?这种题材拍起来还是很讨巧的,以摄影和其它附加情节做点缀,又成为一部借着恐怖噱头的社会寓言片,反套路的结局还是加分的。
U1s1罗素的动作戏继承美队依旧可圈可点,整体略好于红色通缉令
节奏上和《湮灭》很像,最喜欢的部分是隧道回声那里,想要在看似自由的环境中发声,立即引来了恶意。作者对森林有一种既爱又怕的处理,这使得故事总是带点童话色彩,而童话多半有寓意。不过,私以为如果是一个主题与动机都很明显的故事,那应该从更新颖与深刻的视角去讲述,而不是靠猎奇的视觉去构建高潮。要是拍一个纯粹的悬疑,会不会带来更持久的寒意呢?
他们控制这个世界,解释这个世界。他们把偏见包装为理性,把暴戾包装为血性。逃离,抛弃幻想,证明自己能独立存在世间——女人所有努力的尽头。
作为一部动作片 没有一个场景让我印象深刻 可以说全片毫无波澜 你敢信美队的角色给我的感觉竟是个逗比 罗素兄弟拍的不是史诗级烂片 但真的很失水准
加兰不是那种只追求形式感的导演,他总是有命题要表达,但好像总是输出得过于表面,就像片中用同样面孔的男人去讽刺群体的共性,有创意却也太直白,以至于有段时间要用虐杀套路填充时间,结尾自我繁殖还挺有趣的,对应蒲公英和雌雄同体符号,如果普信男们真能这么源源不绝,地球还不如趁早毁灭。
感觉罗素兄弟想玩个007似的观光动作片,但叙事效率太低,所有人物的行为都不讲逻辑。老上司看不出有一点智慧,明显为侄女啥都能做,结果还很冤的被黑化美队撬指甲…高司令的戏路和装酷演法怎么越来凯奇,希望爱乐之城不是他巅峰,希望别走凯奇的老路…
曼谷 维也纳 布拉格。主角表现相对碟中谍等三大特工,比较弱(敌人也弱化了),两次被骗,两次被抓,且没有危机预警。
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