各种精心设计的俗套桥段（特别是结尾餐厅遇见年轻情侣）真是又做作又好哭，边哭边辱骂坂元裕二
意外的重逢没有说一句话，但背对背与你挥手作别是一击必杀的罗曼蒂克。
还有比这更好的结局吗…大家都长大了啊，真好。我也算长大了。
太过温暖，太过和解，太过不近人情。太过开放，太过感动，太过暗夜启明。我每天都要学都市小资eva粉（自我诊断抑郁症），和自己和解三万六千次，剩下的14个小时都在赞美和原谅世界，走向未知的扭曲的未来。
日本人为什么这么擅长伤害观众，火影，死神，夜叉姬，少年永远是少年不好吗，你们嫉妒自己的主人公是吗？
……小娟: 今天偶然碰到了前男友，他大概还在用着我送他的耳机，以前还一起听过SMAP的《重要》呢，如果SMAP没解散的话 我们应该也不会分手吧？！我脑子里冒出了这个愚蠢的想法……
我在Q里，通过白丽和黑丽的区分捕捉到了痞子继续围绕这一点塑造人物的可能性。我失望了。
毫无感觉。。有情不能饮水饱。。都是自己作的（为啥一定要一起看电影读书打游戏呢？好奇怪啊！这些不都是一个人的乐趣嘛，看完了在豆瓣刷刷书评影评，吐吐槽，不知几开心～）
最可气的是角色为什么能解脱？顿悟式的“放下”就能假装问题不存在吗？真嗣的美好结局不过是进入同样虚无的现实世界，就像我们一样而已。我解脱不了。失去力量，失去别扭的真诚自我剖析。技术的提升反而导致视觉语言的懈怠，两个初号机3D化的打斗场面简直狗屎。
5、14年發生一堆事情，破、Q、終之間斷層。如果因為時隔久遠就不把故事圓回來，那觀眾對創作者的容忍度有點太高了
作为番外倒是尚可，但是我不太能接受福音战士的正篇终章是一部如此轻飘飘的、美轮美奂而毫无深度的作品。毕竟也是时代不同了，TV版、剧场版前期所处的时代犹如怒涛一般，人们在不停地挣扎、思考，充满了对世界的好奇与渴望，并将其投射到了艺术作品之中；而如今大娱乐化的时代，影视画面更精良、色彩更绚烂，但是再也或者很难见到有些离经叛道、持续震撼人心、甚至领先时代的艺术表达了。
我突然觉得中文里缺少一个专有名词，形容「恰好看到了想看的电影」的感觉。不是我对它有所期待，而是无意间发现、观看之后，感情和感觉都得到了极大的满足。
5、14年發生一堆事情，破、Q、終之間斷層。如果因為時隔久遠就不把故事圓回來，那觀眾對創作者的容忍度有點太高了
庵野可算是把在NGE和EOE里都未能实现的私人愿望，在新剧场版里都给统统的实现了，痞子对非传统分镜动画故事板的新尝试，对反常规摄影机视野的新探索，对特摄电影始终如一的狂热崇拜，对CGI动画的语境重塑，乃至对战列舰巨炮时代的痴迷，都一丝不挂的在新剧场版最后两部收官之作里悉数表达。庵野早已不是二十几年前那个怀揣社会责任感的焦虑作家，他无需借由新剧场版企划的完结，来让自我随之达成什么并不存在的和解，作为粉丝与观众亦是如此，同样EVA系列也早已无需承担荡击社会的功能与责任，在Khara的精美包装下，这个品牌无非已是可以不断复制的时尚单品。庵野终究是那个只忠于自己、又不善言表的中二少年，EVA之于庵野的魔咒与禁锢终已是解除，希望这位花甲少年能在奥特曼和假面骑士的特摄世界里玩的更自在得意
6、目前最能接受的解讀是Youtube上的「劍介象徵社會信用」説。劍介是知道明日香14年努力的唯一非戰鬥人員。人沒有父母和愛人，也可以通過社會信用存活。現在的日本和95年的語境已經不一樣，主題也不同。
“比起一个人的寂寞，两个人的寂寞更让人难受”。文青情侣的五年之痒，逐渐被生活磨平棱角的恋人们在爱的道路上如何走散。坂元的情感金句、男女双视角心路历程、包括恋爱中那些细水长流的日常点滴都刻画地深沉且隽永，看到结尾会觉得有种深深地无力感。相爱容易相处太难，挥手不仅是向过去的回忆作别，也是向曾经的自己。感谢这份爱恋让彼此成为更独立的个体。
写实派噢。分手早已埋藏在双方父母闪现的镜头中。苏打是闯荡东京珍惜工作务实上进的好青年；村花家有独栋洋楼，想再文艺两年没啥问题。即使步调会终因现实不一致，可恋爱泡泡还是好诱人好可爱。新鲜感（？分手再换个人，过几年不还是一样。那时，前男/女友又变成街景图中追忆美好的影子。
我在Q里，通过白丽和黑丽的区分捕捉到了痞子继续围绕这一点塑造人物的可能性。我失望了。
最近正好在想，当习惯了一个人之后，想到如果需要为一个人改变自己的生活轨迹和习惯就会恐惧到头皮发麻。那么找一个和自己类似的人不就好了吗？可那样又有什么趣味。何况或许就是因为期待“类似”，发觉相去甚远时才会更加失望。那么究竟怎么样才好？类似？还是其他类型？看完这部觉得，果然还是不要了，想要爱上别人，不想仅仅是爱上自己，更不想目睹自己的褪色。其实是非常刻板印象的、程式化的作品吧，但也还挺好看的。
要好好努力学着照顾爱人呀
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
