绝对轻快的、愉悦的、曼妙的好看,会让人暂时将烦恼抛之脑后的好看,以至于观看过程中会不自觉地扬起嘴角。这不仅是属于PTA的70s玩乐时空,也满足了人们对复古爱情片的一切想象,就连腐朽批判的部分也变得如此诙谐有趣。鲜活的Alana Haim给这部影片注入了太多直接的能量,心神不定的思念在孤寂的夜晚发酵,沉默呼吸的节奏在电话中传递,时代灿烂的韵律在矛盾的角色身上复现,Alana和Gary向着彼此相视奔跑的那一刻就像是刺破了阴暗世俗的甜蜜曙光,一种穿透了上世纪虚假梦幻的身体势能在当代迸发复活,和二十年前那句“我现在拥有爱了”同样充满着力量,这是属于蒙太奇之外的部分,一个多么老套却又不失诚挚的“技巧”,甚至比「私恋失调」里溢于言表的氛围形式更能深入作者本真。你们究竟还想要在这般纯真的电影中找寻到什么?
三星半,这应该是开心麻花节奏最成熟,情怀最真挚的电影了。前几部不像电影被诟病,这一部干脆直接以戏中戏的构造承载话剧式的质感,反而比较成功。情怀非常纯真,影片中的小人物仿佛是对开心麻花团队自身的一种映照,而且致敬的许多电影也是非常惊喜。但另一方面,这一部的笑点退化的非常严重,主角都像是没有生气一般一句一句的挤出那些苍白无力的话来逗乐,没有了一开始那种让人眼前一亮的创作理念,有些许失望。
介于2-3⭐之间吧。 剧情简单,中间儿子桥段实在多余而且煽情。 喜剧最核心的,其实是演员,男主看得出用心了,可这东西确实需要天赋。 我相信男主是个不错的喜剧电影配角,但主演,他撑不起来。
PTA拍糖水片日剧跑,带着三分漫不经心和七分玩票交差。
3.5 犹太版spencer hasting和柔情版pta, 少了往常那股子迷人的psychedelic风格,可以说完全是被配乐支配,带着镣铐舞蹈的一部片子。多出来的星星全给70s的San Fernando Valley,对迷影们来说看到就是赚到。
4.5 处在懵懂和成熟夹缝中的25岁,点着martini就以为能成为改变世界的成熟大人。一次次逃离那些过于迂腐的汗臭味荷尔蒙,在横冲乱撞中,爱情早已经自然生长。haim姐妹们真好哇。
以《魔幻时刻》为骨架,内里放置大量《喜剧之王》的肌理,在辅以见缝插针的经典电影段落的移植,共同构建出本片的面貌。从魏翔本身来说,之前作为配角参演的电影中,他可以称得上亮眼夺目,能凭借一句“风雨中抱紧自由”抢戏沈腾,也能凭借“三口一头猪”出圈,自身的喜感其实来自于于平常情境突然转折的反差,再加上惯用的变调扮丑的路数,作为配角是异常亮眼的存在,但当作为主角之后,这一反差就消失殆尽了,因戏份的增加,反差被时长无线的延长,以往的惊喜出现,现在就变成了平常的戏份延展,而且在单一路数的情况下,不断令人凝视,是会提起疑虑的,正是在这种情况下,魏翔那份基于本身经历而写的“喜剧之王”脉络,就变成当下最无俗套的喜剧式煽情,而过往的表演也从一个表情带来的人物喜感变为看似凸显演技的眉眼细节,实则挤眉弄眼的烦人演法。
和《私恋失调》一个调调,一连串事件串起来看得是目不转睛,但可能确实也没讲什么。。。Alana很灵!
我就说这个创意很棒,原来是抄日本的。再仔细打磨一下可以成为不错的佳作,可惜太粗糙了。
在电影里拍电影,前后起伏有趣味,虽然是可以想见的剧情走向、人物设定,不过依然是个可以博君一笑的国产喜剧好例子
怀旧色调,充满散漫的夏日朝气,男主白白胖胖憨憨的很招人喜欢
哈哈,没抱什么期待反而觉得很好看。大家真的不要对国产电影那么苛刻。no can no bb, ok?
A-. 本来以为世界很小,后来发现世界好大,最后意识到世界的大小根本无关紧要,我们需要的只有彼此。像给《Life on Mars?》配了一部电影,看似脱线的喜剧和离谱的情节,都是透过“the girl with the mousy hair”的眼睛,尝试理解光怪陆离的成人世界,而我们也正是在无数次困惑中的某一次一下子长大了。PTA仍旧用他的镜头精确匹配着人物的能量,维系全片的势能在或别扭或疲倦的静止中积蓄,最终在结尾的奔跑戏变成动能的喷发。不像前作如手术刀解剖神经,却仍有足够的细腻与敏锐。赏心悦目之余,还能在寒冷冬日留有不散的暖意,这就够了。 2022.1.13 with E
都不知道该说,幸好还是虽然,一直都喜欢不起来PTA,这么无趣的青春片,怎么能出自PTA。。
Good directing. Boring film.
笑还是能笑,但是无比做作的煽情桥段败光了所有喜剧元素的好感,太烂俗的起音乐慢镜头回忆煽情然而煽不动,就全场尴尬的太难受了,导演技巧太匮乏了,做部彻底的喜剧不行吗,非要生拉硬拽个情感转折人物弧光,强行升华个锤子
人物都在中场相遇,没有前因,也没有后果,就像一场漫长的停顿,但情感保持着从零开始的姿势蓄势待发,于此叙事变成了一种存在高低偏差的重复与呼应,在此般不均等的介质状态下,生活逐渐暴露出无意义的本真躯壳。表演、生意、政治,在一切都显得合理又荒谬的70年代,一种被代表的少经世事的单纯被抹黑、被践踏,然后被提纯,重新与所有事物融合,然后落脚在原点。当Alana驾驶着汽油耗尽的卡车,一路从山上倒退着冲下山时,一股本能且极致的女性力量借由这具身体在喷薄与呐喊,我们完全被这样的奇观所震撼,而当太阳升起,那种有点恍惚的陌生感被重新激活——比赛重新开始,人们继续奔跑,在洒满青春和懊悔的场地内,他们都被历史与真实的力量不断向前牵引着。
PTA自《血色将至》以后最小,最轻盈也是最私人的一部作品。PTA重回圣费尔南多谷,带着观众一起沐浴在加州无与伦比的阳光,棕榈树和70年代流行文化之中。PTA收起了早期的锋芒,也摆脱了后来的滞重,贡献了特别特别令人愉悦的观影体验(大赞女主!)。的确某种程度上讲这是一种自我致敬和重复,但这结合上那个“口音梗”,是不是也是PTA在用自己的方式,对现在身份政治横行的好莱坞潮流说不呢?
泪流满面想到这一刻想全力冲刺去拥抱的人,生活那么矛盾、荒诞又充满各种无奈,我们的梦想在日常幻灭,可我们还能跑着向前,跑着奔向彼此,这还不够吗?感谢PTA我也还想继续带着这些幼稚、冲动、焦虑、虚伪、愤怒和不安继续奔跑,忘记拐角那些不堪和落魄,让时间去展开,下一次见到你的时候,我也要跑着去见你
不过放映前放了整整五分钟的贴片广告我是真没想到的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved