对中国电影深深的嘲讽。身无分文的投资人、烂片著名的导演、过气冷饭的名宿、深陷丑闻的女星、言过其实的小生。不敢触及的话题,无力对抗的势力。即便没有审查,也摆脱不了拍个大烂片的事实。最可怜的莫过于编剧,电影拍完了,自己才明白发生了什么。
当时拍万万没想到的那群家伙竟然是现在中国最有才华和最有良心的电影人!!
太敢讲了。在当今这个舆论环境下,勇气可嘉。
一个人在客厅那一面超大的落地窗里发呆 两个人在可以看夜景的阳台吹风和吸烟 四个人抱在一起舞蹈 这些时刻 真的温柔又动人
那些碎片
剧本杀式的剧情和展开,若是都能说成开创了一种电影的新类型,那电影的本质和地位可能需要都重新评估。
李家辉等人既借助电影揭露了黑幕,同时也没有破坏齐乐山的计划。
从老秦的演技开始崩,后面逐渐都崩了,整体台词演技有些撑不起来,悬疑和反转就还可以,张本煜有点王千源的感觉啊演的不错
喜欢电影里这群真诚善良的人,总要为他们盈出热泪,善良真诚,是人与人之间产生联结的唯一可能。
前半段以为电影就是这样了,舞台剧感偏重,节奏有些拖沓,本来也没抱太大期望。结果后半段异常精彩,而且反转得出乎意料。我想说,不愧是这帮人啊,我永远尊敬编剧。1.尹正最后收回的手,意味着他的改变。2.感受到了他们作为电影行业创作者的初心,感动。3.本煜真帅,太帅了!
每一次,我们都只是外来者
三伏天的一个夜晚坐在电视机前翻着手机,听着音乐,开启电影时光,让时光安静地流淌了两个小时。治愈温情,每个人都有属于自己独特的夜晚故事,每一个人都是夜旅人,我们在城市中寻找属于自己的天地,非常自然生活,电影的配乐代入感很强,最后的拍摄镜头想起了这段时间的片场的日子。“会有别人眼中的我们,那些碎片,我们曾以为瞥见的我们的碎片,会由我们的梦来滋养。我们从来都不是相同的,每一次我们都只是外来者,是夜旅人,是他们的想象。就像被留在房间里的旧镜子上的,那些脆弱的阴影”
“我们可以不直接说三老”“他们真的看懂了吗?”
“导演,咱这部电影观众能看懂吗?”“不一定,但我觉得这片子一定能留下来,因为我们做到了一件正确的事——问心无愧。”
3.5,让人很舒服的一部“怀旧”之作,也有部分不同画幅的素材加入,让一个中年女性重新开始,和儿女之间也没有drama的青春叛逆的冲突,一切都是淡淡的,PS 导演是个侯麦粉丝
一部回答“为什么有人害怕电影”的电影。
它在年尾上映,仿佛呼应了年初的《刺杀小说家》,也可以改叫《追杀电影人》。
本片一路都是对娱乐圈各种乱象的明讽,这没什么高明的,但是当“南京方面”的黑衣人出场之后,本片的立意立马就上升到对我们这个社会的隐喻,这就显得可贵了。片尾的彩蛋,梦蝶问导演:“你说他们能看懂吗?”明面是在问片中的观众能不能看懂片中片的隐喻,其实是在问观看本片的我们能不能看懂本片的隐喻(而不是问我们能不能看懂本片的剧情)。不幸的是,如今确实有一些观众看不懂,而你们的不懂,我们这些看得懂的人是有责任的,毕竟我们常常也是做着隐喻式的表达,好比我这段话。【广百金逸】
影片的最后 看到他们拍出的还是一个烂片 我觉得这是一个点睛之笔 他们还是他们 不可能因为有了一个高尚的目标 就真的能够弥补他们所有的缺陷 一切终究只是 理想主义 最后还都死掉了 有点黑色幽默的意味了
因为上映后一水的好评,所以我是抱着相当高的期待走进电影院的,但是它真的让我非常失望。在我看来,这部影片更像是剧本杀综艺的升级版,质感甚至比不上网大。大量室内戏的设置也许是出于节约成本的考虑,但这也大大暴露了导演的水平不足。起码在前一小时,我看不到任何有想法的场面调度,演员的表演也乏善可陈。电影的核心案件和市面上成熟的剧本杀作品别无二致,缺少新鲜感。舞台感极重的服化道还有布景也让我无法入戏,仿佛在看剧本杀综艺。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved