十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村,当时的第四代火影拼尽全力,以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静,但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待,所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依,一晃十多年过去了,少年鸣人考入了木叶村的忍者学校,结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一,当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了,然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸,佐助自小就发誓要超越哥哥,为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点,在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战!
还行吧,本来喜剧就是见仁见智,不过观众还算认可也可以了。完成得一般,有趣的是情境,可惜这个也是买来的。
魏翔表演得很努力,也贡献了不少真诚的好戏,可惜电影拍成了闹剧,而非喜剧。
打灯,独白,很像在看舞台剧。
确实好笑,虽然更多的是通过演员夸张的表演来实现的。把第一幕那种喜剧风格延续到底多好,非要去致敬经典,结果也只不过是照搬一下动作、放首歌而已。而且为了搞笑很大程度上伤害了情节的逻辑性,光是我在看的时候感觉就能想出几个更合理而且想象力空间更大的剧情走向。最恶心的是最后的结局只不过是伪装成大团圆,实际上女主角要被迫委身于黑帮的处境从未改变,只不过终于成为了现实。影片的价值观就像那个看起来像傻子的男主角:表面真诚,但一遇到资本就变成了舔狗。
这种成功基础在于剧本的巧妙的翻拍片,最大的可悲之处就是从核心创意到执行层面都是别人的东西,你做成功了只能证明原创团队的国际化水准,跟你翻拍团队没啥太大关系。同理是《误杀》。不过如果创作者跟投资客只在乎票房,从这点来说,这种翻拍的做法以后会越来越多,唉。
我要多一颗星给魏翔老师,大家都不容易。但我就想说,还是三谷幸喜最棒。
魏翔和角色互文式的存在,演技真心很到位,特别是噙泪离别还要调笑,那种酸楚硬忍都快溢出屏幕了。
大过年我只想不带包袱不被教育不被鼓励的没心没肺的笑一下,ok了,及格鼓掌。
马丽很忙,幸好她还有 东北虎
从这个山寨的片名开始,这部电影从头到尾充斥着麻花的各种算计,其实挺讨厌这个厂牌的,从《夏洛特烦恼》的屌丝意淫开始,到《西红柿首富》到达巅峰,这群创作者充满了算计和迎合。买了版权翻拍,按理说应该是可以按照本土化理解的,其实对其期待不高的,哪怕部分红包影评人说好,我依旧保留低期待的态度,作为春节档的闹剧,闹是真的闹,但笑是真的笑不出来,总有一种绑着我扣我脚底板让我笑,但我这人倔强,越逼我笑,越笑不出来,只觉得电影尴尬。原版魔幻时刻,有一种对旧日电影的缅怀,对老电影片场的恋恋不舍,其实挺影迷向。这个杀手不太冷静显然没有那么高级,它走的是小人物励志的路线,这个是可以让更多人共鸣的,这个改编无功无过。最不满意就是马丽的角色,我至今想不明白,为啥人人都想娶马丽?是因为被马丽包养就能做麻花一哥么?
话剧电影,除了插曲《天才白痴梦》有记忆点,别的一塌糊涂
Ps:三谷幸喜《魔幻时刻》2008。
一个适合串联段子的剧情结构,加上圆老师标准神经病的演技,一个合格的组合,架空的背景也不会让人太较真。段子都是拷贝的,惊喜还属预告片密集。
一部堪合格的喜剧,最引人发笑的桥段是承袭原作,而后半部分团队改编的桥段比较俗套,但胜在感人&和男主角自身经历吻合,放在春节档其实值得一个高分
6,没想到春节档看下来,能够及格的竟然是开心麻花,毕竟原著底本是真的够好,怎么瞎拍都能保住下限
看的时候,我是笑了,但是如果我一个人看的话,是多半不会笑出声的。
前面一般,有点“你不笑我就给你挠挠”,中后段很招笑。强烈的话剧感,这是开心麻花的本质。
节奏很快,结局很圆满。看到片尾魏翔在杀青后的大哭,我相信他是真情流露,也是和片中的魏成功相互呼应吧。
比春晚还要尬,就是一加长版的小品,时间线完全错乱,驴头不对马嘴的各种经典电影的乱入,使劲儿出洋相,出怪腔,搞怪样,这种努力很用力的搞笑的样子是最可笑的,喜剧最切记的就是用力过猛,用力过猛就是闹剧,中国好的喜剧电影从十七年电影以来就很少,闹剧倒是像老母鸡下蛋一样,扑哧扑哧的一泡又一泡
看着魏翔激动的眼泪,虽然知道这带有制片与宣发的狡黠设计,但也不得不说,虽然我不是演员,但同为影视行业的一员,不由得心中一颤
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