后半截走《艺术人生》煽情流!
戴口罩看这种电影太反人类了,哭得口罩都湿了,糊在脸上好难受
影片没有教育人,也没有强行升华主题,只是贾玲在寄托对母亲的思念。从我记事起妈妈就是一个中年妇女的样子,所以我忘了,妈妈也曾是一名花季少女。
因为重要的不是我们做出多大的成就,重要的是“我们”。
太过个人化了,贾玲哭了太多,纪念自己的母亲没问题,但是拍成电影给观众看,能不能考虑下观众的感受?一味宣泄导演的个人情感,拍成家庭录像自己纪念不是更好?
放过喜剧吧,真的厌恶了强行煽情升华硬灌毒鸡汤非把观众“感动”(膈应)哭不可的“喜剧”,又不是聊斋,整什么“笑中也有泪乐中也有哀”?近几年甭管相声小品电影通通都是这个套路,想无脑哈哈哈咋就那么难捏?
大家有多喜欢贾玲,就有多喜欢这电影。
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口罩哭湿了,今年春节档最出人意料的黑马。贾玲的异军突起在商业逻辑之中,但她没有滥用这次表达资源,以女性视角入局之后,终于扭转常年被开心麻花以刻板印象垄断的喜剧电影市场,足以和大鹏一道让所有专业导演自惭形秽。当叙事回避了《回到未来》的穿越铁律,甚至完全背反了它的故事核时,《李焕英》就放弃了科幻的规律,拥抱情感的浪潮。当徐峥在《囧妈》里只肯用一点笔墨去理解母亲,贾玲却利用《夏洛特烦恼》的机会来让母亲高兴。当她诚挚地剖开内心最隐秘和柔软的地方,释放出的力量丝毫不输于《妈妈和七天的时间》,只不过是两种抵达的路径——克制并非唯一的美德,我们反而要思考:是什么让一个喜剧人在镜头面前近乎宣泄地展览自己的眼泪?电影的悲剧内核是毋庸置疑的,借助结尾的巨大反转,它让自己摆脱了消费陷阱,实现了对母亲的顶礼与奉献。
今天看到这电影,许多情节点都让我泪眼婆娑,直到女儿明白真相后,一路奔跑的那一段蒙太奇,我极力掩着眼泪,把哭声压到最小。
但这并不是电影想要表达的主题,电影想表达的是,你的母亲觉得有你这样的儿女,就已经很幸福了。
本片由UCLA成人教育冠名播出——学小品电影舞台剧电影就认准UCLA
张小斐真的太适合大荧幕了,作为贾玲的处女作,这部电影完全合格,最后的反转我竟然没猜到,前面三分之二都在笑,后面三分之一整个电影院都是哽咽声。
《李焕英》并不是一部简单粗暴的纯喜剧,而是一部悲喜剧。贾玲在悲与喜之间找到了非常好的平衡,用密集的笑点和反套路的情节带动整个片子的节奏和气氛,又在结尾给观众狠狠一刀,主题自然的便流露出来。
贾玲哭的时候很明显没有在演戏,这是最让人伤心的。
虽然有点煽情但是不妨碍好笑
不止一次想过我妈年轻时候是什么样,看到张小斐想可能我妈也是这样吧,大厂里的飒爽女工,性格跟训我的时候声音一样,都是脆生生的
从技巧上,即使对比《相爱相亲》情节剧,它也缺乏力量,就更难对比类似《痛苦与荣耀》里母亲和子女作为独立个体相互平视的亲密关系。真的,我们不需要黏糊糊的中国式不分你我的亲情,我们不需要下跪父母,我们更需要在这种亲情中,走向人格的独立、人的平等和思想的升华。
好笑,好哭,哪家的妈妈又不是这样呢?影院里到处啜泣声。珍惜当下,多去关心自己的妈妈吧。几年前看过《你好,李焕英》原版小品,这次拍成电影,重写剧本,重塑人物,贾玲还身兼主演和导演。沈腾的国民喜剧号召力不在话下,张小斐美丽中的亦庄亦谐也有口碑,片子在人物和故事上面,最大程度保留了小品的精髓,母女成闺蜜,我为母亲做红娘,回到过去取暖这个通俗易懂的故事,完成度挺高,过去不可逆转,未来不可更改,由亲情这个母题穿针引线,在热闹、逗乐之间也有凝视,最后的转折自然贴心,可能会让很多人热泪盈眶。
我这一辈子过得挺幸福,你咋就是不信呢?
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