震撼!第一次看甜茶演这么一身正气的少年,很有天选之子的感觉了,有点科幻+奇幻的结合,全程被大场面罩住,IMax前排身临其境
磅礴史诗语境下的苍白叙事。
看到张震出来的时候太激动了,看到他说中文更激动,看到甜茶回答中文更更激动,以至于我完全没听清他们在说什么。。。(¬_¬)
我怎么看着是一个“白人高富帅如何成为塔利班”的故事?
-剧作/人物★★
文绉绉,慢悠悠,配乐和摄影很赞,营造出宏大的史诗感,但剧情太干瘪,撑不起。缓慢的节奏硬是拖出第二部,还不如一鼓作气像《宾虚》和《与狼共舞》一样充满4小时,单篇造史诗。
得吧,大概看了一下原著设定,稍微能理解了,但封建帝国主义这一文明的倒退确实不能让它看起来像是科幻片,这种感觉很割裂,一方面你文明高阶了,但思维却还是封建传教那一套是说不通的。最后,电影是硬核电影没错了。
故事可以不创新,什么高科技但冷兵器我都接受,故事和设定我这里都没问题,但是事无巨细的都挑出来强调,反而让情绪一开始就迅速消耗,音乐单独拿出来是出色的,但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染,连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐,我觉得很疲惫,有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
虽然被称为史诗,沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本(莎士比亚的历史剧是一种史诗吗,感觉同样不是一种必要的联系,角色带来的其它感知可能会更显眼),虽然电影一点也不舞台剧,特别是配乐带来的氛围出走(配乐的感觉就挺诺兰,特别是对角色心理活动的补足,原作里有许多近于旁白的内心独白),转而,特别是在视觉效果上的呈现(视觉非常的斯科特,特别是巨物崇拜,不过雷德利感觉很节制,牛蛙是相当密集了),此消彼涨,一个听觉上的减法,一个视觉上的加法,以电影特有的叙事语言,以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征,从传达的主体由人变成了电影语言的侧重,但殊途同归。
就不能拍成网飞的一个剧,一次性播完多好。配乐满分。
绝对是最神神乎乎的沙丘,没有之一。电影营造的所谓高级感,真没法接受。三颗星全给甜茶,plus 女主真不好看~
科幻作品需要反映时代的需求,是一种集体意识的反射。例如《异形》对越战深入丛林黑暗之心的恐惧。《星球大战》关于冷战美苏争霸的隐喻。《黑客帝国》身处数字时代大幕开启的疑惧。漫威电影对美国治下世界和平的自豪和自信。可以说科幻从未超越时代。这样看沙丘古早味的王子历险记显然是不合格的,也注定要失败。
他们肯定看不到沙丘变得宜居的那一天了,但他们相信,他们的子孙、他们子孙的子孙……总有一天能看到。
一部规模宏大、娱乐性非凡的电影,让人想起什么才是真正的大片。但是内里充斥着太多空洞的悲情,不过空洞可能是对沙漠电影最好的赞美。让我不满的是,凭着技术上的优点和对文本的贴近,编导却将不明显的冲突留给了未来的续集——主角的梦想从情节元素变成了为续集铺路的元素。我不喜欢把悬念留给续集的电影……
大烂片一个,有争议吗?虎头蛇尾,大山临盆,音乐配的人昏昏欲睡,我睡过去三次,坚持醒过来倒带,一点不漏的看完了,果然是个大烂片。
不知从什么时候开始,在豆瓣上根据自己个人切身实际的真情实感给影视音乐作品标记打分写记录变得越来越不太能随心所欲,因为担心被人误解乃至恶意曲解。这算是有后顾之忧的我 自己的庸人自扰吧?——《沙丘》的画面构图、视觉特效、配乐音效等让坐在大银幕前观影的我一度找到曾经影院重复观看《地心引力》《星际穿越》《火星救援》那种赏心悦目的快感,可惜,叙事手法这个「丹尼斯·维伦纽瓦」于我而言的软肋,还是如《银翼杀手2049》那般限制了我的观影享受程度,导致我依然无法大爱上他的作品。
场面宏大特效估计蛮贵的往死里加上一星,但是真的不能再多了,一点也不能再多了!
维伦纽瓦还是那个维伦纽瓦,美则美矣,满满当当,翻来覆去,其他没了。配乐也是,生怕你不震撼,一到场景镜头就“嗡”,一拍到人物升格镜头就“啊”,你说这是汉斯季默的问题,还是导演没想法呢?维伦纽瓦就需要谢里丹这种极强的编剧,但谢里丹压根不需要他。
科幻仿佛只是装点,内核的封建领主角力故事也很老套。
3.5;一部大银幕观看会加分的电影,声效和美术都值得赞美,俯瞰镜头中飞速旋转的沙坑漩涡,仿佛是透过屏幕「窗口」窥见的平行未来,一种造梦的晕眩;沉默如迷的呼吸,不安推进的视角,悚然静立的巨物,巨大空间内的深沉回音像是人类内心恐惧的回声,维伦纽瓦独有的气氛营造配合一再出现的「恐惧」主题甚是相得益彰,流金的沙如水漾起,构图和光影风格依然携有2049的余味。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved