万达影城(五角场店)杜比影厅
还不如看纪录片。但是,纪录片在今时今日还有被足本呈现的可能吗?女演员从18岁演到40岁,从意气风发到患癌临终,形容上基本是没有变化,六个月的特训只有口音很像,估计还是后期配音重修的。这确实更像是一个宣告,还有幻想的该醒醒了,只有被「修饰」过的人生才能在当下被「怀念」,时代只需要你在省略掉前因后果地说出「一定会在香港」。每一幕真实影像都是当下对再也回不去的黄金时代的鞭尸
38'在舞台上往下看,看到有谁不鼓掌,你就盯着那人唱,唱到他服气,唱到他拼命鼓掌为止
作为传记片,加分的是本人的魅力和那些真实画面的穿插。减分的是流水账的叙事和演员的表演。从头到尾没有变化,非常单一。
所以也就只能听听歌,可为何不回家自己边看录像边听歌?
我会记住梅艳芳,但大概不会记住《梅艳芳》
但收获了一场失望中间甚至几度欲离场出于对梅姐的尊重才坚持看完
知道导演因为尊重与承诺拍这个,但这不太行啊
多经典的歌后,一刹眼已走。颀长的身形、百变的造型、醇厚的嗓音,梅姑担得起一句“天生我高贵艳丽到底”。电影虽然采用了最为保险的平铺直叙,但台词缠绵悱恻,众多配角的弧光交相辉映。人情味的倾注,使得电影的情感脉络和梅姑的音乐风格相吻合——慢节奏时讲述唏嘘,快节奏时表达反叛。从技术角度来看,镜头语言比较纯熟,框架构图、背影特写和镜面视角都运用得恰到好处。而《梅艳芳》作为一部明星传记片,不止用2.5小时的体量凝炼了天后的生平,还完成了香港社会变迁的侧写。当年的SARS摧折经济,人人自危,如今的新冠疫情侵袭全球,阴翳笼罩,同类悲剧跨越时空形成了残酷互文。年月变幻,世事莫测,人总是容易被流离失所的孤独打倒。正因此,毕生都在传递归属感的梅姑,必然被时代铭记。
這個故事選擇一種囊括整個40年人生的講述方式,然後從中挑某些大事件作為故事線,當然這沒甚麽問題。但是在這個故事裡面,每件所挑選的事情背後所串連的情感也好,對整個故事最後想要表達的也好,基本為空白。(或者只是看到導演想表達逆流而上這種觀點)最後只是成爲介紹名人的流水賬。還有一個特別明顯在製作上的BUG,張國榮二十多歲跟四十多的妝一樣??但我還是想說這片別的,對上一次我媽進電影院看的是《桃姐》(還是我拉她去看的)這部片是她第一次主動說想要進戲院看的片。對本地市場(香城)來說,以前的Super idol對於他們的影響力還是很大,對於吸引他們(中老年觀衆)再次走進戲院看電影開了一個好頭,尤其在疫情經濟復甦時。★☆(2020年香城票房第一位是天能5490港幣,而這部片上映11天就已經3300港幣)
梅艳芳一生坎坷,一生仗义,一生寂寞,一生都嫁给了舞台。
2021年第22部院线片。6/10。
舞台仍犹在,不见故人来。
编剧对那个日本渣男可真仁慈,这份仁慈毁了这部电影。
水准之上的传记片,中国版波西米亚狂想曲。一个时代、一个地方的终结,现在都改叫大湾区了。
[院]最后一段婚纱《夕阳之歌》还是挺感动的,女主还是挺神似的。Leslie的选角挺令人失望,完全像是一个需要存在的工具人。
阿梅,100星,电影三颗星啊,哎。春天该很好,你若尚在。
牵涉到过去的半个世纪的风风雨雨,可以看到主创的用心与坚守。那个香港虽然回不来了,但我辈仍能靠着梅艳芳、张国荣他们的歌声与表演,记取狮子山下的荣光与拼搏。另,虽说瑕不掩瑜,但张国荣的选角是往反派方向选的吗?
补mark。1)是梅艳芳的人生之歌,也是一首唏嘘的时代挽歌。2)对八九十年代的重现真实生动,“港风”在大屏幕上活过来了。3)新人演绎+资料片段的融合相当流畅,是很高明的处理方式。4)王丹妮演出了梅姐的倔强和脆弱,优秀。5)对感情故事和参与社会运动情况的交代实在语焉不详,考虑到有多种限制,尚可理解。6)首尾呼应的《夕阳之歌》非常动人,戏院里哭倒一片,超乎预期的好。
作为港乐爱好者,虽然梅姐不是最爱的那个,但也是生命中留下深刻印记的那群人之一。 03年哥哥没的那一天,年底梅姐没的那一天,我还记得我内心的错愕,那时候太小,还不知道那份复杂心情是什么。现在,统统都明白了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved