其实蛮遗憾的是,这几年把校园青春片拍得好的,都是香港和台湾的导演,如果说《少年的你》是BG的狂欢,那《盛夏未来》就是BL的暗喜,几乎是内地院线电影可以做到得极致了,所以加一星鼓励。吴磊饰演的郑宇星,在我心中是可以媲美刘小北一样的角色,几乎满足了所有我对少年的幻想,当然张子枫不是周冬雨,导演边拍脑海里想的应该是桂纶镁。看完出来朋友说作为一个gay男主的音乐审美也太烂了,我倒觉得唯一让我出戏的是打碟的地方,作为一个迷恋电子乐的gay,梦想应该不是在SPACE打碟....吧?
以及Ming在电音节DJ台上放的两首歌 和男主最喜爱的两首歌是一样的 我第一反应还是会不会是因为男主喜欢这两首歌 Ming才选择放这两首的 但二刷更觉得应该是Ming很喜欢这两首歌 才成为了男主「最爱的歌」「最喜欢的歌」 甚至我在想 会不会他们第一次相见时 Ming就在DJ台上放着这两首歌呢
2021华语最佳青春片。希望所有年轻人都能在自己最好的年纪找到最好的自己。
谢谢你脱下假面陪我拍了场假拖,让我找回真实自我;
3.退钱
网抑云电影,总在试图甩脱陈词滥调的滞重但最终还是把镜头推了上去,所以没那么当下也肯定不算陈旧。剪辑点所透露出的游移和不自信才是最情绪化的,它很清楚自己是一部不能够那么勇敢的电影,它也努力地在找寻一个不用那么勇敢的方式,并且最重要的是,为此感到自责。
看完以后对00后羡慕嫉妒到肝肠寸断:我小时候怎么就没有这么棒的青春片呢?你知道我们小时候的国产青春片有多垃圾吗……
是不是每一代大人都把失落的愿望寄予给了每一代电影里的小孩——“要做个诚实勇敢的人。”
“这首音乐世界只有你有”,郑星宇你真是撩人却不自知啊,我在荧幕前都被郑星宇撩到了
经过一番猛烈的思想博弈之后,还是觉得或许模糊掉MING的性别真的是一个不错的决策。其实仔细回忆的话,郑宇星从头到尾的自我认知度都很高,很清楚自己想要的是什么,而在这样的认知下,愿意去试着吻一个不是自己喜欢的人,或许是对对方喜欢的最好回馈吧。无论是那首“拥抱”还是“勇敢面对真正的自己”的主题,无论是为了表达青春期的认知懵懂还是避过某些审查,个人认为影片已经把爱讲得蛮清楚了,而给恋爱关系加上高低把探索过程称之为“舔”是某些成年人活过却未理解过青春期的悲哀吧。
在后青春片时代里,高考、家庭和自我的龃龉依然是不变的主题,独生子女与父母的相互折磨和无形施压,延伸的自我对象牙塔外的世界不经意却痛苦的触摸。离经叛道的结局永远是妥协,过了为赋新词强说愁的年纪,提笔也只有哑然。
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
盛夏已逝,爱的慰藉啊它在来的路上。
3.退钱
和ming是男是女 宣传诈不诈骗没关系 我本人最大的雷点就是 所有写出故意把高考考砸或者不去考这种剧情的编剧都是制杖
开篇几个反套路处理奠定全片反叛属性。以草蛇灰线的方式反审查、反父权制、反主流文化、反性压迫,反这操蛋的,专门扼杀本该最具反叛精神的少年们的教育制度。反不了自己的感情,就像明明最爱的电子乐只有两条评论,却偏偏喜欢在台上大放“something like this”的DJ。接受不了,也得接受。
「我要是也能喜欢你就好了」,每个男同志少年时都发自肺腑地讲过这句话吧?「喜欢的人不那么喜欢自己」,看似简单的对白又不是普通异性恋理解到的那么简单。这可能是含脂量最低的青春片,偶尔闪过的轻盈自由明显不属于此时此地,而最难看的家长部分才是最真的现实。男女主的青春期分别自毁又各自涅槃当然落俗,幸运的是吴磊这次挑了个特别适合自己的角色,借得到多余的音节和小表情小动作藏演技的拙,当然还是盖不住冲天的直男气;张子枫看多了就有点重复。
谢谢你脱下假面陪我拍了场假拖,让我找回真实自我;
看完这电影好伤心啊,比我自己失恋了还要伤心。
爆哭。就情感的多义性来说,它简直是国产青春片的天花板了。太多的细节连结成了闪烁的光斑,把情感中的无奈与疼痛表现得精准抓心,又不失流动的轻盈。电子乐作为媒材也太好,不仅作为情感外化的连结体,也作为打开成人世界的方式。张子枫早已经不是在表演了,她完全进入,且成为了这个角色。
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