也算半部歌舞片。
女主空有一把好嗓子却无用武之地，甚至不得不牺牲色相来招徕顾客。
身处现今这“高冷”而仓惶的年代场景中，在这习惯了隔离疏离的时空里，如期看到这样一部在摩肩接踵的戏馆酒肆市井里散发着温暖的正常人间烟火味的片子，尤其让人感动莫名。 我想这就是它的豆瓣评分远高于IMDB的原因吧。 当然，这是北野武和深见千三郎的故事，当然也是渥美清与山田洋次们的故事。北野武的演艺生涯，也像寅次郎的游历人生。片中着意提到了渥美清，是一代巨星彼此间的惺惺相惜，是一个族群个体之间的情意，也是他们对往昔时光的敬意。 电视和漫才或许能取代剧院与谐剧，大火与地震或许能烧毁浅草，但江户风情依然。或历困顿，仍然幸运。 对一片土地来说，真正的不幸是文化的断裂与人群的疏离。
讲述师徒情，整体水准不错，拍出了剧情/传记片该有的样子。结尾也很不错，人物角色都很鲜活。推荐观看。
虽然后半段中了催泪弹哭唧唧，但终究还是拼凑感强了一点，且缺少北野武本人那种生命力，整体不如《红鳉鱼》和《火花》。片里师匠说不要讨好观众，到头来影片本身却犯了点这个毛病。大泉洋演师匠还是稍显轻浮，可仔细想下还有谁能演这个角色？大概也只有北野武自己了。柳乐优弥可以打85分。
岛国传统艺人的生存状态，类似相声行业。北野武的传记。
要逗别人笑，而不是被别人嘲笑。剧末，武对着师傅的遗像，半调侃半吐槽的那番话，让人落泪。
个人对给活人拍传记这事儿一向谨慎 好在这其实是部打着北野武传记旗号拍的舞台春秋 截取的也是北野武最早的浅草生涯 彼时的武爷还是愣头青 浅草脱衣舞舞台红绿流转 可短剧市场的凋落已成事实 影片最好的部分是没有把镜头对准北野武 而是更多的关照聚光灯外的舞台人 两个地方有灵光一闪 其一是终于登台献唱的千春面对观众的调戏 最后还是忍辱选择迎合 其二是在生活中还要继续扮傻给对方递包袱 是再熟悉不过的创作者日常修炼 影片的卡司阵容也很豪华 门胁麦真的是可文艺可类型的宝 想来也是北野武本人的号召力 不过整部影片的处理与视角 还是过于保守和平庸了 这也是给活人拍传记的矛盾所在 昭和脱衣舞场这么好的美术发挥空间 联想到这是北野武的青年时代 一个纯爱故事交代了明显有虚饰 最后只能落在北野武的自我感念上 另外武爷的人皮面具也过于惊悚了
“我是谐星，八嘎牙路！”2021年底为数不多把我眼泪骗出来的电影，真的是诚意之作。整个故事的结构不死板但又不觉得混乱，全程都能很入戏。PS:就是踢踏舞一出现就让我想到海澜之家男人的衣柜😂
拍的太过好电影的好电影，又觉得反而不是好电影了。看完就觉得何のためもない。。。。
太常规了，想到是北野武的故事就显得更加常规了。
说是北野武，更似师傅深见的人物传记，伴随着舞台没落，电视兴起的大潮，师徒情深泪目效果出众。
导演是怎么可以把每一场戏都导得那么难看的啊！！剪辑也有很大问题，滥用蒙太奇，通篇看下来就是无聊且无趣，如果不是因为北野武的名字，真的很难坚持下来。年轻的时候就开始面部抽搐除了想展示演技以外还有任何意义吗？（但也并没有给演技加成）最后一场长镜头可能是全片导得最好的一场了，但设计成主观镜头会不会更好看一点呢？拍成这么个白开水导演要付很大责任啊！
影帝先天条件注定难以还原北野大爷接地气的人格魅力，某些段落不排除为了抓马效果作了美化。但就凭对舞台喜剧还保留基本的尊重，以及与循序渐进的追梦过程相映衬的深入细节的现实刻画，这片子就值得一看
情怀这种东西，可以拍得深极也可以浅极。它有时候会依靠共情成为超越剧作逻辑的法宝，有时也是无法弥合的漏洞。
刻意弄成全年龄可观赏，结果就是完全没有剧团日渐衰落的共鸣，压根看不出北野的生存环境。
1.服、化、道尤其是几十年前的那种感觉，做得细致到位
关于电影本身没什么太多想法，毕竟早已通过自传采访电影等各种方式勾勒出这位传奇的轮廓，只能说对于那段经历可能还原的不错，但用这种特别常规的表现形式来说北野武就真的一点都不酷，最打动人的就是由本人演唱的《浅草キッド》和师徒二人真挚的情感传递。
ちくしょうめ、落語やろうか漫才やろうかコントやろうか、笑うもんじゃないかい、どうしていつも泣かせるんだろう。剧场通过剧作全部把笑点置换成泪点，确实设计感满满。柳乐优弥学北野武的标准表情，不知为何有种戏外对戏内的映照，每次做那个表情都被戳到。大泉洋发挥不错。人物关系的几场戏确实很打人，一场是亡妻生前说，还是舞台上的你最帅，虽然她也知道再也回不到过去。还有一场大泉洋在电视上看柳乐优弥的表演，放下了所有对传统的固守，去捍卫弟子的名声，人能做到自我否定是一件很难的事，更何况是一位舞台匠人。
1.服、化、道尤其是几十年前的那种感觉，做得细致到位
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