RFA/1972/15‘/VOSTF/16mm
d'après « I cani del Sinaï » de Franco Fortini.
比较平淡,没有那么引人入胜。两人的情感细腻但短暂,基于电影呈现的情况,即使开放结尾,也基本可以猜测没有好结局😭电影敢于揭示高官的阴暗面,我们任重道远……(天天捧自己踩别人)
他们脸上的笑容,灿烂无比……
不难预料的情节发展,贵在感情细腻,镜头干净,人物鲜明
遇到了还在上大学,向往自由,不羁的男生之后,似乎被他所吸引,一个个眨眼之间,满是深情,一个吻,把小警察的意识唤醒了
男主的纠结挣扎,现实残酷与信念破碎,很无奈,也许才会被出柜又向往自由的艾瑞克吸引吧
本来以为是在永恒中不断衰竭的一段相互陪伴,但都是关于孤单。从诅咒中被解放的洞穴身体,亦或者是走向诅咒的自然身体,都在与外界的交流与抗衡中对内反抗着自我迷思——关于身份与性别,关于生活与存在。将身体装扮成不同模样的人体实验就像是一首被不断吟唱的逃亡,疑问和低语不断从身体中迸涌而出,经过人类的皮肤、内脏和心跳的污染,再度被身体吸收,而不兼容的器官只能诉诸死亡得以触发共存与消化,爱与悲伤的力量由此而生。作为女巫的身体限制(即一种传统或传说)被摒弃,一种更为积极的继承正在发生,以万物之名。
我以为我要看到一部恐怖片,结果居然看到了一首关于女性的苦难史。。。好喜欢这部电影的诗意。
“我不会丢下你的。”
同时旁白太尼玛多了,说白了,还是认为单纯那点碎片无法阐释想说的内容。
"我会找到你的"甭管能否找到,简直是最浪漫的结局。但感觉有点天真,特别是老妈那句"至少你做回了自己"。那个年代,谁能有这样的觉悟?
神烦这种用伪文艺片的拿腔拿调的方式来拍恐怖片的做法,恶心!装逼遭雷劈!
虽然还是传统的三段式,但悬疑片的节奏+现实主义的镜头语言让影片可看性增加不少。“做人不能什么都怕,尤其是害怕自由。”不要让别人的历史成为我们的未来。
居然不是A24出品。确实马利克范儿,似梦境轮回,迷幻的诗意,通过外来者的介入体验,讲述领悟生命真谛后心甘情愿地牺牲——本质是一部关于成长与爱的电影,配乐非常优美,灵动。
挺好的悬疑犯罪片,就是出租车司机追车那里太扯了哈哈哈
果然要steal like an artist,这不就是用泰伦斯马力克的风格,按照《皮囊之下》的设定拍了个《女巫》嘛。旁白的絮絮叨叨少一点就好了。
女巫版本的《隐秘的生活》,一样的乡下风光一样的旁白絮语,但因为比后者短而且剧情留下的解读空间更大,居然觉得还不错。
既然如此,为什么不用情节呢?
男主和男二床戏后有一个镜头,两只鸟同时飞,一只飞走了,一只却飞回起飞处,是否在暗示男二会逃走,男主会留下来。
视觉质感相当强悍的一部艺术影片。恐怖的暗黑故事借女巫的视角控诉了可怕的男权社会和对女性群体的压迫,并在其中讴歌了生命以及追问反思自我。导演野心很大,利用大量自然抒情的手持镜头诉说着人与自然背后的美与恶,在没有商业资本的束缚控制下,完成度非常高,这才应该是独立电影该有的样子!劳米·拉佩斯的演技越来越生猛,非常好的接住了年轻女巫第一次转化人类的衔接戏份。诗意又残忍,看得令人心碎又闹心,成人童话的未分级全景呈现。结尾小女巫对女儿的义无反顾真得是说不上来的叹息。导演未来可期啊!
女性主义电影,恐怖片不是定义,只是载体,往往女性主义电影都是用恐怖片、惊悚血浆片来做载体,原因也非常简单。因为要演出恐惧,要树立敌人(性别敌人)。所以往往这种性别叙事电影中,没有阶级,因为不能谈,一谈就出戏了。不能提土地所有制、生产力、社会情况,就要那个Feel。个人非常理解,导演的意图,因为这样非常容易拿奖、拿到投资,在应对影评上有天然的“避弹衣”,可以避开背景设定、叙事、结构、故事逻辑、摄影技巧,直接从性别议题开始讨论——深刻吗?万恶吗?但实际上又避开了一切真正有创造力和故事力的点。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved