对于阿施来说,千禧年夏天是最美好的年代。他遇见青春绽放的晓萍,一同牵手走过那缤纷的年纪,写下生命之诗的开头。面对未来的不确定性,两人总是乐观且有计画性的面对。直至一次阿施父亲到军营中的探访,改变了长久相处的共识,陷落○六年那躁动不安的时代氛围中。出社会后,现实的压力却磨损了原本美好的爱情,使阿施的离去成为不得不的现实,阿施与晓萍在艳阳下相爱,在日落时分开,再拥抱已是四年的时光飞逝,两人清澈的双眸已被岁月折磨地悄然黯淡,距离当年灿烂的身影已越发遥远……。历经波折后的重逢,能使他们再念起那首描述岁月静好的生命之诗吗?
这片子拍得很好,但是恶意满满。是真正的恶意,不是开玩笑,也不是过分的恶作剧。导演用了很多视听语言和心理暗示技巧去达到他的目的。所以,直觉和现实都是:恶意满满。评分为大义。同情心理脆弱会受影响的观众们,祝福你们~~~P.S.能力越大,责任越大,给所有创作者。
当一部恐怖片已经被赋予更多互动和情感上的交流,未来不断手法的创新也随之到来
场景氛围和民俗奇观邪得够带劲,桥段设计和美术视效也可圈可点。从“禁止入内的场所”到“绝对不能看到的面孔”再到“灵异视频Replay”,都是日本心霊类伪纪录恐怖片的招牌手法,包括最后所谓“晦气”的互动方式其实也是一种都市传说和民间怪谈的常见模式,恐惧感越过媒介和载体抵达观众内心,产生人人自危的恐怖效果。而很多看似不合常理的、刻意的摄影机位,实际上是为了成全这个结局和角色别有用心的意图的,而且也并非完全无法去解释(尽管自洽性没能做到百分百);存在感过强的剪辑也是为了照顾观赏性。毕竟后伪纪录片时代,在已知其作为伪纪录片的前提下,还有多少人会“信以为真”、素材的所谓合理性是否仍占据绝对主导地位,这些问题还是有商榷空间的。
评论区也过于恶臭了吧,且不论你们看的是正版或盗版,一股脑疯了似的诅咒导演祖宗十八代的人是真不过脑子,别忘了这是电影!
人只有不害怕 值得歌颂
我艹
也就那样吧。伪纪录片拍得有点刻意,每个人都随时拿着相机拍拍拍。花样很多,但是没营造出恐怖的氛围。不如日本的《灵异咒》,那是真的瘆人。
5/10 把大家叫出来,就为了这点事啊。 DV在拍煽情家庭录像混剪素材时还挺合适的,但这不伦不类的手持(动机、剪辑、配乐)到底有什么意义,就为了拍几段《逃生》pov复刻吗
片子一开始就企图让观众参与进去,包括镜头感。不自觉沉进去后,就挺可怕。
这不就是不转死全家嘛。。你要跟我说那些奇怪的机位都是鬼帮你拍的可能还更吓人一些。。。
结构上,太零碎了;几条线的交叉,剪辑点也都挺别扭的,这大大影响了观众的“入戏”过程。
导演有点坏啊居然想对观众下咒。导演:跟着我念。无神论者ISTP:就不(第一反应绝对有诈)。(第一次觉得自己有点反人格的性格完美避开了导演深深地恶意)(doge红酒干杯.jpg
我艹
剧情莫名其妙的感觉,画面也晃得看不清,说到底还是要尊重习俗和神明,对一切保持敬畏之心,不然就是害死胆大的,吓死胆小的。作为恐怖片,氛围确实烘托得非常好,好几幕我都只敢用手机遮住看半边屏幕,但是通过影片来诅咒观众确实挺膈应人的。
特脏的一个片 没看过的人我不建议你们看 尤其体质差的
不要盯着那些经文看!
6/10。开场李若男邀请观者跟着念咒,把左右运动的摩天轮图案和列车影像想象为反向运动,即使盯着长达十秒的血色图腾消失后,依然闪烁着图腾的视觉残影,到了结尾满脸道符的李若男返回地道、掀开遮挡的红布后,观者被迫直视鬼佛母的深不见底的空脸,打破的第四堵墙将恐怖感外溢至每个人的心理,这体现出流传度、欺骗性更高的网络媒介对施咒的病毒式传播,也许媒介自身才是最具传染力的邪咒。但伪纪录的形式弊病恰好和去年的[灵媒]撞一块了,人物肆意地脱离随身相机能录制到的范围,例如小女孩被不可视的坏东西指引走到楼顶、跳出护墙拿刀一整段,没有显示跟拍的视点是谁发出的,后续机位的反复横跳已彻底违反了伪纪录的有限视角,最失真的是情节逻辑,道士老夫妇告诫李若男在做法的七天内给女孩吃喝会害死他们,却不加监管,对自身安危如此麻痹让人无语。
谢谢🙏 火速附件此片邮件给全公司并抄送所有客户
现在室外实时温度37℃左右,地表65+℃,室内开着空调23℃,喝了一大桶零度可乐,刚去量了一下体温36.8℃,电影看完了,华语电影特别是类型片最后的堡垒可能只剩宝岛了,整个下来除了有很多日系韩系的恐怖元素,更是让我想到了香港八零年代桂治洪的“邪”三部曲还有徐老怪早期的cult系列
他们说 要看完再评价
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved