希望所有的衰老和死亡都有尊严。
《来处是归途》更像是启示录,片段式诗意化的镜头、手持移动的长镜头,雨夜红灯区拍打的雨刷器,当衰老降临生命中束手无力的窘迫、无声源的戏曲以及瘫倒时寂静的落幕、家庭责任关系参杂两性婚恋状况、所谓黑板板书的长大与成长、水泡沫浴室泳池积水水龙头、苍凉又茂盛的老宅与荒废又积满生灵的废墟。影像的好而美,不贵在堆砌,愉悦的认同而非被取悦后的迎合。不深究意义,但拎画面反倒像是市场调研当今文青最爱看的一百种电影意象之后的拼贴总和,微博文字博主点赞最多的竟然还是原著留下的那句“我当然想过分手,只是当他的爱插入我,这种念头就会减淡,插的越深,这种念头就越淡。”
最真实的是胜孝和世真,因为害怕告白后毁掉来之不易的朋友关系,最后选择了互不越界。
太原话贯穿始终,就像每天流窜街巷听到的一句句,一声声,格外亲切,好像闻到烟火气,邻里邻居不见外
30/100。#Venice#前半段特别惊艳,尤其是以开头一段囿于狭小空间内却呈现出时间变换的长镜头为代表的一批高级炫技,充分彰显了导演对于影像掌控力的自信。然而在短暂的高级之后整部电影便迅速进入了令人闹心的阶段:沉浸在血腥作呕的画面与吵到令人神经衰弱的音效中的观众还要接受一套陈旧的直男式说教,黑帮老大在经历人生渡劫后的自我觉醒这样看了就不想再多看一眼的情节到了2021年居然还有人大肆渲染,看完真的觉得威尼斯的选片委员会真的品味有问题。而女性在其中依然迂腐地充当着在身体和心理上被双重凌辱的工具,更是让人无法忍受。 @2021-09-10 23:34:17
虽然剧情俗套离谱的很超过,但是新年还是希望看到这样大团圆的故事吧。ps:姜河那也太可爱了吧,这条线是本片最出彩的一条故事线了~~~
民族志纪录片上放的,导演和制片人来了现场。踢皮球的小男孩影射了女主的哥哥(发高烧去世的儿子),第一幕出现在烧纸钱的时候,哥哥出现,以及最后一幕,父母去世时,家人团聚,时空交织。 影片既显沉重,又想略带温暖地收尾。感觉导演想表达的太多了。中间蓝色窗帘的那一幕和结尾躺在水里的那个……迷惑?不如躺水里直接结束了……
整部电影来说,很生活化的场景,也是普通人最真实的生活。太原方言特别亲切,在家爸妈说太原话,孩子说普通话,也符合我们这个年龄段最真实的写照。
今年影展有一个单元叫从山西出发,其中一部片子叫《来处是归途》,山西青年导演刘泽创作,父母与子女的生离死别、女性的社会困境,对人生来去何处的思考,在这部影片中皆有探索,导演刘泽的这部片子虽出发于山西,然蕴含着世界各地民族都共有的人生困惑与不得不面临的人生境遇,面对如何接受父母归去这一事实,导演映后访谈提到父母在人生尚有来处,父母去人生只剩归途,因此片名取做来处是归途。一部温情而现实的文艺片,其中魔幻现实的场景饶有香港恐怖片的趣味(类似昆池岩的恐怖绿池、空中打麻将、黄泉路上的归途又好似孟婆喝汤处的重生之地[旺柴])大家有空可以品品,支持国内青年导演刘泽,期待下一部佳作[太阳]
处女座的稚嫩无可避免,但可贵的是作者对待电影的态度,是对于影像本体的探索与思考。
有点《真爱至上》的意思,但几条故事线都没有太出彩的。
2022年7月9日观看。任务太多,特点又不明显。
(伪)长镜头很惊艳,故事很无语。把大家叫出来,就是为了这点事啊。
李光洙在温馨的爱情电影里好笑得格格不入又很高亮。
好像每年都有这样一部电影,只是为了完成限定日的仪式感,基本上能看就行。几个选角应该调换一下,最无法认同的就是土狗配小仙女。韩智敏的收尾好随意,过于草率也很可惜。无功无过多一星给狠狠拿捏我的老年人爱情:“如果有天我们又变成了一个人,到时候就跟我结婚吧。我们总有一天会再见的,在那之前你要好好生活。”
翻拍真爱至上,把场景限定在一家大型酒店里。片子可能只值两星,但是林允儿的出场非常惊艳,加一星。
影片里很多真实纪录式的长镜头,平实地讲述着一个像发生在身边的故事,感人肺腑,趁着周六日休息回家坐在爸妈身边唠了很多以前没心情听的家长里短,这样的感觉像回到了小时候…
从山西出发,来处就是归途。作为平遥谜之味道的影展单元,本片在诉求表达上,有原文本的基础,方向非常之明确。处子作导演最容易犯的错误,从中学课堂上的中央集权
看得出在致敬真爱至上,预言家、艺人和经纪人都对上了,感觉打到人心里的力道弱了点。光洙泪眼婆娑可可爱爱,其它几对也都挺有爱的,合格的合家欢贺岁片。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved