里面给每个角色都有了明确的结局,但是这个结局真的不错吗,见仁见智吧。
25年,四分之一个世纪过去了,庵野秀明为EVA写下了另一个结局
回炉捞钱还想自我爽一把,补完个鸡儿补完,现在看完全没有小时候的感动,只有冲动,砸屏幕的冲动👍re-take都比你香
梦醒的成人礼。当新剧场版对原TV构成进行了极大的通俗化改编时,后两部乐章的全新变奏反而又将作品关注的群体聚焦于庵野自己和同他相近的人。EVA的成功却成为禁锢,从昔日GAINAX的分道扬镳,到巨大的创作压力带来的精神危机,走出抑郁的阴霾,于作品本源去和解与再度出发,制作终局的旅途化作对过往的拥抱与告别,蜕变为似曾相识却又焕然一新的元作品,这不仅是完美空想造就的电影,更是五味纷呈的回忆录收尾,陪伴一路走来的你我共同去放下和交付。深深感受到最后半小时的精神漫游中庵野的坦诚、决绝与温柔,留下抚慰和寄托,以离别那维梦境的方式——动画世界与现实世界多重介质的交融补完。“再见了所有的福音战士”,《惑星大战争》的配乐预兆实拍“冲击”的降临,特摄作为理想中的最佳形式,庵野的究极补完开启,“终”后,他仍是少年。
谢谢庵野,谢谢所有的EVA。“凌波”翻看的绘本,《小不点与豪猪》里的“小不点”是庵野夫人,同样是漫画家的安野梦洋子的漫画作品名。
超越幻想并不那么容易,这些创伤(包含渚薰的牺牲)对真嗣而言是难以整合到自身的符号体系当中的,这种画了横杠了的主体在那个幻想的菱形当中困苦不堪,这种痛苦,是没有办法凭借香那种咄咄逼人的激将法来抹平的;黑凌波以一种前符号的婴孩姿态切入了后天启时代的田园牧歌。碇就对补完的痴迷这一心理情景给出了一个简单易懂的回答:一种世纪末的忧郁症。老人(豪猪/司令)已经无可救药地陷在了这套弃绝主义的意识形态当中。后启示录时代让生存论获得了直接的、跨越阶层的新变化,让畏(dread)在主体和绝对者之间进行中介与调和,也就是说,必须要将主体的原初体验作为本真,以一个个无可逃避的死亡一般的抉择来中介这个分裂对抗的世界,而不是滑向多愁善感的情绪主义。忧郁症总会有淡漠消逝的那天。痞子这番操作,大约能管中窥豹地看见一种成熟。
年少时的爱是真的,岁月蹉跎是真的,敌不过柴米油盐酱醋茶也是真的。两个人都没有错,但到底是哪里出错了呢?(坂元裕二对今村夏子的爱真是让我意想不到的神展开)
痞子尽可以这样拍,但我不接受结局。没人配得上明日香
结束也是开始的结束,分手也开心呀,很治愈的电影。分享一对耳机听歌,是各听各的而已;谈恋爱,是带着各自的东西,各谈各的而已。
看的泪流满面,旁边的人并不知道。可至少男女主恋爱谈明白了,而我们一直貌合神离。
对于角色魅力与假想代入,这两点要素是实现了的。同时,影片本身具有一定的前瞻性。★★★☆/7.3
【Great】没有鼓掌,也不是“你真恶心”,四分之一个世纪的停滞与轮回,终于三度迎来补完。从最开始单纯的商业企划,在随后的26年间成为了被创作者、观众与角色三方强行赋予形态的意识体。所以EVA唯有脱离其形态本身才有意义,故事的冲突在影像框架内部已无法终结。于是在这种创作思路下,《终》成为了所有人的意识投影,对过往作品的重复,是创作者们的思维囚笼,是观众的认知局限,也是角色们的西西弗斯之道。大白丽从手绘到CG的形象转变,劣质3D建模打斗下的特摄情结,摄影棚内对纪录片场景的观感再利用,以及最后真人影像的再度侵入。新剧场版是更加破碎的作品,但在最后的元世界中一切皆可被圆满解构。纵使庸俗与圆滑依然存在,但纠结真的毫无意义,我害怕再也看不到类似的影像神迹。
上映第二天还是满场,电影结束以后那种气氛仿佛就是观众层层围住庵野挨个说「祝福你」www
好好看哇!
我想看的:和序、破一样精彩的机器人vs神性怪物的打戏,“X亿玉碎总体战”一样的集举国之力的决战氛围,将EVA以如同奥特曼般巨大而沉重的巨物进行刻画,带有二次元特有的扭曲大透视镜头和形变的作画。
天才的作品,没有别的作品更值的"animation"这个名称,还没注意就已经泪流满面。十多年前的概念,场景设计,色彩,构图,动效,打光...已经是本世代用渲染器的数字艺术家越不过的大山,第一次看的时候还在思考剧情,到现在这个年纪来看已经完全理解了。看到熏在车站,已经满足了T_T 你们存在某个地方的
太喜欢了!
让真嗣和绫波丽成人的不是其他,而是生活,像田间插秧,微风拂过泥土气息一般的生活
看不懂但大受震撼。好像从一个很长的梦里醒来,又好像没醒。
太坂元了,看得难受。suda和村花即使换到电影里还是没能在一起啊……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved