真的觉得好好挼！“这都是为你好。”“以后你就明白了。”窒息。至于你内心的想法需求，what?
这些外国人和中国人都有一个共同的特点，那就是他们都不认识中国。
还是挺希望这样的片子有机会上院线的，不过看看眼下的疫情，可能越来越是奢望了。导演好年轻，内容里也有很多当下的表达，结尾要是更少些说教就更好啦。
当然里面确实是迪士尼卖周边那一套了哈哈。
导演前作的母题扩充，第三幕以母亲膨胀的控制欲作为大boss，再混搭青春期女孩熟悉的Y2K追星元素，饶有趣味，体现了百分百的作者性。然而整体太直白太想当然了，好像在对目标受众的小朋友群体用力喊话，不够张弛有度。推荐都看看幕后纪录片，全女性主创团队氛围相当快乐，很加分。（Disney+订阅真香）
这是小熊猫吧？加拿大的话，确实是广东和香港人移民的首选之地。青春期女性成长电影，变身怪物既暗喻生理上的急剧变化，也是这一特殊时期女性情绪波动和心理恐惧的映照。刻板的亚裔身份设定，始终没讲出口的“种族歧视”，接受自己的缺点，反抗家长权威也和开篇的“孝道文化”批判结合起来。
和之前某个时刻的自己和解了😭😭😭😭😭我不必感到羞耻的😭我不必😭😭狠狠共情😭熊猫太可爱了，我好爱那个动情的眼神动画😋😋
仪式和幻境段落还算有趣，整体不如预告片。可能总有一天东亚的女儿要鼓起勇气对妈妈说，我没有那么完美，让你失望了。
家庭元素满满
每一个控制狂父母曾经可能是一个被高要求的小孩，继续重蹈覆辙。
2.人形=超我，需要把前两者封印在一个东西里，去照料它，没有也不行，人就失去了色彩，美美的角色比较理想化，是一个可以跟它和自我和平共处也实现超我的状态
20220317
中华家庭情境+不太像Pixar 的大俗套商业鸡汤。表达其实很浅显，也未必只有东亚人能共情，但这般控制狂的父母绝对是某地特色。7.1
To me this is more about extended mental illness produced by hereditary and environment.
在“蜘蛛侠”之后看这个，有一种神奇的感觉
工整，轻巧，饱满。每个章节都在意料之中，而两位角色彼此诚实的互动与探索让其完成度就地升华。前两次约会探讨身体羞耻与姓羞耻，而后两次则单刀直入，直面羞耻背后“他人即地狱”的人际状况：人在单向自我呈现时，善于伪装各种友善的价值判断，但实际上却不满足于以自己为出发点的建构，而是渴望通过他人看到自己，让他人的judgement粉碎自己的幻梦。这种自我攻击、自我物化的“死欲”，在专业亲密服务的提供者与消费者的关系上十分值得充分地探讨。影片基调仍然是积极的：通过真诚的沟通，“地狱”是有出口的，困难是可以克服的。首映会结尾Emma还给全场观众布置了“作业”：去找点乐子！Find a mirror and look at yourself without judgement. 72.Berlinale
华人祠堂倒是保护的不错
用变身成红色毛茸茸怪物这个意象暗示少女初潮，这个想法非常巧妙。整个故事最大的进步是，终于让人觉得作为主角的华裔不是那么刻板印象了。不过，有个人设上的微妙矛盾是，长辈（父母）的特点像出自1985-1995年代，而孩子（女主）的个性则像是2010-2020世代的，推测是编剧写到爸妈就代入了自己的回忆，同时想贴近当代年轻人，所以刻画主角用了更与时俱进的设定。另一个违和感是，迪士尼老爱用一个适合A矛盾（自我-独特-反同化）的魔幻设定去表达B矛盾（自我-成长-反权威），因而不如亚当斯一家那种一路黑到底来得有趣。最后，无论如何也无法接受小熊猫是这个样子，脸上标志性的深棕色泪痕没有，耳朵也不太对劲，而且非得那么胖……就好像阿宝的尾巴是黑色。话说，当代家长发现女儿有这能力，早就抖音直播准备参加偶像活动了吧？
拍得太好了！成长就像野兽，多好的隐喻啊。喜欢最后的设计，展现出了一个妈妈毁灭般的掌控欲，而美美也喊出了：我就喜欢男孩！我喜欢响亮的音乐！我喜欢扭动身体！实在过瘾。成长是个大麻烦，但我们总要面对。最后妈妈也终于明白：“你走的越远，我只会越骄傲。”
她曾试着撕裂自己 j'ai tué ma mère - j'ai réveillé ma mère!（以及那啥 演唱会那段偶像做法的核级reprise我可能就倒回去看了一百遍左右吧 只要开口唱那舞就必须得配上 敬业男团101了 为什么finneas最后不当主唱而让给jordan？答：因为要飙高音）
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