喜剧不喜剧,文艺又欠火候!的确韩寒的电影差不多都一个味儿!
少年是风,可是风会被阻挡。少年追梦,可是梦会被惊醒。
生命无常啊!意外和明天真不知哪一个先到来
周欢歌死之后,整个剧情就崩坏了。
尴尬从头到尾,也是一种不易
鲁迅说 悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看 那韩寒的电影就深谙此道 几乎每一部作品都塞满了孤寂 身边的一切似乎都会离去 友情爱情亲情梦想 其实在他早期的小说作品里就能看到 那是小人物在大城市里拼尽所有却最终的一无所得 然后这就是人生 这就是现实 所有说 韩寒的电影未必会让每个人都喜欢 但他的电影已经有了自己独特的风格 至少从这个角度来说 不算是件坏事
韩寒就是韩寒,独一无二的韩寒,你永远可以相信他拍的关于车的场景。最开始提到柯受良,后面居然真的拍了飞跃的画面,配合音效的画面感比飞跃黄河还震惊。
“曾梦想仗剑天涯,因为高速限摩被拦下。”没有想象得那么糟糕,现实主义与理想主义的纠葛消磨。但是缺点也很明显。刻意而零星的笑点,刻意制造的转折与死亡,刻意的慢镜头…
典型的叙事能力不行。主线人物改变交给意外,副线人物行为没有逻辑。尹正的死亡让男一女一出走,女一的死亡让男主回归家乡。黄晓明、陈小春特出有一种大咖赏脸来了强行给戏的撕裂感。不过有一个视角还行。镜头在沈腾家起飞,一边是高楼大厦一边是城中村,马戏团老板救不了至亲,父亲做着各种最底层的散工,会骑车只能当曾经不齿的替身,不出卖姿色只能做服务员……会骑摩托车也不能带你从地面飞起,我们最终能走多远
带着最坏的打算看,仍是一场灾难。影片从20来分钟就出现了明显的剪辑错点,不过事实证明剪辑并不是本片最糟的地方。韩寒审美中的幼稚土鳖之处在片中暴露无遗、遮无可遮,尤其是一再进行自我重复时,观众太容易进行比较了。《乘风破浪》中的小镇青年,《飞驰人生》中的竞速之路以及《后会无期》中的思绪纷飞……机灵几乎没有一次抖成功,一锅炖完尽是残渣。不知道为什么韩寒年龄大了之后反而思念起了中二病、疼痛感那些糟粕,纯真一点儿没有,只是对真正的小镇青年居高临下罢了。近年的现实题材鲜见拍得这么差,本片跟《雄狮少年》还真有不少相似之处,被杀得体无完肤啊!《后会无期》将永远是韩寒最好的电影。
故事真是莫名其妙,这个电影其实可以不存在,给摩托车特技一星吧。全片的含腾量和预告片一样——也就那点儿了,冲着沈腾进电影院的观众应该会觉得是诈骗。而冲着春节看场电影放松的观众看完又会觉得太晦气——飞驰是,四海也是,谁喜欢在大年初一看出车祸死人的故事呢?不但出车祸死人,还有跳海死人呢……
为什么黑韩寒的人那么多,是竞争对手吗?这片子比上一个赛车的那个片子成熟很多,比拍穿越的那个片子回归很多,这才是韩寒电影文学作品的美学形态,这片子对很多没文化的人来说,应该不好理解,只有读过八零后九零后纯文学的人才能理解这其中的美感和诗意,这片子有不见不散的幽默节奏,还有典型年轻文学的诗意和飘然,这么好的片子为什么这么多人黑他。
1.全方位的糟糕,差的一塌糊涂,剪辑差,剧作延续《飞驰人生》的剧作框架,这种自我沉浸式青春文学剧本,实在让人难以共情。选角差,男主角和刘昊然的形象不太匹配,皮肤也略显刻意,《一点就到家》的角色相对匹配性较高。3.香港影视音乐影响了一众影人,贾樟柯创作了许多好片,韩寒创作了一对段子。4.都拿郭敬明和韩寒比较,郭敬明的角色你还记得顾里,韩寒的电影,你还记得谁呢?#评分:5.0/10。
在拍电影方面,韩寒依靠的只是一些小聪明,比如把尴尬段子插入得不那么令人讨厌,或是打打情怀牌抒发些小镇青年的闷气。但从整个叙事的流畅度来说是断裂的,尤其尹正溺毙后一连串事件都欠缺说服力,相同题材可以对标《雄狮少年》,同样是留守儿童/青年,有着梦想舞狮/摩托,后面也是去广州务工尝尽辛酸,结尾要通过自我努力完成跳跃动作。韩寒的整个基调是自怜自艾唉声叹气,亲情友情爱情三个关系都无果,看了等于没看,加上男女主演技薄弱,只能靠几个喜剧配角添些乐趣。
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后,永远有着八零后灵魂的小镇男孩,身上有《天若有情》里刘德华式的气质:悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由(符合他)理想的、纯洁且纯粹的女孩,为追风少年做美好注脚,完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦,在梦里忘我陶醉,放歌纵酒,永远年轻,永远热泪盈眶。
3、年轻时候我闯荡四海,如今老了,我四海为家。永远少年,永远一往无前!
刘浩存的声音就很怪,让我想起了《长江七号》里暗恋男孩的反串胖子,扮萌装嗲,和影片里其他人都不是一个质感。韩寒部分场景调度还是很有一套的
剧情推荐有点别扭
一部电影拍了四遍,故事内核仍然是一个。
已经欣赏不来了这种青春疼痛文学了,是我老了么?只觉得剧情东拼西凑零零碎碎。
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