《爱情不打烊》改编自2010年台湾热播剧《家和万事兴》。
90年代初，赵渊铭、沈孟怀、孙伟涛三兄弟，合伙赚了第一桶金，沈孟怀突遭车祸而死，其妻林美婵认定赵孙所为，三家因此反目成仇。二十四年后，赵、孙两家的子女赵小芸和孙靖晨偷偷相爱，随着一位叫沈晓君的女孩出现，两人关系被曝光。双方父母的反对，沈晓君的介入，与靖晨之间的误会，都没让赵小芸放弃感情。不料，命运弄人，沈晓君竟是自己同父异母的姐姐。沈晓君原不知自己真实身份，是被母亲林美婵教唆冒名而来，意在搅乱赵孙两家，欲报家仇。当自己身世之谜被揭开，她记恨养母。了解林美婵的仇恨根源后，赵、孙两家当面解开了三家多年的心结，真相揭开，林美婵幡然醒悟，悔不当初。当三家和好如初，有如福星临门，化干戈成为玉帛，人情温暖人心。子承父业，这三家孩子们用美好的爱情友情浇注崭新的公益事业，走向辉煌。
虽然没有看完整版，只是在今日头条看的电影解说，但是还是深深感动了我，每一个国家都有伟大的女性，印度的国情有她的特色，所以诞生的伟大人物也有他们国度的特色！但是目的都是一样的，为了更多的人民谋取福利，这样的电影值得推广！
在印度这个背景下能拍出一个这样为妇女权益发声的电影真的不容易
玫瑰有很多颜色，我们可以是任何颜色。
-
拐卖人口，买卖同罪
本以为是部大女主复仇的爽片，但其实是部底色深沉的历史传记片，讲述了上世纪60、70年代女性争取权益的往事，我从中得以一窥印度的历史与思想，还感受到特别强烈的地域与时代局限性。单论制作水平，这部电影叙事很平实，镜头有质感，甚至连印度歌舞的插入也结合剧情发展与人物情绪做了专门编排，于是虽然片长2.5h且主题严肃，看下来也不觉得太长。
有几个人愿意在自己脱离泥潭的时候，愿意或者有勇气转身拉一把其他仍在泥潭中苦苦挣扎的可怜人，为她们应得的权力发声？？？甚至大多数人会选择拒绝承认和面对那个曾经狼狈不堪的自己。也有的人升上了阶层，就掉头吸食自己出身阶层的血肉。从古到今，成功翻身的妓女不计其数，而觉醒者寥寥无几。这，就是甘古拜身上的神性光辉。
甘古拜洗白篇，不是「人物传记」的传记式电影，来自底层世界的呐喊永远是宝莱坞的主旋律。电影的质感非常厚重，虽然布景还原度低，但强烈的「棚拍感」却丝毫不影响观感度及观众的情感融入。内核不乏主流的「女性主义」色彩，可究其根本还是印度社会的阶层压迫与权利斗争裹挟下的「女性歧视」。阿丽娅布哈特可谓一战封神，精湛演出值得任何电影节的一座影后奖杯。本以为《星期四》已经是2022印影天花板，没想到，终究是我肤浅了。（很疑惑为何妓女生的都是女孩，男孩们都去哪了？）
算不上女权影片吧，在国内来说就是大女主爽文，通过坚韧不屈、自立自强、自尊自信实现自我价值，只不过加入性工作者元素使主题变得沉重了些。最后呼吁妓女合法化确定是认真的？作为一个有惨痛经历的人，会接受以此作为谋生手段？难道不是永远取缔，继而重视女性教育、为女性创造更多适宜工作岗位
印度片一般充满了歌舞，至少在我来看比较肤浅，这一部却特别，一改以往的表面、歌舞花样、肤浅和苍白，变得深沉、克制、有力量。不仅从女性女权的意义上，而是从人的意义上，从尊严、文明的意义上，这片子是好片子，而且从励志，从人性的角度上，也是挖掘得很不错的片子。
我曾经说过好几次，印度的电影就像咖喱牛肉，咖喱面，咖喱饭，咖喱羊肉，也许他不停的换食材，但是他的味道总有一致性，所有的电影都如此，如果说所有的印度宝莱坞电影是一个导演导的，我丝毫不会惊讶。中国是有很多烂片，但是最起码中国的好电影存在各种各样的风格，而印度的电影，几十年了，总有一种难以形容的统一灵魂，该怎么说呢，中二？可能不太恰当。
谷阿莫，从画面和服饰来看，这是制作最精良的印度电影，有机会希望看全片。但是印度语真的很难听。
层次分明，高潮迭起，一路贵人，整个剧情毫无坎坷且一马平川的顺利，虽然非常理想化，但也侧面表达了黑玫瑰们对自由和尊严的极度渴望。大女主人设演绎的真好，霸气又妩媚，白天鹅当之无愧。
最后她站在车子上，车子缓缓开着，旁边都是为她鼓掌为她加油的人，好感动啊。
拐卖人口，买卖同罪
写了常评可能过不了审核。呵呵。建议剪刀手把这个超长片子剪成三部：霸道老bao俏裁缝，名门贵女的血泪励志故事，如何两分钟嘴炮工具人（性别：男）
在印度这个背景下能拍出一个这样为妇女权益发声的电影真的不容易
也喜欢那个妓女的观点"我不愿意嫁给他 不然我得承受多疑 出门买个菜他也可能认为我出去偷情"
现在想想都觉得让人窒息
剧情就是网文的逆袭装B套路，其它真还行，场景设计、色调构图配乐都很有质感
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
