一共两条线,狗血的那条线处理得很轻易,没能感受到两位母亲自己描述的那种“撕心裂肺”
镜头语言和配乐很有阿莫多瓦一贯的风格,在叙事过程中传递女性主义和人文主义的元素也让电影探讨的维度有所上升。但电影的两部分剧情有些割裂,强行合在一起并不连贯。孩子的逝去让她需要情感发泄的窗口,现实中的生活又让她学会坚强。乱葬岗上的骸骨背后是多少家庭的生死离别,每一段残忍的历史都应当在现在和未来不断反思。
阿莫多瓦在《平行母亲》中体现出一种对“瞬间性”的追寻,正如Janis的职业那样,平面摄影恰恰是对特殊瞬间的捕捉——一种德里达意义上的幽灵,开片逐帧播放的照片便暗示着这一点。但与此同时,照相术又指代着一种原始性与现代性的裂隙,它一方面是死者往日痕迹的永恒保留(巫术性),另一方面它又是现代科学与文化工业(模特的平面摄影)的基础(现代性)。婴儿的照片与外祖父的照片构成了当下与历史的互相指射,所有记忆、怀疑与寻觅都被附身照片上的幽灵寻唤而出,外祖父的相片确定这尸体遗迹,婴儿的照片则唤起了Janis内心的深层回忆,两位已死亡之人的照片将当下现实延伸至历史纵深维度。即便现代科学技术能确定亲缘关系与定位尸体遗迹,但那些无数暴毙荒野的无名者们却连那定格的瞬间(照片)都无法得到保存,而直接淹没在了历史洪流中。
7.4 情节剧的部分已不再尖锐甚至变得寻常,阿莫多瓦将落笔点转向了对西班牙黑暗年代的回望,故事的契机摇身而变为故事的核心,是母辈的口口相传让罪恶的历史得以重建天日,从而与周遭达成和解并终止悲伤的“平行”,迎来女性的时代,在曾被掩埋的骸骨的瞩目之下。
太狗血了,整个故事的收束点放在一个合理又奇怪的位置,重要的事件突然让位给了某种深层又隐晦的表达,其中消失的男性和四处在寻找的男性并没有足够的阴影,好像在表现女性力量或同情女性,实际上又没有聚焦在这里
可以窥到阿莫多瓦现在的创作状态。被掩埋的历史和抱错的孩子,两个母亲之间的感情耐人寻味。
之前孩子们试过的逃脱办法,都没有成功就被s了,这个主演搞了4种逃脱办法,结果最后逃出去还是得跟凶手硬碰硬。。。啊这,要是不搞凶手,还是逃不出去。警察到底有啥用,我看不出来也行
最后还是把两个线索缝合在了一起,关于历史的与当下个体情感的
说实话没认出伊桑霍克,片子气氛还不错,但用灵异的手段来制造悬疑气氛,反而和片子略有不搭调。我以为最后会像别的片子一样,由警察和侦探来完成最后的审判,但没成想导演却直接让你爽了一把,这对于未成年人来说恐怕也未必是件好事吧。
我要继承家族的传统,一个人带孩子,单身母女,像我的妈妈,我的婆婆。我不需要你承担承认,你有权知道发生了什么。前面的历史,最后的历史,想要讲的太多,女性的主题也不够。婴儿猝死综合征,就这样死了,1小时前还好好的,大脑忘记了要呼吸。
奇情的部分一贯好看,但是有关西班牙历史创伤的暗线并没有很好的与之相互文,导致割裂感较重
《痛苦与荣耀》之后以为阿莫多瓦要进入岁月静好阶段了,没想到这一部将个人的痛苦荣耀扩大到了整个国家。在右翼言论声量越来越大的当今西班牙,直接让佩内洛普喊出了犹如战斗檄文般的“好好看下我们国家的历史,决定你要站哪边”。
对于Janis在最开始得知真相时候的退缩,我也不太能理解……有点超出了我的共情范畴
不能忘却历史的同胞,应如难以忘却我们的孩子一样。
老年的佩德罗·阿莫多瓦 风格变平和了。但对于母亲还是有种执念的,还加入了一些关于历史的思考。虽然故事有些平淡,但阿莫多瓦的镜头依然充满人文关怀
History of a father-less nation.
3.5 尽管题目太大,但色彩、构图、配乐永远不会错。
本来只感觉这个梗对于阿莫多瓦来说也过于小儿科了,实际看完才明白其实是缝合了两个看似不太相关的主题,在轻巧和狗血中含了很多温柔的关怀与思念。
有点强行关联的意思 色彩还是很棒 虽然明白更大的主题才是导演这次的诉求 但可能围绕母亲这个小的话题拍实了故事会更好看
用奇情写历史,这种呼应妙极了,独裁者就是那双调换人物命运的看不见的手。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved