故事开始于1960年代末。高秀兰(郝岩 饰)的丈夫撒手归天,留给她一女三男四个孩子,她的日子过得十分艰难。就在这时,有人给她介绍了锅炉工老关头(李幼斌 饰),秀兰感觉又有了依靠。俩人结婚后,孩子们感觉母亲把感情转移到了继父身上,于是产生了对立。面对这群难以管教的孩子,老关头几次产生离去的念头,但由于舍不得放弃心爱的秀兰,想想也就算了,时光荏冉,秀兰至到死也没能听到孩子们叫老关头一声爸爸,她带着遗憾离开了这个世界。秀兰故去不久,老关头也离世了,孩子们在整理其遗物时发现,在一个旧箱子里,盛满了自他进入这个家庭以来的月份牌,当看到上面记录的种种内容,儿女们泪流满面......
还行吧 雨露均沾?用点精神分析的内核外加一些历史内容
LJ日A版蓝光 庆祝松竹百周年 可惜日本人总爱拍点感动自己的喜剧 基顿和伍迪艾伦的灵感 渣男再怎样最后感谢一下被伤害的人就选择原谅
旧时光里大家都好美啊。剧本是不行,情绪转折都很生硬。但是听到电影院老板那句,电影之神,请保佑我们吧!还是眼泪掉下来。2022.4.23
令人无感的山田洋次电影,无论是人物故事的情感关系,还是关于电影的情愫,都无法令人产生共鸣、有着共情。两星。
看到最后忍不住哭了,祝福所有爱电影的人此生都能享受电影的酸甜苦辣,喜怒哀乐。
不存在的船与象棋人生,
虽然不明白男主为什么会从之前这样的热爱电影变成一个老混混,但故事总体还算不错。
PS 电影是艺术加工,并不完全真实,关于主人公的经历电影看似美好,实际上可能却与电影相悖,不过该电影还是值得欣赏的。志尊淳在里面变化挺大的,不看演员表都认不出来了。
关于热爱、电影、家庭和爱情。最令我念念不忘的居然是那一幕,等了三天才等来的唯一的落日,因为演员还没有准备好,而焦急又天真地甚至想告诉太阳让它能等一等。多么难得又美好的景色啊,可是不管怎么样,都无法阻止它逐渐逝去的脚步。就像那些在电影厂的美好青春一样。我实在是很喜欢那一段回忆的色调和质感。阿郎其实确实是没有当导演的才华吧,居然把分镜写得这么细,又没胆量在片场坚持自己的想法,明明跟着大导演拍了几部电影了,怎么还不懂得片场的状况百出,根本不可能做到全按想好的来呢。最后的结局,剧本与现实相交,回忆与当下切换,非常精彩又有点俗的结局。但总体来说,我还是挺喜欢这部电影的。
故事就挺一般的,泽田研二和苏打演技还是在线,作为松竹映画百年纪念,还是mark一下~
有点冗长 这种电影情节贩卖反而不感冒了
z一个被纳粹关押空寂折磨致疯的奥地利公证人,靠着一本国际象棋棋谱进入了这个他原本不屑一顾的领域,靠其坚持也为其迷失。//原作者在此作品后和妻子双双自杀,心境交缠呈现。都是悲剧
100周年纪念真的不是非要拍多么伟大的人和事才行,百年间成功作品成功导演背后,多的是这样拥有梦想却平庸地度过一生的有半篓才华的普通人,这份给予“失败者”的共情显得温柔可贵,电影之“神”的背后是人,很多的人。而我们一生追求所爱,到头来是对是错,是否有遗憾,其实谁也说不清。观影前没仔细看介绍,所以突然看见野甜甜出现的时候真的很惊喜,还有他这个角色也太暖太甜了。“没有才华的人想做影评人,如果做不了想在京郊开一个电影院,然后放想放的电影”,能实现这样的人生理想,在现实生活中已然是人生赢家了,为他加一颗星。我们永远爱电影
知道会是一些俗气的桥段,但还是忍不住泪目了。电影真好哇,比现实好。
北川景子真是漂亮。
男主演技炸裂,令人叹服。改编自著名的同名小说,故事的底子就非常好,加上闪回手法的运用,使故事显得更玄乎深奥(每次看闪回镜头,总要想这是过去还是现在、现实还是虚幻?总觉得脑子不太好使)。电影表达的主旨还是相当明晰的:身体被禁锢是可怕的,所以保有精神的自由显得尤为重要!
天哪…居然能把这样的题材拍得又尬又没意思,其中关于整个片子核心——电影相关的致敬也少之又少,显得电影这个主题仿佛随便置换成其他主题也没什么影响。明明这么一个关于如何在暮年实现往昔梦想、弥补过错的故事怎么拍都很容易打动人心,看在洋次郎和苏打贡献主题曲的份上勉强给个合格分。
改成这样挺不错的了,茨维格的小说心理描写极多,而这部小说的精彩之处也基本都在心理描写,将心理的压抑用另一种视觉的方式呈现出来,故事改编上的难度不小!
拍的太好 在资料馆看的时候周围应该大多都是爱电影的,共鸣更多,我们都吸溜着鼻涕又笑又哭
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved