神探蝙蝠侠和他的迷之身世。比较意外的是,罗伯特帕丁森还是演出了蝙蝠侠那种阴郁气质和年轻的愤怒感。这个版本的猫女在角色设计上更人性化了,但是这个选角真的无法接受。
所有(私人)情感表达刚露出一点苗头的时刻,一定会被一句“这是命令”代表的革命理想堵回去,与此同时,对延安以及对战友的情感不断得到主张,一个不那么恰当的迁移,夫妻关系从来不是儒家文化的主轴,而是作为附属。@崔永元口述历史中心 胶片放映
黑暗是保护色,在里面躲藏创伤,夜色里是超级强者,心灵的虚弱经受不了阳光的暴晒,只能舔着伤吞着血长大。
虽然整体水准不如旧作,但是与新52的DC宇宙系列电影比较统一
上映的时候因为疫情电影院都关了,现在一想好在关了
起初以为是杰夫洛布的剧本,杂糅了许多漫画的剧情,但一查发现姐夫竟然没有编剧署名……整体观感预期之内,开篇的哥谭浮世绘略惊喜,浅景深下的人物某种意义扩大化了布鲁斯内心的孤独,创造一种独属于哥谭的疏离气质。马特里夫斯将上世纪黑色犯罪电影与蝙蝠侠侦探漫画的气质完美结合,重心置于故事的推进,专注呈现cinéma本身。虽然通过POV以及史诗配乐的烘托塑造出了哥谭黑暗骑士的神秘感与强大的错觉,但剧本却告诉我们布鲁斯韦恩(蝙蝠侠)各种意义上都只是稚嫩的暴躁青年,这种反差感起初让本蝙蝠吹略反感,但在观影完毕后还是惊叹马导的勇气,敢于在大银幕上打破观众喜闻乐见的老爷形象,反将其进一步拉近与普通人的距离。但剧本还是有多处纰漏,欠缺打磨,第三幕也忒刻意,但相较《Batman Begins》依旧更喜欢这部
阴冷,潮湿,诗意。大段的独白,近乎冗长的镜头,都在有意弱化蝙蝠侠超级英雄的那一面,突出他的脆弱和孤独。这么一看,扮演过吸血鬼的帕丁森意外地契合这个角色。然而电影过分重视视听氛围的营造,情节都被稀释了,故事显得空洞乏味,175分钟的时长真的很考验观影心境。
罪恶之城哥谭市,从来没有晴天,总是下雨,好压抑呀。坏人讨厌蝙蝠侠,警察也不待见他。孤立无援,暗黑忧郁。谜语人,企鹅人。猫女?为什么不趁蝙蝠侠昏迷的时候摘掉面具,非要等他醒过来。尽职尽责的管家,像父亲照顾儿子一样。
三星半,大概就是韦恩集团破产以后蝙蝠侠在小唐山行侠仗义的样子。( PS:看之前没什么期待,看之后居然觉得不错)
一个热字贯穿始终。
#CINEMALumiere 感觉帕丁森的气质更适合小丑,男女主情爱没铺垫,后面就成了联合国人道主义救助宣传片了
2021.10.07📍沈阳工人文化宫影城 那个年代不只有理想主义,还有组织给分配的对象。(电影院可真应景啊)
但是故事实在太无趣了,又这么长,简直折磨
最弱的环节是剧本。依然很白,如果不是早就知道蝙就这样,迷茫的英雄和费解的反派撑不起很多内容。挑战主要是费力。很多配角是刻板印象集合体。但我有很喜欢的部分,摄像和声效高于行活,有段恍然想起小时候看的killer car恐怖片。一个禁欲系打潜行的阴性蝙,蝙蝠车的引擎声就是他难得一见的情绪表达。情感输出端口长在外物上,才能算孤狼神经病。
开头太棒了,亲身体验到了蝙蝠侠的压迫感。场景可能是目前电影蝙蝠侠里最棒的哥谭,雨下个不停的罪恶世界好像《银翼杀手》,被水淹没的哥谭在黎明的光照下美的惊人。
有些许闪光点,不过人物塑造脸谱化,整体太“样板戏”了,同时也是毫无意义的上色修复。
1有戏,戏没做好2意识形态,正确的政治立场一路到底3反特类型片,即符合当时的国情又具备一定的可看性
暗黑风格系蝙蝠侠,最后等彩蛋被诓骗得一无所有。
布鲁斯韦恩,你并不需要一场死亡来证明你自己,所有人都知道,你足够伟大。
看之前觉得每一个选角都不适合,看后觉得每一个选角都异常适合。非常真实的蝙蝠侠,打架总挨闷棍,飞起来像蜜袋鼯,有无数的内心挣扎… 拿着手电筒照线索的探案现场好像八十年代古早探案剧,高科技的scam隐形眼镜乱入又模糊了故事的年代。btw主题曲好听,小猫的身材真辣!
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