“他好的时候，不需要我在。”
去捷克前后画面比例不一样。“父母是挡在我们和生死之间的一道墙。”“他好的时候我不用在。”
片名很容易让我联想到《本杰明奇事.》，也有人说是结合了《阿甘正传》，我也发觉哦。
老王一辈子就是这么点事，总想往苦恋方向走，特一往情深，再有个别人爱，也是生死相依的。这倒好，两女传下合力后代合体了啊。男主角还不老了。他们死了，要么老的不行。我还在栈桥上风景这边独好。 老王还是眷恋啊，除了出来挣钱，还要发表点意见：同志们，爱和记忆，一样重要啊。
有想法，虽然口碑两极分化很严重，但是看完之后再思考一下好像也是通的，并不是单纯说爱情和男男女女那些事，也并不是延时症，干细胞等等的学术问题，只是借了这些东西在讨论人生和活着这样的大问题，这样想似乎就不是那么难以接受了
故事就是京圈文学那褂，电影的呈现及格，故事的情感才是没崩的关键
把个原本可能会很感人的故事与题材拍的矫情的要死，真的有人会对着靠音乐和旁白才能渲染出来的感情流泪吗？
前面和后面仿佛是两个导演导的 画风转变得好快而且好着急 王珞丹演出了自己作为女明星的挣扎和无奈 值得七分 结尾我真的哭死 王传君的旁白把我吃得死死的
有故事的人讲故事总是那么有味道 王朔对死亡与爱情这永恒议题中无限的沉沦与思考 片子两段式非常明显 后半段的隐喻和给观众的想象空间放在商业片中也显得有些高端 对于每个关于生命的议题只是抛砖引玉 有太多的感悟是建立在遗憾之上 而幸运的是两人的表演足以贯穿和赋予故事灵魂 这混沌的世界想要追寻最终的答案 也许都藏在终点到来的时刻
7.0 前后跳跃太大 其实如果按前边的故事讲 也不错
开篇三十分钟很难看，只是前史交代，更像是散文诗，文本几乎完成了叙事功能，不太需要影像；中段我个人很喜欢，完成度挺高的。想到了怦然心动、红玫瑰白玫瑰、活着、这个杀手不太冷等等，元素很多；结尾不太行，一段老套且令我不信的狂想。我个人其实很喜欢、很喜欢这个故事的主题和哲思，想到了《超忆症》，但对于影视化的故事来说，我只能给到3星。
百转轮回心不变，人生忆往无所住，竭我一生照现实。
还挺喜欢王朔现在这老年酸腐味的，直面自己对于生存的欲望，以及对于逝去青春的依依不舍。就是无论写哪儿出身的姑娘，最后都是一股北京大妞味。
太尴尬了。我恶意怀疑只是因为王朔想和女朋友去捷克度假才拍了这么一部片。不知道他能不能意识到，观众已经不吃他这套了。
很久没在电影中再听到王朔类的贫嘴了，尽管这部作品和影响了它的电影们比起来，显得更像是一锅乱炖不是太上得了台面，但仍然无法阻挡我对它的喜爱。这种九十年代的语言方式或许已经不适合现在的绝大多数观众了，或许有更多人不明白王珞丹从电影学院的楼上下来的时候嘴里的“圈子”是什么意思，但这就是属于那个时代的作品，王朔在嘲讽着所谓的作者电影的同时仍然没有忘了嘲讽自己，而这才是从那个时代开始看电影的观众所熟悉的。就像个人非常喜欢其中王啸坤和王珞丹的表演一样，这部电影注定不可能适合所有人，但只要经历过那个年代，就会明白他们想要做到的是什么样子，而他们起码做的还算不错，当这一代创作者消失以后，或许这种腔调就会永远消失，而《不老奇事》算得上是冷淡的电影市场中的一个惊喜，起码这部电影并没有想只拍给座儿看。
实际还是真切反映自己的人生经历和感悟，本质上跟朔爷以往的创作同源，男人依然是那样的男人，女人依然是那样的女人，相似的遭遇和处世态度（今天看来有些陈腐），相似的情感与价值观念（依然有一个名导演作为反面角色），没想到的是王朔曾在此从军学医（回国的小鲁也在“401”落脚）的青岛占有如此大篇幅却无意义的比重（海尔等的生硬提及让人怀疑本片究竟经历了什么），而对宗教与科学的兴趣变换成后半段近乎巫术般的理解和呈现，也在王朔的思维和语境之内（虽然这段因胡闹的情节、莫名的剪辑与中学生QQ空间般的自白而变得异常滑稽），实际以不死完成“永失我爱”的究极崇高（将自己过去“挣了点钱让人知道了”的观念也踩在脚下），却仍无法逃避“一半海水一半火焰”的冷暖（捷克，对“有个地儿就咱们知道”的徐的留恋），拧巴却真实的自我崇拜。
关于死亡，和两个女人的爱。
朔爷味儿在前段儿很浓，很怀念：摇滚青年的油嘴滑舌和仗义；北京姑娘的嘴上满不在乎，内心敏感脆弱；
叙事结构太满了
朔爷作为我大学时代的重要精神导师，无论写什么我都会再看一看。看这部就像多年不见的老朋友再次聊天。贫嘴，纯爱，亲情，死亡这几个老话题全在，但我觉得写成小说更好。
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