補M。沒想到其中最煽情感人的一幕，居然令我尷尬得坐立不安。只好嘗試在腦海中手動轉換成日語版，頓時覺得正常多了。所以說⋯⋯日韓語境真的不是可以無縫切換的，當然也許跟人設也有關係。0609CGV홍대
抛去迷影元素和致敬梗，其实就是一个演员执行特工任务的老套故事，不过如果换成别人演可能就没有这个效果了。凯奇叔终于还完债，可得好好拍电影了，这部电影属于自嘲了一下那段当“烂片之王”的日子
过于温柔的小偷家族，角色构成和核心理念都非常相似。前半部十分平淡，人物转变也过于迅速。得到了后半部融入角色心理，行为动机才站得住。但也只是站得住。故事里，无论是不得不抛弃孩子的年轻母亲，还是怀揣着伤痛做掮客的二人组，以及等待犯罪现场的警察，都对于买卖孩子这件事过于宽容。尽管不得不承认有些孩子也许卖了会得到一个更好的人生，但这是一场自以为正义的拿孩子人生的赌博啊。打掉孩子罪更轻，还是丢掉孩子罪更轻，也许不得而知。但可以肯定的是，这两者都是罪。是枝裕和式的细节元素还是比较有趣的，关上灯互相感谢对方来到世界的仪式也很温暖。这个剧本留给演员发挥的空间不是很大，其中宋康昊的演技还是比较细腻的。
很奇怪，很拼凑。是枝裕和贵在慢，但是这次承载了太多剧情所以剧本推进节奏很离奇，日韩差异的水土不服还在。如果能改成五六集的迷你剧就好了，每个人物都可以得到拓展。作为电影，大体上的呈现是可以的，很是枝裕和。
关灯那部分有打动我，但是作为全片关键台词我又觉得逻辑不对。
有一种《真相》+《小偷家族》的感觉：剧作上有种延续《小偷家族》的意图，但电影始终透着《真相》般的水土不服。仍然是很典型的是枝裕和，但是依照这个阵容，电影的成片水准还是让人有些失望。可能还是语言文化不通的问题，其实很多桥段演员的台词都并不过关。当然水土不服之外，更大的问题可能还是剧本，细节太经不起推敲，削弱了情感的冲击力。比如IU最后对每个人说的话固然非常动人，但是实在很突兀、很不“生活化”。包括摩天轮上那个遮眼的段落也很刻意，让人出戏。
谢谢你，来到这个世界。
文本本身太过冗长，同时在韩国这种适合锋锐题材下放下这么美丽的结局，让这个童话也显得太不真实了吧。如果以前在温暖的基调下留下点社会的残忍会让人唏嘘回味，现在配方颠倒个顺序，在残忍的现实下放点温暖的结局，就让人觉得自欺欺人了。
影评都太有趣了，指摘一个事先昭示的“童话故事”太理想化哈哈哈哈哈。是枝裕和就是在讲一种“明知故问”，让所有人物以“完全不像人的善”做世俗认定反人类的行为，整个叙事的高效和绵里藏针的力量就显现出来了。婴儿转运是所有人从现实生活中逃离的一刻——我们必须真的相信自己所做一切是为善，才有可能继续活下去。“我们都想帮你”“你们丢过孩子吗？杀过人吗？”所有人都在质问，假装自己真的有质问他人的资格，这大概就是是枝裕和想说的吧。这个世界只有孩子能质问自己的父母“我为什么被生下来”，可当他能问出这句话时，就失去了问的时机。三个不同年纪的男性和抛弃孩子的母亲，这个叙事太东亚了，女人终身都无法拒绝做母亲，妈的。
拍得好节省、好工整、好心机，不就是把《小偷家族》翻拍公路版嘛，何必呢老是！
居家办公，带薪看电影，真爽！！！
剧情漏洞百出，充满笑话，怎么会这么轻浮？其实这故事根本撑不了两个小时，你就看他搁那儿编，难道小偷家族一部片子把是枝裕和榨干了？而且你妈宋康昊连釜山话都不讲你凭什么拿影帝？除了其中的几场戏他应该都不用动脑就能演。我可没把是枝裕和当成煽情导演看过，这干什么呢？图什么呢？没得拍不如不拍。
中规中矩的中年危机电影，但是狠辣的自嘲还是让观影体验甚佳
看着这些韩国演员，还是非常韩国的。如果不是剧情拖成这个样子，那我就绝对不会想起导演是是枝裕和。是枝裕和是不会拍悬疑戏的，也紧张不起来，就是细水长流型的，一流俩小时。
哈维和凯奇这俩太逗了，这么严肃的事件让他俩玩成了个喜剧。
制作精良的刺激喜剧，基本上每个情节都控制地成熟而精准，属于猜得到但乐得一看的cliche，或者说是一个机智的美国风格niche。打斗枪战场景轻量化但不失精彩，这才是飙肾上腺素的正确姿势。拿着酒杯坐进夜晚泳池，巨大的海岛阳台在下雨，崎岖小城和黄沙漫漫的海边悬崖，让人无限回忆起吕克贝松的big blue。本来觉得Sharon阿姨表演拘谨不够狂野，直到看到Barbara from Santa Barbara吼着嗓子出来我才拍腿长叹。Javi走下卡车，发现女友也跳下了车，马约卡的海风吹起她的头发，那一瞬间我觉得，她是裴淳华……
再次刻画非血缘关系构成的家庭氛围，还是那类能给人带来温暖的残酷成人童话。泪点最高峰是离别前一夜，年轻的母亲在黑暗中跟每一个人道一句生而为人的感谢，拾回每一个角色每一名被戳中的观众那最原初的个体存在的意义。执拗的导演在每一部里反复絮说着底层人的萍水相逢与小小善恶，总是试图在泥淖中捕捉阳光。整场笑声不断，韩国的生活场景看起来好像国内，裴斗娜越来越像科恩嫂。
接拍不知所谓的外语片，应该是电影节系导演创造力枯竭的典型症状。
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复，而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑，但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来，《无人知晓》在角落死去的孩子，《如父如子》生养割舍的来回电锯，《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝，他不会让爱庸俗化。
一转眼，当年的国民妹妹也已经拿到母亲的角色了。从至安到满月社长，再到这里的素英，这些角色所传达的情感，这一路的成长与蜕变，都深深的刻在我的心里。观众的眼睛是雪亮的，这样用心用实力拿出作品的IU，谁能不爱呢👌
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
