笑死 美国人看完都说“在中国真好啊 唐氏综合征的孩子都能能自由追逐梦想” 😅
国漫之光啊啊啊啊啊啊啊啊
不禁问自己：为什么要在佛山看爱情神话，在上海看雄狮少年？
主角丑丑的没啥宣传，一度以为是烂片，这是19年看《哪吒》之前的感受，今天我又一次体会到了这种惊喜之感，而这部影片就是《雄狮少年》。影片以岭南留守少年阿娟为主角，讲述他为了见在广州打工的父母而参加舞狮比赛的故事，短短的一句简介就已经涉及了留守少年、农民工与舞狮文化的背景，扎根于现实扎根于中国，聚焦中国高速发展四十年背后的人，可以说《雄狮少年》真正地做到了为小人物立传。片中阿娟从软弱到坚强，从不甘到释怀，人物的转变被串联得如此丝滑，作为一个南方人感触颇深，从他念李白的诗开始就一直泪崩到影片结束，加上电影院里太多北方背景的电影了，当看到一部原滋原味的南国文化的影片时，骨子里那种叫做根的东西就被唤醒了。另外影片的配乐品味也是颇高，五条人开场九连真人收尾，光是这OST就值回票价了，如果可以我要爆灯给十
画面：风景是美的、写实细腻，但人物的动作总有很浓的游戏感？
宁愿做个总会被俗套剧情感动得稀里哗啦的人，也不要扮那个老是唱反调的人间清醒逼。好看！
你要说它有多优秀，其实质量一般，更多的是题材优势。整部片子依靠成熟的商业化制作模式，近乎直白地将矛头对准了印度种姓制度，倒是把隔壁韩国电影那套学了个彻底，但不得不说，这几年，印度电影的整体质量提升不少，各种类型片频出。
印度电影单拿出来都属于事倍功半的那种笨电影，时不时让人觉得伪善，但是你不得不佩服有一说一的那股子追求公理正义的愣劲。印度电影的犯罪题材不像好莱坞，抢银行飞车炸街枪战一百年未必有两回，也不像韩国拍那种疑案悬案惨案十几二十年的歇斯底里。印度人拍犯罪片老老实实拍最常见的恶，欺负穷人，祸害妇女，警察打人，官员庇护，种族阶级信仰的歧视。对日常恶的揭露是更有价值的，电影家需要去揭露这种丑陋，而非让观众浸溺于奇观之中。三星电影，因为题材多给一星。
风格过于典型使得电影再好的题材都显得滑稽无趣
摘下，就回到生活本身。
C / 鬃毛零落花叶飘飞的一刻仿佛有Zima Blue式的美感，然而这一刻的幻化却又显得有些虚浮——因为人物戴上这一身铠甲的过程本就太过自然而然了。他们身体的变化被缩减为精神试炼，同时这“面具”并无它沉重且陌异的“物”的一面，仅仅是一个必然会证明意志强健的标记。因此这灵光一闪更像是一种空虚中的无力提炼，而非所试图捕捉的虚与实的瞬间共在。或许还是被大半段想当然的拜师学艺故事给耽误了，也被随时摊开每段回忆准备煽情的全知叙述耽误了。而重心也渐渐坍缩于一种单一的“现实”（尽管能有这样的呈现已然不可多得）之中，飞不起来了。
电影里只有逆袭成功的童话，现实中看不见咸鱼一生的平凡。
虽然他掉进了水里，但他还是在擎天柱上留下了一些东西。
一星给画面，一星给音乐，俗套没逻辑的剧情和混乱的电影节奏。 开分后更新：8.3的分让我惊讶，大家对国漫真的过于宽容了吧。不提俗套剧情的选择，这种俗套剧情都没写好逻辑，一切都是为了舞狮推进。主角需要两个朋友一起，就来了两个朋友，主角需要一个师父就来了一个师父。碎片式的台词，尴尬的对白。套个传统的舞狮，大家就宽容成这样了么？一味的吹捧，国漫怎么进步。
韩国有《辩护人》，印度有《杰伊比姆》，中国有……？
@金逸影城杜比影院超前观影
任谁都能看出来剧本套路的问题但是美术和分镜也做得也太棒了！！因为足够诚挚，试听表达打磨得足够细腻，所以一个老生常谈的励志主题被讲述得极其有说服力，被煽动情绪也只觉得心服口服。太喜欢舞台上的狮子和高楼天台上的狮子对望的那一幕了，是会被纳入我心目中电影经典画面的程度。
又是一部很棒的带有现实意义的真实事件改编电影，特别是最后面，看得我热血沸腾，甚是感动。无知的我一开始以为片名是男主的名字，没想到是一句口号，比姆是印度宪法之父，他代表了人权代表了公平正义。为了底层人民的人权而战的律师男主真的很伟大，还有女主没有收下“买”她丈夫钱的那段对话也很让人感动。男主最后战胜时下的大雨也很及时，是为了洗去社会那些污垢吧，这人间真的太脏了。
看完人傻了，就是你看惯了2.0甚至3.0的东西再回看1.0，就朴素的让人觉得很心酸，但即使是这个程度的东西我们也拍不出来
白月光不会变成女友，得奖也不会一夜暴富，父亲不知什么时候醒来，但他仍会记得绿荫下的佛像、落下的木棉花、挂在擎天柱上的破狮头和心中的雄狮。
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