但我仍然很喜欢。
【3.5】比起对家庭情感尺度的把控和对具体角色的剖析，钟孟宏这次更让我欣赏的是他抓住了蛰伏在这个故事背后的那一股无形力量。疫情时代、下一代对上一代的叛逆、男性施加给女性的伤害……一个具体个人的被摧毁与重建，背后是一群人，乃至整个社会生态的被摧毁与重建。这部电影某种程度上可以称之为华语版的《东京奏鸣曲》。
比《阳光普照》弱一点点点，新冠时期的精神病+八点档单亲母女关系肥皂剧，钟孟宏一如既往写意就灵，写实就懵，实在挤不出金句后也只剩明星走秀撑场子。房屋中介那场戏格外牛逼，务必写进视听语言教科书
3.5，前面的矛盾，精神疾病，到一点点变好，其实都还在可承受范围内，结尾的事件过于突如其来了。都说是熬的鸡汤，加上结尾的事件，却又更有一种，生活不可能如你所料的一帆风顺的感觉。“don't sweat it”
很耐心地拍了一个概括起来很硬拗的故事，最佳美术/立意的设计，就是蓝色帆布包围的公寓大楼，特写镜头中打在贾静雯脸上的蓝光，就像《大开眼戒》那样，营造出一种幽闭、近乎诡异的精神困境（讲真为啥有如此阴间的公共设施），which与疫情、疾病主题糅合，深化《阳光普照》的现代人精神危机。钟孟宏好像在教学社会流电影的符号，从墙上画、耳中歌到蛇、护腕、湍流，最终走向室外、社区、劳动，照耀受疏离之苦的灵魂，但正如刘擎分析的，现代人精神危机不是个人的问题，而要放在整个现代性、理性化的背景下，这可能超出了影片的能力，只能用新闻片段略作勾勒，于是我们看不到《小丑》那样从心理渊薮外化的街头暴乱，只有零碎的、如同演员综艺的段落，以及迫不及待参与叙事的配乐，就好像危机必须被温情保护，一戴上就拿不下来。
前半程是惊悚片的拍法和打光，终于有一部好好描绘疫情的电影，不再是春晚小品式的生理不适，对说的就是穿越寒冬。。被治愈到了。即使是人生的下坡路，也要好好走。
台湾电影这两年似乎偏爱关注人的心理问题，试图通过个体的精神问题去映射时代的症候。《阳光普照》是这样，《瀑布》也是如此。结尾处女儿在瀑布中历险活下来，即映照着母亲最终从思觉失调中痊愈。他人必须亲身经历之后才知道瀑布的声音是什么，才知道濒死的感觉是什么，否则很难与患者感同身受，哪怕那是与自己血脉相连又日日相处的人。大陆的电影中也不乏有精神病患者的形象，但还多停留在符号的层面，只有一层象征意义，用这个符号来衬托现实的荒诞。少了一点勇气，也没有深入探究的耐心。钟孟宏是真的塌下身子去拍这部戏的，加半星。
女儿想要将她拉出海面，一起拖拽下去，士兵，蛇，瀑布，洪水，世事无常，冲刷过后生活在继续
除了瀑布的轰隆，全片安静到只有人物的对话，甚至对话只在两个人之间。这种安静与素净，被放在诺大的城市喧嚣中，诠释了什么叫做静水流深，也凸显出，简洁的力量是如此的强大。
出去一看果然是同一个导演
首先要说，我一向不怎么感冒钟孟宏。虽然我知道他好，但在个人偏好上不很接受他的气质风格（高情商：概念先行；低情商：做作）。
压抑的人生，却偶有温暖点缀，阿姨的帮助，主任的好意，同学们的慰问……谁的人生不是满目疮痍之上，有些光影的投射，让人生有点奔头，不然也让人太绝望了。
3.5 感觉是表演稍欠了一些火候，疫情的环境植入流于其表。
落差。结尾也还是未能免俗，反向瀑布了一把，略抓马。无病呻吟也好不痛不痒也罢，台湾电影总还是能叫人心变得柔软的。
钟孟宏真的很戳我的点！看完莫名有种emo+感动的感觉。大家都演得很好，也很有感触。当蓝色大口罩摘下，阳光进来。就如同最近久久阴雨刺骨的天气，搭配刚刚出现的阳光。虽然只是微光，但终会阳光普照。
直观的感受就是 <瀑布>有一套完整的美学系统 ，蓝色的住宅外立面 条装折叠的蓝色口罩 家里失火后的蓝色打光都是瀑布的颜色，其实以颜色写精神状态已不再新鲜 安东尼奥尼<红色沙漠>早就开了这方面先河，但钟导在当下疫情背景下选择了这种处理手法还是非常有效的。在妈妈的臆想症好了之后，蓝色的意象逐渐消失 甚至口罩都没有再出现。
已经习惯钟导的节奏了，看得十分亲切。电影最后女儿幸免于难，其实与导演听说的那个故事结局不同，《好莱坞往事》式的温柔。现在6.4，看看得奖后会不会升。
当他们母女坐在公交上，我突然觉得，是不是应该生一个小孩，如此懂事，将来如若生病，可以被照顾，可以依赖。
开头起因立不住，结尾的起伏有些莫名其妙的味道，掐头去尾作为一个鸡汤可能值得一个3，甚至是4星。疫情只是一个背景，但与故事本身并无大关联，或者说如果作者有这个想法，那他在这一点上是失败的。我的生活中是存在一些事情能让我与这部电影共情的，但它并没有打动到我。女儿的演技真好，贾静雯有待进步。
一个女人（贾静雯）三个帮，帮搬家（陈以文），帮抓蛇（刘冠廷），帮带新人（黄信尧）。
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