《东北一家人》开播后红遍了大江南北，讲述的是东北一个普通人家的故事。在长春生活着这么一家有趣的人，老爸牛大爷（李琦 饰）退休前曾是劳模，退休后也不闲着，整体好管闲事；儿子牛小伟原先也在牛大爷的工厂里当工人，当时正值90年代国企改革，小伟成了下岗工人，下岗后的他不闲着，下 海在自家的小区附近开起了小饭馆；女儿职中毕业了一时还没找到工作。这么一家人在街坊街里闹了不少笑话，他们生活的点点滴滴成了人们茶余饭后津津乐道的趣闻。
让人看出了阿莫多瓦在西班牙电影界的影响力有多大。
挺冷幽默的，但也很留情，也就不刺痛。一个女导演如何导演两大男演员，她除了将自己男性化，也保留一点女性化偶尔微妙糅合。当看到她叫他们把奖杯拿来，并将二人包裹在薄膜时就猜到她是要毁坏他们的奖杯，但没猜到她连自己的也一起毁掉。全片精髓最好的可能是那只唱片机旁边的猫，这不是那种撞击宇宙的音乐，是隔壁男人在钉他的墙，喵了个咪～
十分讽刺当今电影现状--倒不是像老马丁说的那种电影院被“主题公园”电影充斥着、挤出了“艺术电影”或者真正的电影。大部分的好电影，似乎都会参加某种电影节。电影入围之后，就可以在片头印上那个电影节的logo。进入“主竞赛”单元则更是种荣誉。片名不止于此。两位男主分别代表了传统和学术派以及流量和商业大制作的对立，他们之间的竞争也是现在威尼斯电影节主竞赛单元之间的竞争。除了母题之外，诸多细节也颇有趣味。比如戏中狡诈的弟弟杀死了踏实本分的哥哥的桥段在戏外得到实现。学术派“大师”的漂白牙，我们也可以在发布会女导演的口中见到。导演们为了表达电影到底有多虚伪，上述例子不一而足。最后提出的电影究竟何时终止的问题，则像是在说，作者停笔则“作者已死”，但是电影
三星半，看完极强的不适感。说不出哪里的问题，只是里面的每个人都让人感到不适，少女、父母、店长、女店员、老师、司机……每个人都扭曲和虚弱，让人厌恶由他们组成的社会。
一场两个小时长的表演课，全程极简主义。最大程度减少特写，是用台词和表演来构建起一个世界。可真的好无聊，我完全感受不到它的那种幽默。
一场悲剧，但是却在悲剧的后续持续发酵中越来越不清晰这场悲剧的尽头在哪儿？何为道德审判？道德审判又怎么样裹胁着公序良俗？公序良俗过后又是不是会涉及到法律的判断？一切都是在现实社会里值得探讨的公共哲学。片名交待了最后，所有的人似乎，最后都只留下了空白，那段似乎清晰的回忆亦或事实已经不再那么重要了。
更喜欢《杰出公民》，该片还是采用类似于《杰出公民》的结构。男女主的精彩演绎支撑着全片，故事的个别片段还是很有细节，很有想法的。对影视圈演艺圈的讽刺也是够够的，黑色幽默。
謎一般地很有某類北歐電影的氣質：房間大得要命、佈景極簡主義、嘲諷現代性、解構當代藝術⋯⋯但每場戲幾乎都有新的手法玩，所以不會悶，甚至還是能讓人笑得很開心的。
3.8 为了达成冲突及事件后的反应，剧作太刻意了，以及大货车司机之后全程不在场？
对新电影又有信心了！跟佩内洛普·克鲁兹一头红发一样惊艳的还有三位主演的表演，哈哈哈哈
当不幸意外发生，你可以选择相互之间的仇恨，但也可以选择与自己和解。
2021金馬影展
一场两个小时长的表演课，全程极简主义。最大程度减少特写，是用台词和表演来构建起一个世界。可真的好无聊，我完全感受不到它的那种幽默。
噱头题材，商业讽刺。拿高倍镜去看一部电影的创作过程，让观众参与到围读和排演的台前幕后，不遗余力地、惟妙惟肖地将行业每一环的建设者及行业建成本身都奚落了一番。不过话说回来，无论影视产业如何如何，多数人在看的，不就是这个娱乐生态的浮夸与热闹吗，且这些制造商们也深谙此道，就连本片的选题初衷和诞生目的，不就是为了满足大众的揭露欲吗，这不也是对“娱乐至上主义”的一种顺水推舟吗。一旦明白本作的消费意味大于批判意味，好像就不必去较真儿去责难了。 * 说回电影，几位主演鱼贯而入“借题发挥”的表现实在太棒了，奉献了好几堂戏里与戏中戏里的生动表演课，这是对本片最大的加成。以及，Penélope Cruz永远那么迷人那么美丽。
《侧颜》的加强版，但显得有些过于刻意，少了侧颜里那种诡异的感觉。
比较喜欢拍前彩排的桥段，到最后2位关系还发展到凶杀的部分实在大可不必，哪怕为了映射剧情。
当然，这也是自己狭隘的偏见罢了。
在旁人的恶意父亲的恨意和媒体的失责，一团糟糕的事实，只有在失去的时候才成为了父亲。
一堆笑料-07/06/22 at AMC Garden State Plaza 16
卷入事件当中的每个个体都需要付出极大的努力，甚至生命的代价，才能够摆脱沉重的负罪感，得到心灵的救赎。唯独吃人血馒头的现代媒体从来不会自我反思。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
