黢黑的屏幕只剩下矿灯的光源，像在观众的世界里烧穿了一个洞。
不需要言语，只需要视听语言，是美学的极致，也是人类突破自我的尝试
没有过分的鸡汤，没有刻意的煽情，没有奋斗的主旋律，有的只是一个倔强生命平淡却不平凡的成长历程。更重要的，从这个影片我们看到的不仅是面对困难克服困难的励志精神，我们还能看到很多残酷现实，比如残奥冠军同工不同酬的奖金、关乎成绩的训练与关乎生计的打工拍广告之间的矛盾、即便成名也难以找到伴侣的窘境。种种这些令人心酸的剧情片段，都让这部影片显得更加有血有肉，同时激发观众更深层次的思考——对残疾人生存现状的关注。
我坐在第一排，以仰视的姿态尝试读出点什么，仔细捕捉着所有的声音。我不知道自己看懂没有，又或许这部电影，本身就没有标准答案。
跟《了不起的老爸》一样，音乐从头铺到尾，每一秒都跟大高潮似的。一个为了孩子如此牺牲奉献的母亲当然比父亲更可信，可也实在是沉重。不想再看国产煽情家庭片了，父爱永远像虚假宣传广告，母爱则是一份难以偿还的债务书。父母既不把孩子当成独立的人，也不允许自己拥有独立的生活，然后说：这就是东方的爱啊，感动吗？
Fame is a fickle food, it never last. 为了生存对每个人来说都是肯定要屈服的。我现在也被单位解聘了，要重新找工作。电影都是要渲染，要烘托情感的。我稍微查了一下这位真正“苏神”的资料。其实他现实中家庭条件倒不至于那么那么惨。后来不是还成为了刘德华公司的文员吗？电影最后结尾剪辑进去几秒钟人物原型苏桦伟真实的比赛影象，让我瞬间破防泪崩。我还真是只管看励志类型的电影啊，喜欢在影院里哭一鼻子。
分享一个（怪没用的）生活经验：在电影院看洞穴探险的纪录片之前，一定要上厕所。全程高清立体声滴水。滴答。滴答。滴答。人类探索了极限，我也是。
其实觉得信息量很大，从牛看向洞穴到人进入，有些上帝视角看人永恒的冲动与未知和重力抗衡。探照灯转动显露不同形状材质的三维空间再被压平在二维屏幕上；从身体感知和测量尺度结合想象补完空间形状，抽象成图像记录，饰以线条和阴影表现质感，graphical document as a device to legitimize. 人造物与声音在洞中的侵入感，人带来的帐篷与生活痕迹并置旁边不变的牛群。老人的拟声呼唤被嘲笑后寂静，人也从树下消失，最后一场大雾又带回了老人的呼唤声。一个人在无声洞穴的孤立感等两个人或者有沟通就消失了。电影里人们极少的沟通不是面向观众的，反而更想与电影外的同伴交流确认，怕忘记自己的联想。亮一点的时候观众也像在望着柏拉图洞穴影子吗。 NYFF59
煽情 尴尬 剧作和拍摄都让人感觉很痛苦 浪费原型了
#BJIFF21 影像的力量，哪是一个短评能说尽的。
电影煽情感过重，母子矛盾是亮点，父亲的处理太奇怪了，一度以为是单亲家庭。
【BJIFF】不可思议的杜比影院体验，一部“听觉”电影。在洞穴初现时，后方传来的讨论声让我误以为是影院观众的交谈，转头一看发现是临近“火车进站”般的体验。
以纪录片手法复原1961年意大利北部山区地洞的探险历程，全球第三大地洞687米，号称地球的阴道。双线叙事，当探险完成到达洞底之时，也是山地牧羊人摔伤去世之时。优秀的摄影水平与良好的画质营造的临场沉浸感真的很棒，像这样优秀的电影要能引进国内就太好了，而不是在北影节上极少场次的放映。
训练期长 职业生涯短 能有多少个4年
当一支探险队踏入一座无人洞穴，一位年迈的山民就此逝去。这位山民终日俯瞰山间草甸，宛如关照群山的神祇。探险队测绘洞穴，理性取代了神秘，所以神自然要离开。结尾时雾里的吆喝，正是神明在向群山告别。
南欧与关于驴的意向。平静且悲伤。
画面极美...嗯...其余的不太好评价了，摩天大楼与洞的对比，老人与洞的联系...总的来说就是，我看不懂但我大受震撼
摄影真的太牛了！很难想象摄像师是怎么拍摄完成的，难度也太高了！画面超美，画面构思很有想法和艺术性。表达的思想可能是我的觉悟还没达到那个高度，有朋友提及背后有地质创伤学的内涵，个人没太理解到那个层面😅
地上空镜太美了，没几句台词纯靠视觉语言叙述，老人随着勘探队员的到来和一步步探索身体逐渐恶化，最终一同走到了尽头。最后随着雾气降临，我的北影节也结束了。
香港电影有大陆找不到的细腻，电影非常平，但就是不知不觉某一刻打动你。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
