她真的每一套衣服都好美。她学不会两幅面孔,深陷在痛苦矛盾中,而罪魁祸首的王室只是冷眼看着,还嫌她不本分。
The rebirth of Luchino Visconti
呃……搞不清楚皇室和那個比,究竟哪個更滑稽。
沙莉霍金斯10分钟的出场秒掉小K两个小时的用力和造作。
电影只是截取了很短的一段时间的一些细节,而大量的戏份又给到了戴安娜身上,这场婚姻的另一位主角戏份则寥寥无几,从而戴安娜被塑造成了一个被种种枷锁束缚的女性,这种结局如何演变而来却无从得知
超级无敌烂,烂到刷新底线!
克里斯汀斯图尔特虽然口音上不太接近,但影片把她拍得绝美。
好好一个英国女王,选角跟个暴发户+小人得志一样。
不了解真实的戴安娜王妃是什么样子,但K女士的演绎实在是让人浑身难受。 我不理解,我不认同。
观感很美,但是这样一部通篇就是在真实情况已经无从得知的情况下为了戏剧冲突大肆编派渲染,把戴安娜写的像一个神经病的电影,不知道除了给创作班底在颁奖季靠王室赚取眼球甚至奖项外还有什么意义?KS首先无论扮相还是表演都根本不像两个半大小子的妈,其次有些时候的仪态看着真难受,一个“女主对着动物说话”一个“独自痛哭流涕”的“大女主戏”必备“展现演技”桥段也实在烂俗。
个人心中年度最佳影片&最佳配乐,因为我真的感受到并认同那种生不如死的感觉。
除了题材与舞美,真是一无是处。斯图亚特真只是低配版的戴安娜王妃,全无一点形似或神似,还总是耸着肩,时刻处在崩溃边缘。片名取斯宾塞,强调其非王室的去掉华饰的平民身份,更显可笑。大家记住的仍是满身贵气的戴安娜王妃,而非有着不羁灵魂的斯宾塞。世上的一切均有代价,得到即意味着失去,看你如何选择。戴安娜也许是有史以来最出名的王妃,一方面她风华绝代,另一方面电视时代也成就了她。她给人们带来梦想,也留下了诸多话题。
虽然很喜欢斯图尔特,但本片换年轻时的凯特.布兰切特,我们就能一睹真正的戴妃当年的风华,甚至会感同身受,为她流泪。表演情绪没有一次是刺心的,虽然小K已经很努力了。
艺术性炸裂,在《王冠》两季间走钢索,吃珍珠、黑白斯诺克、射鸡野马和线索稻草人,《黑天鹅》般忧美精悚,《鸟人》爵士怎能融进钢琴练习曲。而艺毕,模式化戴安娜还是那套,可怜之人,下半生荣华富贵便宜点?要钱没有要命一条
C+ / 在一个个对于“戴安娜”的镜头定格下,浮夸又撕扯的表演形成了角色内外两面的搏斗,因此最后一幕的存在是十分必要的,“斯宾塞”作为“戴安娜”的内在灵魂终于从皇室的躯壳中逃逸,换取墙外的自由,而K的表演也褪去了矫揉造作的刻意感。
整部电影最可爱的地方就是女王的柯基还有他们打猎的时候那一群鸡毛
第一次看拉雷恩,很新鲜。情绪弧光在出轨の悲痛 和 皇家礼仪控制の压抑 间不断切换,缺乏爱的滋润,情绪无法释放;有趣的是,压力里包含了仆从的职责(称重、活动倒计时、拉窗帘、换裙子)与善意(专门为她做的舒芙蕾);期间也有王子与女王的正面对峙(台球的设计不错);承受不住的戴安娜险些自杀,却突然收到亨八亡妻的鼓励,鼓起勇气奔向狩猎场。期间,厨师长、管家和女仆分别提供了宽容、意志力和爱的理解(钳子、书与奔跑),同时也是压力的制造者;因此“负责并理解,信仰与爱”就成为了此片的主题(此主题被皇室成员的对峙冲淡了些许),戴安娜终究要自己站起来。压抑逃避的状态 与 爱之光 共存,交织的有点乱,造成很长时间不知道小K在演什么的尴尬。回忆杀与鼓起勇气的过程很不充分,灰色部分与大喜大悲并未很好的关联,本子问题不小
怼脸,耸耸肩膀,左右转头,露侧脸,反复如斯,我像是在看她为Chanel高定拍广告拍封面而不是拍电影。
不再说她著名的死亡,又处处与她的死亡关联。应景的女性题材,皇室教条是社会给女性的压迫的夸张版,喜欢台球桌那场戏,复杂的对峙,既有愤怒又有理解,但有的人秉性可能就是烈马,驯马人会在战争中死亡,老朽的事物会衰败,而那匹马依然使人铭记并“震惊”。问题还是内容设计得有些简单了,隐喻显著,技巧套路。看完会明白为什么会选K来演,因为想要的就是她骨子里的劲,K就是这一代最不驯的女演员。
k的表演是完全可以共情的,她非常适合这种试图克制、受压抑的角色。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved