1949年上海解放前夕，沪新纺织厂(简称“沪新”)的老板陆家祺发现堂弟陆家良与自己的小老婆素蓉在偷情,勃然大怒的陆家祺在大老婆的挑唆之下，决定让陆家良一人留在上海守家业，自己带着全家前往香港，其实是想借共产党的刀杀了他这个同胞兄弟。已经怀孕的素蓉知道陆家祺的险恶用心后，毅然留下与其爱慕的陆家良同生共死，令陆家祺大为震惊。
不久，留在大陆的素蓉生下一子，取名陆建国，正巧那天在同一产房里还出生了另
外两名新生儿，一个是进驻上海的解放军指挥员高大捷的儿子高红旗，另一个是陆家的仇人——“沪新”厂的工人郝大个的女儿郝爱华，三个孩子从此结下不解之缘。
光阴荏苒，已成少女的郝爱华喜欢上了老实忠厚的陆建国，然而，高干子弟出身的高红旗也爱上了郝爱华，出身不好的陆建国自然极力退出这个爱情追逐的圆圈，但他的知性与帅气，不仅让郝爱华倾心，同时又被同班的烈士之女曾抗美爱慕。曾抗美对陆建国的狂热追求，又引起了陆建国的好友曾抗美男友赵东方的醋意。
上山下乡运动开始，陆建国、高红旗、郝爱华、曾抗美、赵东方都投身到了这一滚滚洪流之中。这时已成为沪新革委会主任的郝大个为了阻止郝爱华与陆建国相恋，利用职权，将陆建国、高红旗、赵东方、曾抗美分配到边远的广西农村，而将郝爱华独自一人安排到新疆建设兵团。深深爱上陆建国的郝爱华不惜与家庭决裂，毅然放弃去建设兵团的指标，追随陆建国来到了广西。
在物质与精神生活极度平乏的广西农村，爱情之花悄然绽放。陆建国与郝爱华这对患难情侣终于走到了一起。曾抗美与高红旗也各自收获了自己的爱情——曾抗美接受了赵东方的爱，高红旗则与村支书的女儿菊香谈起了恋爱。然而，好梦不长。一年后，郝大个一纸调令将郝爱华调回城，郝爱华与陆建国又天各一方。
高大捷重新回到领导岗位，郝大个又将高红旗招回城里，目的是促成高红旗与郝爱华完婚，实现“政治联姻”。高红旗回城后，菊香发现自己怀上了高红旗的孩子，曾追求菊香未果的村干部李幸福以此对菊香进行报复。陆建国为了保护菊香，主动承认菊香怀的是自己的骨肉，并与菊香结了婚，将其子取名为陆知青。陆建国与曾抗美、赵东方定下同盟，决定终生不将此事告诉高红旗和郝爱华。
不知真相的郝爱华得知陆建国的婚讯，伤心欲绝，赌气嫁给了高红旗。高红旗依靠父辈的关系，一路青云当上了沪新的副厂长以及纺织局的局长。不久，曾抗美与赵东方相继回城。陆建国则继续留在广西农村，与菊香母子相依为命。
素蓉得病，在临终前，拜托建国的奶妈金凤照顾好陆建国。金凤远赴广西农村游说陆建国回城，遭陆建国拒绝。大返城开始，不愿拖累陆建国的菊香主动与陆建国解除婚姻关系，陆建国这才踏上了回城之路，在沪新做了一名普通的工人。
菊香孤儿寡母，日子过得非常艰难。为了让菊香与知青过上好日子，陆建国从事第二职业，遭到了厂长高红旗的严厉批评。曾抗美为陆建国打抱不平，将知青的身世告知高红旗，高红旗非常震惊，但为了保全自己的政治前途，高红旗要求陆建国与曾抗美继续为他保守秘密,高红旗答应不再阻止陆建国从事第二职业。不久，陆建国又因投机倒把被判刑三年。陆建国入狱，高红旗主动承担了为菊香母子寄钱的义务。
菊香不愿意增加陆建国的负担，嫁给了本村的一名哑巴，并将高红旗代陆建国寄来的钱悉数退回。刑满出狱后，陆建国多方求职，因有案底，均遭到拒绝。在他无路可走之时，陆家祺在香港病逝，留下遗嘱让陆建国继承遗产。大太太的儿子陆君为了独吞遗产，以陆建国非陆家祺亲生儿子为由，将陆建国告上法庭，企图剥夺陆建国的遗产继承权，而亲子鉴定证实，陆建国正就是陆家祺的亲生儿子，而陆君却并非陆家祺的亲生儿子。陆建国从而子承父业，出任新新集团总裁。
菊香为了让知青读书上大学,远赴县城打工，在一家石英砂厂当了一名临时工。一年后，菊香在工作时晕倒在地，送去医院被确诊为矽肺病二期，被迫返乡。哑巴得知为菊香洗肺需要很多钱时，去小煤窑帮人挖煤，不料葬身窑洞。重病在身的菊香只有靠做菊花茶艰难度日。
陆建国将新新集团的业务交由妹妹陆莹打理，回到上海，与在澳门认识的潘峰一同办起了一家房地产公司。前卫时尚且性格叛逆的高红旗与郝爱华之女高小菊疯狂地爱上了自己的顶头上司|、妈妈的初恋情人,陆建国，由此而引发了一场家庭风波。
为完成父亲的遗愿，陆莹来到上海，决定重金收购债台高筑,积重难返的“沪新”，但收购遭到郝大个和高大捷等老职员工的强烈反对。陆建国为了“沪新”的前途和工人们的利益，极力撮合，双方终于达成合资协议。
菊香的病日渐加重，终于不治，陆建国、高红旗等全部知青重聚广西农村，至此，知青的身世揭开，郝爱华这才知道当初陆建国抛弃自己与菊香结婚的真正缘由。
三个月后，“上海共和纺织股份有限公司”正式成立，在公司的成立大会上，郝爱华收到了陆建国的辞职信。原来，陆建国开办了一家旅游公司，此刻，正带着一群游客踏上了前往广西的“寻梦之旅”……
导演一以贯之的风格，让电影自始至终都渗透着潮湿且肮脏的暴力和美感。它不是一个简单的王子复仇，它更像是一场在无尽暴力和血腥笼罩之下、无限轮回的命运传说。
沾满鲜血的野兽，孕育后代的保护者，欲求复仇的宿命，这一路是童年神棍的涟漪，自我渴望的镜像，亦或确实真神的指引，一切背叛、杀戮之下皆是虚幻的，他一直只不过是那个对父亲许下誓言的男孩，从不曾长大过，我会为你复仇父亲，我会来救你母亲
6.5/10。从女巫到灯塔再到北欧人，罗伯特·艾格斯的作者性在我心中定义为“性冷淡的洁癖”。精雕细琢的画面有点太干净了，故事小还好，但一放到大背景下就有点小家子气。我更爱同样风格的《绿衣骑士》，当然比老雷子的《最后的决斗》要好。其实我很开心看到仍有导演在尝试解构哈姆雷特，我们是需要莎士比亚的，这个出发点比电影本身浪漫多了。
异教的哈姆雷特，北欧的王子复仇记。故事时间点正是基督教逐渐一统欧洲，原始宗教及瓦尔哈拉神殿将要崩塌之时。影片背景极其宏大，北欧奥丁神话展现得相当充分，主要场景又放到了颇具异星感的冰岛，且大牌明星云集，制作非常精良。前面的演绎还很流畅，后面的故事都有些垮了。导演为了按自己的思路走，而不顾故事的内在逻辑，几处情节不合情理。
追逐欲望和痛感，展示内在的不可遏制的改变，反叛而后接受，隐秘地迎接未来。
出影院时路过一个瑞典人听到的评价。
哈姆雷特里失语的王后开口了！男主才是罪恶的产物 “child born of savagery
演员里面估计也就一老一少，两个女演员（妮可·基德曼、安雅·泰勒-乔伊）还能让人印象深刻一点，毕竟所有的男演员，那个穿着，那个一脸脏，让人感觉，和野人的差距，也确实是不大的😏
用舞台风格还原愚昧和闭塞，在极小的能改变命运的空间里，处于知识和文明底层的人最强有力的精神力往往来自信仰，或者迷药，或者这两样结合... 每次看这位导演的作品我都信了一种玄学。我觉得他很虔诚。[合十]
是那种时间漫长的好看，风景好看，主演好看，直到最后火山的对决才好看
维京化（cult）阿姆雷特（英音）。
3.5，故事就是更raw/violent的viking哈姆雷特，混合了北欧神话的各种梗，但片的剪辑和节奏都有些问题，dolby影厅看视效还是很爽的，最后火山决斗的一幕帅炸
从头到尾耍猴戏 最美就是那匹马 p.s. 当然知道神话民俗 巫教邪灵是 Alex Skarsgård 和 Robert Eggers 更感兴趣的 Björk 牵线搭桥介绍 Sjón 给他们认识 找了好几位瑞典冰岛的历史专家结果做了个中学生戏剧排练一样的作品还能说什么呢 表演 导演 摄影 剧本 无一不土 无一不差的成品 啧啧啧 Eggers 从第一部的黑羊到第二部的海鸥 这一次的献祭斩首马 嗯 以后不会拍人拍故事就好好拍拍动物挺好哒
哈姆雷特这套已经看腻了，亮点只有极具个人风格的视听，以及安雅的脸蛋和屁股。艾格斯趋于商业的一部，希望后续给力一点。
柯南伯格一直用“痛”延缓着人类欲望的消亡，《东方的承诺》中尼古拉裸身在浴室瓷砖地上不停地的摔打；《欲望号快车》中詹姆斯用身体“拥抱”着撞车的冲击与伤害；《变蝇人》中赛斯忍受身体分解成分子的极限痛楚。这一部《未来罪行》他想走得更远，然而他自己走了进去，却无论如何找不到出口。
一款太专注影像诗以至于忘记了要有剧情的北欧部落风情宣传片。我知道你是Hamlet式的复仇故事，但发生在这么个不到五十人的小村子，斗争激烈程度差不多就是高中选班长，到底有什么好神神叨叨地打打杀杀两个小时的！开头我在睡觉，后半部分在演员朗诵的散文诗里思考明天中饭吃什么。
属于两不靠，不伦不类的，很奇怪的一片，类型化纯度不够，爽感的获取被抑制，但另一方面有着这样的制片规模你又不可能做出一部完全作者化的电影。前面很多时候都在尽量避免分切镜头，弃用多机位拍摄，选用平滑的移动长镜头调度取而代之，但显然像最后火山口的叔侄大战你不可能还这么拍，你不得不去做更多的镜头分切来分解动作，否则不仅没有燃点，疼痛感也不强烈，情绪和动作的爆点终究还是依靠了分镜，所以到制胜一击时马上切至了全景。在拍法上我感觉艾格斯的本意是追求更多从容平缓的长镜头段落，但我认为大体并不适用，以艺术片的运镜方式来拍摄激烈的战斗场面值得商榷，主角的野性和怒气从未感染摄影机，全片的镜头都在诉诸一种平静的冷异感，摄影机与角色各自为战，渐次拉开了同观众的心理距离。
反而觉得这部对于艾格斯而言过于常规了，维京故事新讲。不得不说这两年维京元素还真是在流行文化界一顿通吃。
最新鲜的地方在于概念，概念抛出来之后的视觉呈现再其次，剧情就更在次位。讨论什么是美的一直是艺术的重要主题之一，人的皮囊之下的肉体美如果有一天可以当做艺术品活体展示确实会很有趣了。奔着去看猎奇画面的可能要希望落空 感觉导演这个teaser做得好
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
