被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
为埃迪·马森加一颗星，虽然这部电影里演了一个雇佣兵，但形象依旧和《寂静人生》里一样温暖善良。连续两天看了两部克里斯派恩的电影，比起昨天的《宝刀未老》，这部虽然枪战动作戏份更多，画面没那么无聊乏味，剧情却差了不止一点。实在搞不懂反派老大为什么要杀男主，本来啥事没有，让他回来四百万抚恤金都省了。另外男主也是谁碰谁倒霉。好兄弟放着安生日子不过了帮你出头，你就直接带着人家去端基地，这不是送死么，好歹准备谋划一下啊，不是谁都自带主角光环的。
一部冷静、严肃的谍战片，拥有出色的卡司阵容，克里斯派恩很好地演绎了一位饱经摧残的美国士兵。整体叙述有条有理，可以跟《藏身之所》相提并论，非常值得一看。
好家伙 碟中谍4的桥段 后来就奥林匹斯陷落了。但开挂了就真不如Agent Banning看得过瘾。。
无良悍匪发难议会，芯片士兵孤胆救援。一部几无诚意的糖水动作科幻片，借一系列好莱坞经典IP的套路，让人工智能取代超级血清成就人形战争机器，用密集的电脑特效打造装模作样的动作场景，要素堆叠僵硬，这样的流水线产品显然不是阿三的强项。
三哥拍动作戏还是有点东西的，但是文戏就算了，毫无共情，而且还安排一些降智剧情和傻子来恶心观众。
3分了 不能再多 剧情和拍摄都有点老了 最后把坏蛋除掉 男主存活下来 感觉有2？
不能打半星吗？一般，没啥意思，还不如前两天看的目中无人。
前面鋪墊略長，最後隊友在主角救兩次之後還是掛了，太慘了。本可以不死的。自己不覺得自己離譜嗎？是應景了，可戰場下來的在那大大咧咧看傷口？戰術動作全忘了？喝個啤酒看個樂呵吧，這個結尾的槍戰顯得有點草率了。
《升级》+《印度沦陷》 印度片无论武打枪战飙车都要强行来几回合慢动作。
结局仓促了些，也不符合剧情逻辑，BOSS咖位太小，感觉头重脚轻。但是拍摄的很流畅，有点可惜。
6.5分作品，典型美剧扩大化，里面克里斯派恩的表演就值多加1分。只是电影主旨还是有点出乎我意料了，本以为是迈克尔贝式的狂轰乱炸爽片，结果是类似于国土安全这种带有深刻反思的小成本动作片。直到40分才开始有第一场战术战斗，结果时长也就十分钟，前面全部是主角生活的压抑和不如意。第一段动作场面之后，又是很长的平淡追逐戏，有些逻辑都没有自圆其说。最后的反转其实也挺莫名其妙。但是你要说不好看吧，也就等于看两集国土安全，无论是故作深刻还是各方角色的意图，都是很接近的。不过克里斯派恩的演技，在这部戏里面还挺好的，完全不像神奇女侠或者星际迷航那么莽撞，开头半小时把一个膝盖受伤、不得不被清除队伍的边缘士兵演的很到位，一个很典型的转型角色，至少给这部片增色不少。
啊？合着搞这么大阴毛就是boss自己的组织？各种逻辑不通，除了派恩还有看头。。。各种蜜汁闪回。。。唉，好了好了，我知道你们美帝退役特种兵都不容易，不如来天朝当个UP主？
太老套了 救命 男主是神奇女侠心心念念的史蒂夫 女主是小丑女 这个阵容但是这个剧情… / 最后男主的好战友居然还要死一次 无语了 / 比较喜欢男主被救下来在安全屋和小绵羊的一部分对话
节奏很奇怪，导演功底不行，人物动机过于牵强，演技挺不错。
好一个大杂烩，娱乐性不错，除了爆炸特效假，动作场面具有观赏性，而且难得片长只有110分钟
太一般了，标准的三星片。前半个小时的铺垫看得我昏昏欲睡，战斗场景也就那么三两个，顺便还乳了一波德，最后还虎头蛇尾。童年插叙就为了对峙的时候那一声怒吼吗？太没劲了。后半段我一直在想怎么还没能结束呢，上升家庭很失败，上升兄弟情也很失败。很多地方逻辑也不是很顺，拿谍影系列比真的是折辱谍影了，主演加半星才到三星的
制作粗劣，情节不严谨，漏洞百出，收尾更是显得草率.
这届恐怖分子不行，居然想等自己跑到安全地方再引爆炸弹。
电影里的美国人去外国杀个人比你去邻居家里偷个菜还简单，外国政府也不会追究。
故事较老套，阵容还可以。美国人在德国搞事情，还是有关生物病毒，这个梗在当下有点意思。
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