剧情清汤寡水，结局有点仓促，东木的片子看一部少一部，这种气质上的从容让人看着很舒服。
虚假的儿童动画：和谐友爱的家庭；真正的儿童动画：闷杀弟弟，肢解，斩首
有说续集不如前作的，个人感觉相较于前作有惊喜。有些创意不错的，不过也算是烂尾吧，就图一乐。不过还是吊打迪士尼最近复制粘贴出来的东西
两星半 片方看星期三人气高给做的吧 但是感觉把握不住人设
Wednesday明明那么聪明，竟然还被骗了…坏蛋boss也一下就被人猜到了，剧情一般，很多情节含糊不清一下就被跳过了…
8.1 之前看到朋友在学clint eastwood电影中的masculinity，那么本片恰恰是对其身上种种男性符号的回望与反思。年老的牛仔不再是任何一人的white savior，他只是一个身处异地的美国佬，一个动物的亲好者，一个真正的朋友。只有这般的去戏剧化，我们才能感知到东木的真实意图:这个时代不再需要macho了，而是需要更多的爱与哭泣。
打打嘴炮骑骑马，哄个姑娘飙辆车，毒枭斗不过公鸡，4 real？小朋友的演技有点太用力了，听老头子感慨“macho is overrated”有点辛酸……开头以为是公路片，到中间开始变成老牛仔在墨西哥小镇的温馨退休生活，全片都在担心东木头会骨质酥松摔倒不起，完全不在乎拍了个啥了，不容易
【3.5】简单真挚，仅仅讲述一段温柔的旅程。东木能一直坚持拍下去，就是之于一位创作者最美好的事情。
没有之前那么哥特了很可惜，剧情也比较容易猜到，浪费了豪华卡司的演技
8.1 之前看到朋友在学clint eastwood电影中的masculinity，那么本片恰恰是对其身上种种男性符号的回望与反思。年老的牛仔不再是任何一人的white savior，他只是一个身处异地的美国佬，一个动物的亲好者，一个真正的朋友。只有这般的去戏剧化，我们才能感知到东木的真实意图:这个时代不再需要macho了，而是需要更多的爱与哭泣。
剧情是略显俗套的老少配公路片，少年获得温暖与成长，老者散发余热光芒；老牛仔的片子看一部少一部。
东木老矣，温柔如故，和《老爷车》以及《骡子》一样构成了独属于他自己的童话故事，自己的坚持，情节温吞如白开水，台词也波澜不惊，不过能看他的电影，对于我来说就没什么可要求的了，本来想着为东木加一颗星，但我后来想了，他可能是现在所有的导演里，最不需要这种安慰的人了。
饶舌要素过多大概就是亚当斯2低分的原因吧…受不了…一手好牌“Wednesday可能不是亲生的”打得稀巴烂 硬生生变成了歌剧片 亚当斯最看重的就是家人 这次却给Wednesday编人设嫌弃家人…也拒绝拥抱 前一部和真人版是“她不喜欢拥抱 但会和家人拥抱”
A story of being lost... and found.
喜欢Wednesday
这几年Eastwood的作品风格都淡淡的很美，看着总是那么让人浑身都舒坦。有时候你会觉得为什么有些人好像只是照着菜谱做菜，却能做的那么完美。谁想到还能看到90岁的Eastwood上马。P.S.摄影真的真的美爆了值超5星
漸入佳境，大章魚挺好玩的，本週內第二次看到高領毛衣喬-當boss 模板了
91岁！🐮b的冬木老爷子！电影节奏其实有点像老爷子的行进脚步，缓慢且坚定，出其不意的时候可以给人一拳，停下来跳舞的时候充满了对爱与美的留恋。年青人选择踏进美利坚开始新生活，他则留在了如同幻梦一般的桃花源，finding new home是牛仔最好的归宿。曾几何时，我以为这才是真正的美国。
这是我在电影院大荧幕看的第一部老牛仔，也是我看过的第41部老牛仔的片子。看完后心情很复杂。老牛仔身型不再矫健，动作不再敏捷，情节不再丰满，剧情不再跌宕，冲突不再激烈，但仍旧有硬汉与柔情，美人和少年，最重要的是，仍有老牛仔。马骑，斯泰森牛仔帽，牛仔装服，牛仔靴的大特写，篝火，直面“警察坏人”的大杀阵站位，一只mini手枪，等等元素无一不让人怀念50多年前的那位叱咤南加墨西哥边境的超级独行侠。“I used to be a lotta things, but not now”是老牛仔对自己整个职业生涯的致敬，也是对自己龙钟之态的妥协。91岁的老人，怕他摔着磕着碰着，仍却坚持演绎，还能过分苛责他什么？从没见他在荧幕上说那么多话，从没见他哭过，也从没见他笑得那么童真灿烂，真的是在向自己和观众告别了。
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