每个个体都是活生生的人,有自己的人生背景以及幽微复杂的心理活动,却也是让人记不清面孔的群体之中的一员。
有一些改编不太喜欢,司马辽太郎应该不会这么写,大概是导演编剧跟庆喜有仇把他写的那么夸张?平助不是土方砍死的,池田屋杀阵好敷衍,是我看过所有新选组有池田屋场景最敷衍的一个版本,山崎烝的话痨,乡下版土方小碎步的走路方式总觉得很不土方,总之导演刻意要加一些喜感的元素反而很画蛇添足,局长和副长的身高差大概是全剧最欣慰的部分
在其他战争电影还在比拼场景制作特效的时候,这部《云霄之上》已经开启了在艺术上的追求,另辟蹊径,值得鼓励。
在无数次内心的挣扎后毅然赴死,这种本能求生到坦然赴死的转变刻画得很真实。
灰白黑的色调,到最后血雨将银幕染红,落幕。将战争赋予艺术,美丽又残酷。庙堂,树林,江水,山洞,质感不同却又同样的肃杀。
这部电影成功让我对战争电影改观了,原来主旋律作品还能这样拍?!真的强推的一部神作
预告片即所有 不要浪费150分钟的时间【铃木大哥 一个西乡和近藤无缝切换的男人 斋藤一不错啦 冈田放你老婆出来演戏回家带孩子啦
音效丰富 完成度挺高 主要这个电影的调色来看的话 剧本就不探讨了 故事性差
当求生的意志和使命的驱使产生了矛盾,他们将如何选择?这部电影相较于残酷战争的描绘,更多的是在对人进行心理剖绘
摇晃的芦苇荡在长镜头下似乎被赋予了生命般,像极了挺进师的战士,坚韧、刚直,画面凄美到让人想哭。
两颗星给摄影,一颗星给敢于尝试的勇气吧。
夸吧夸吧,去电影院看到的都是这样的电影你就高兴了
相比主旋律电影的恢弘叙事,这次镜头用山水画般的诗意美学,对准了一群普通士兵。他们大多很年轻,接到军令,48小时完成任务。在迷雾缭绕的山林中,与敌人殊死搏斗,从开始有人逃避,充满质疑,到循着光走出山洞,从容奔赴战场,坚定信念,到后来的大转变。
这是一场真实的战争,面对赴死的军令,战士们并不是第一时间就认同,而是经过一段时间的迷茫和争执,将人性抉择还原的很真实,特别圈好感。
这部电影很有新意的把战争和祖国壮丽山河极富诗意的结合到了一起,既有残酷的冲击力,又有空灵的美感,很特殊的体验感。
气氛渲染、大杀阵场面调度,甚至连暴力场面都可以反复欣赏,我最喜欢的一场戏居然就是刺杀芹泽鸭,镜头语言绝佳。
算是一股清流,不同于商业片的清流,看完之后是有内心深处触动的,不一样的感受,创作者对战争的理解挺高明的,战争是人性、信仰集中碰撞的环境,这个故事的碰撞不是那种轰轰烈烈的牺牲和壮烈,而是真实的坚持,真实的抉择,还有真实的恐惧和真实的反馈。
呃。行叭。毕竟我是冲人来看的。演技是不错的,但是剧情吧,提不起兴趣。
怎么讲,虽然很流水账,虽然有些情节对小说的影像化还原也不尽如人意。但看完之后总还是觉得有韵味。不少画面过了好几天还在脑海里回放。音乐拿出来反复细听也绝对是用心之作。池田屋一段改编哈巴涅拉简直神来之笔。佩服佩服。
先说优点,摄影讲究,音效丰富,打鱼小妹的吴侬软语好听,在杜比厅里看很沉浸。再说缺点,套一层黑白滤镜≠水墨化,吝啬台词≠诗意≠适合战争题材,相比起来还是《1917》看着舒服。综上,我愿称之为本届北影节最佳催眠影片。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved