11.2 被突如其来的结局吓哭了,呜呜呜,太绝望了吧!!!这部电影像散文,形散神不散那种,真要说快三个小时看的一点不急,那绝对是假的。但是每一个个场景真的都很带感啊。看完串在一起,草,太绝望了。女主莫名让我觉得神似宝拉贝尔,以至于一度我想不起来宝拉贝尔长什么样。看完电影,把俩人照片一比也不像啊(破案了,女主在无主之作里演的是男主姨妈,宝拉演男主女票,我当时就以为俩人一个人。两年半过去了,我还以为俩人是一个人)。汤姆西林都快四十了,还是好少年啊~~~
(看到第一眼就觉得会再看一遍又一遍,写得真好啊,居然没有原著可看,使人痛苦。啊!难受。
该死的人活着,该活的人死了,相爱的人无法赴约,重逢的人背道而驰。无数的闪前里是走向毁灭的预言。学术毁于玩笑,尸体成为恶劣的“艺术”,他们是不合时宜的人,或者说这是一个不适合“人”的时代。
好摇滚,好性感。深以为爱情,真是不错。比崩坏浪漫。
感觉好像是把动画串起来,凑够了2小时,最后也没见打BOSS,还得看下部,感觉自己被骗了55
理想主义者没有未来,但他死之前准备好了去爱
与火影忍者有有一定的相似之处,但是打斗场面和那个兄妹之间的那种感情,那是比较感人的,我觉得还是非常不错的,但唯一的就是他里面的主角确实牺牲比较大
人物传记史/时代悲歌,游移长镜头,道德秩序毁灭,死在家乡阳光明媚的河底,烧毁书籍-个人记忆被历史磨灭,保持清醒/怀有希望即不合时宜(法文跟1号厅一样热
打标签的时候想了想,虽然从电影中看到太多,看甜蜜走向悲凉,看一群人走到没有人,看庆贺走调成哀悼,看浪漫走样成无望的守望。一桩桩一件件洋洋洒洒,但它们拼接起来的东西,大概只能也只需要用“人生”这个标签来总结。
动画《鬼灭之刃》的第22话~第26话组成的“灶门炭治郎立志篇”的完结篇,继续《剧场版“鬼灭之刃”无限列车篇》的故事。这次的《柱合会议·蝶屋敷篇》是为了这个广播而制作的新影像等被追加了的特别编辑版,可以享受由ufotable描绘的新提供的插图和专家特效。
{★★★} 业余、实验、非常考验你的智力与文学品味,它和同届主竞赛的Radu Jude隔岸相望。金熊最终眷顾了Jude,不仅是因为这部电影体量更大也门槛更高,还因为Jude的章节体书册脉络思路鳞次栉比。相反,这部电影以混乱来歌颂绝对秩序到来前的混乱,它一头扎进魏玛共和国的摇摇欲坠,直言不讳有些人注定一辈子学不会游泳。“台上的是疯子,台下的是施虐狂。”紧接着:“舞厅里的冲突,就像这个国家的政治冲突。”
对瞬间地考古,对当下地建构,对权利地解剖,对爱情地颂歌
从《无主之作》到《亚历山大广场》,德国导演似乎很喜欢拍摄这类长篇的电视电影。前半段眼花缭乱的技法活灵活现地勾画出30年代魏玛共和国时期的纸醉金迷氛围,令人赞不绝口。可惜后半段逐渐转向痴男怨女的爱情故事,恢弘的时代感坍缩成一个作家的悲剧,这种情节处理更接近文学作品的展示,在影像上没有太惊艳的突破。
像梦一样,每个时代都有一样的迷茫,不同的是电影里的结局我们早就已知
这种镶嵌使得时代的阴影始终没有远去,却又不时让人遗忘或感到突兀。
地铁里的时空隧道,计时,夜游柏林,试镜,“母猪圈”,楼梯上的掌声,平静的河面。三文小说。过去的现在时。
《法比安》——一个人是存在于社会之中的,这是不争的事实。他在孤独中生活和死亡,就像伊凡·伊里奇一样。我认为牺牲参予来强调孤绝,要比牺牲孤绝来强调社会情感来得高贵美丽得多。托翁在小说里写了这样一个人,可以作为法比安的反面,以及他的无从安放的道德感,都会想起中外文学作品里如贾宝玉(红楼梦)、奥斯卡(铁皮鼓)、默尔索(局外人)等等伟大的异类,更加让我觉得在一个容易内卷的时代里,突出个人情感的重要性和必要性。
我最难以言说的迷狂
终于看了去年就有些感兴趣的《法比安》,电影给我的观感比起看小说更像是在看散文。本来还期待是「汤姆·希林」于我的又一部《无主之作》,然而看完后却不太及预期。
来自魏玛共和国的人生切片。同时也是古典和现代,视觉与叙事风格的拼贴。青年知识分子的彷徨、窘迫和小小的浪漫。一点点命运感、仪式感(“十分钟之后,他的爱人将会出现”)和悲剧性(最后被意外击沉),其实这或许是一种创作者的手下留情:如不在意外中被击沉,就将在时代中被击沉。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved