白鹭，在传说中是天使的化身，栖息地在美丽的海滨城市一厦门。本片以全新的视角，日记的形式，一页页掀开同样有着天使称号的以厦门白鹭航空公司为代表的空姐们的神秘面纱，通过讲述空姐们麻雀变凤凰般的蜕变历程，呈现出一个神秘光环笼罩下的真实世界。
来自青山绿水环绕的福建围屋的吴蓝，不负父亲和全土楼人的期望，考取了空姐。没想到在满心欢喜去白鹭航空公司报到的第一天，就遇到了一个莫名其妙的家伙，引发一连串的麻烦。而这个制造麻烦的冤家，竟然是同一航空公司的飞行员灏天，好戏便在这看似误打误撞的奇遇中开场了。吴蓝自尊自强，淳朴善良，天使般纯净的心灵对灏天有着白纸之于画笔的吸引力，并因独具天然的可贵品质在人生的赛场一步步赢得了命运的嘉奖。从一开始遇到爱情的不懂爱，到相信爱争取爱，在痛并快乐着的成长历练中收获了梦想和爱情。灏天出身航空世家，看似放荡不羁，实则真诚坦荡。与吴蓝的爱情一波三折，一边是爷爷的阻挠，一边是大伟的临终嘱托，他一度进退两难。飞天路上也艰险重重，受到嫉贤妒能的机长的排挤，又在从飞行员被贬为空乘时忍辱负重。风雨洗礼中，玩世不恭的公子哥磨炼成钢铁雄鹰，天之骄子凭借热情和执着将命运牢牢掌握在了自己手中。灰姑娘王子般的奇遇，在越差异越吸引的爱情磁场中，爱情被赋予了无穷的力量。吹尽狂沙始得金，吴蓝和灏天，两个相爱的人命运的齿轮终于无懈可击地结合在一起。
大伟和佳音在山顶相识并一见钟情，身为航空公司地勤的大伟因一时情急之下谎称自己是飞行员而为日后埋下了引线，不明就里的佳音怀揣着对空姐飞行员爱情的浪漫梦想放弃学业考取了空姐。两人在同一航空公司，谎言随时面临着被揭穿的危险，佳音苦苦找寻，大伟东躲西藏。可纸终究包不住火，谎言编织的爱情美梦像打在沙滩上的浪花一样破碎了，两个人陷入了痛苦的抉择。都说一个谎言需要用无数的谎言来掩盖，受灏天启发自己造出佳音号飞机，想飞上蓝天却不料失事葬身大海，大伟用自己的生命堵上了心中完美爱情的缺口。虚荣这个无形的魔爪同时将信奉完美爱情的佳音掷向无尽的深渊，物极必反，难道完美真的最接近于零吗？大伟的离去令周围的每个人陷入了深思，真爱与虚荣，现实与幻境，孰重孰轻，如果早一些懂得，生死也许会在一念间扭转吧！出于自责和怜悯，灏天开始疏远吴蓝走近佳音，但怜悯真的可以取代爱情，爱情真的能够出让吗？烈火熊熊千锤百炼，爱过才明白，在爱情这个大熔炉里，相爱才是真正的试金石。
用过去抹杀未来还是用未来救赎过去？这是林娜向我们提出的问题，如何将问号拉直，相信时间会给出答案。热爱空乘职业的她有着一段与理想格格不入阴霾般的过去，少不更事时曾被人包养并未婚生女被始乱终弃，为了圆空姐梦她选择了隐瞒和推脱。当真相被揭开并使好朋友吴蓝代为受过卷入其中，她终于勇敢地做出了正确的抉择，直面过去担当责任。凭借对空乘的热爱和信念赢得了宽容和支持，战胜过去获得重生，拨云见日实现飞天梦。
姚菲菲，也许是心里比别人多了一份欲望的火，她点燃了空姐日记里第一张多米诺骨牌的导火索。战火连天，照亮了笑颜如花背后魔鬼般狰狞的面容，在与天使般的吴蓝的较量中因不得人心而屡战屡败。善良大度的吴蓝以德报怨，不但找到姚菲菲流浪的父亲而且悉心照料。对金钱的狂热使姚菲菲一度迷失在欲望的海市蜃楼，沦丧到不知亲情爱情友情情为何物。烟云过眼，大梦方醒，最终是亲情和友情的召唤使她幡然悔悟，流露出真性情。
彩虹中最亮丽的色彩，歌声中最欢快的音符，天使中最可爱的一个，就是洋洋。她通晓天使最迷人的法力，水晶般透明的心灵令人轻松不设防，娱人娱己快乐至上。在空姐日记三个女人一台戏的舞台上不经意间化干戈为玉帛，在嬉笑怒骂中展现戏如人生般缠绵跌宕。
福建与台湾隔海相望，厦门白鹭航空公司台湾首航因此被赋予了非凡的意义。空姐们的全力以赴和台湾老兵的感恩之举令人动容，阔别半个世纪的母子重逢令人深感历史的厚重和使命，游子回归昭示了中华儿女的共同心声。人团圆梦更圆，合上空姐日记，仰望蓝天，会看到天使最美的笑容。
爱情与友情、亲情与利益、责任与梦想、生与死，在空姐日记中，当这一切交流碰撞的电光石火照亮了夜色，它不会化为焰火，而是成为星空。因为打开这本空姐的心路历程，写它和读它的人将会共同思考，什么是流逝，什么是永恒。
有了资本和地位以后，在中国这个商业化严重的市场中也能拍点自己想拍的。就值得多一星。电影的整体感觉就是差点意思，但又觉得难能可贵。影片最触动我的是，所有主要角色，都没有大名。敬我们的白老师，李小姐，格格瑞亚，老乌。
个么不就是男女那点事嘛？然而可贵之处也正在这里，人的情感本就是幽微而细腻的，如此逼真地、不带任何judge地讲述生活中这些真实的瞬间。
好灵的啦，又讲腔调又有生活感，挺有欧洲电影和伍迪艾伦的气质。
电影全吴语对白，但丝毫没有距离感。更难得的是罕见地呈现了一种中年男女非传统的爱情观念。几场室内群戏令人叫绝，你来我往的拌嘴之间，集上海人的小资与市井为一体，让人忍俊不禁又觉得个中关系妙不可言。电影还不忘巧妙插入迷影情节致敬费里尼，更将对艺术与爱情的思辨映射其中，独具海派气质。年度华语佳作。
#2022.16#星光#没那么好看，但也值得一看，可能只值三星，但私以为国产出一部好电影着实不易，自动升一星。影片很戏剧但又很生活化，很真实又带着些神话，很喜欢老乌这个乌托邦式的幻想角色。邋遢的中年人和三个美女，到底是徐峥配不上三位美女，还是我们这个社会对女性态度只接受美？因为女性不论是什么年龄，那只有一个要求，美。几段对话很有意思，群像描写也不错，众人第一次相遇以及美术馆三人行，还是最后众人看费里尼的状态以及结尾朋友圈的虚假自淫，处处充满讽刺。
骨子里是大型的情景喜剧，妙在剧本、 对白、演员的拿捏。剧中的语音很罕见的是生活的语言。但这剧的成功和矛盾都在与此。因为完完全全是虚构的人物和场景。没有一个年届50的中年艺术男会住在这样的弄堂里（我的家人依然还有住在那样地方的），更别说展开浪漫了。一方面人为的感觉很强烈，另一方面又带来了久违的喜剧张力。导演似乎很乐意把自己定位在这里（而不是任何艺术高度，影片里有好几处这样的机会）。公允地说，我觉得片子很成功，让我放声大笑。最后，配乐太糟糕了。
美术馆三人戏，捕捉到话剧的影子。两个女人与男人的光影与真实交织轮替，步步紧逼地音乐，点到为止。
沪语话痨城市电影。城市电影的灵魂不是反光玻璃上或购物中心里的“全球单城性”(uni-city)，而是独道的人间烟火。上海的女性气质是精明的：爱是投资，需要回报。整个电影就是一场入市风险评估，是反神话的。中西混杂，中产趣味，中年心态，正如结尾沙发上的人们，费里尼是看不懂的，生活却是值得过的。当然，对于沪外观众，从咖啡馆、画展到索菲亚罗兰，这恐怕是另一种“生活在别处”的都市神话。遗憾：歌曲太多，缺乏体系。
其实片名是一句话的一部分
感觉只有东亚人能共情，因为我们都需要为自己辜负了母亲的期待而道歉。
其实说有多好，并没有那么好，但它带来的那种轻松流畅同时平淡又幽默的感觉在国产电影里是如此稀缺以至于很难讲不好。上海的生活真的很特别，即使拍得如此纽约布鲁克林也毫不违和，但最终的生活的真谛还是上海的。中年女性有这样多样的设定也很难得，还是女导演行啊！就是能不能找个稍微帅点的男的演这种trophy式上海爷叔，比如宁理，徐峥去修鞋（不是
确实蛮灵的，全程上海话太加分了。（感觉我以后能像老乌那样生活）
支持电影用方言的我对于接地气的上海话感觉每个字都叨叨叨在我神经上 生理不适 但是不得不承认这部电影把上海和上海人表现得真挚又可爱 饭桌戏很好看 （但是没事就靠配英文歌铺情绪很低级 跟某些人打造的上海的“洋气”一样非常刻意
又是一部白瞎了设定和精良制作的电影。熊猫形象真的太可爱了，动画制作水平一如既往的高。但这样一个极端母亲的形象以华裔出现，就显得很有刻板印象了，最后母亲黑化成大boss实在让人看的不舒服。从头到尾都透露着美式自由教育对传统东方教育观念的鄙视，看得人很不舒服。一个13岁的小孩懂个屁呀，天天就认识自我，越到后面越烂。
受不了这种每个点都落在预期里面的感觉，就没有一点点惊喜，一点点都没有……
像是看了一部异域片 对于蓬头垢面窸窸窣窣在电影院盘腿吃奥尔良全鸡的大粗大糙人来说 对这般程度的精致生活老传统的讲究追求 到底是怎么一种感受 实在是很难想象 就是那种很amazed的感叹但又感觉遥远的懵 为什么上海人老师们能这么认真密实地生活 (虽然知道经过影视剧夸张 (但我真的感觉一对比自己心更如寸草不生的荒漠
好看啊，文青最喜欢的那一卦，灵，有腔调。几个细节：
贺岁档最佳是这部才对啊！除去用得有点过的配乐问题，故事起承转合都很工整，有些地方的高光甚至让人忘了这是导演的处女作，每一场饭桌戏都非常有意思，好多台词越品越妙，三位女性角色各有千秋真的每个都好喜欢，可惜我费被这么个吐槽法哈哈哈
好像吃了一顿家常私房菜哦，舒适可口，回味无穷。
三星半，确实是今年院线华语片最有腔调的一部，出自一个初执导筒的文青编辑，也难怪都说这片子符合豆瓣的口味。
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