有点强行关联的意思 色彩还是很棒 虽然明白更大的主题才是导演这次的诉求 但可能围绕母亲这个小的话题拍实了故事会更好看
不是恐怖片 纯纯超级英雄电影 看到最后电影院的人都跟着一起欢呼起来了 没几个吓人的镜头 但是神经一直紧绷 拍的太好了
这片子围绕着两个关键词展开,一个是血缘,一个则是历史。两条平行线,却在杰尼斯这里产生了焦点,从曾祖母到杰尼斯再到她的女儿,这条血缘是一脉相承的。她执着于推动乱葬岗的挖掘,和她经过反复的纠结把真相告诉安,从逻辑上也是一致的,就是延续血脉的正确性,尽管现实很残酷甚至很痛苦,但是“对”这件事更重要。而在历史方面,阿莫多瓦显然是更有野心的,将历史中的种种元素嵌入分布到现代的环境之下,达成对于历史的还原,再结合对历史真相的还原,对历史亲历者的拜访,从而达到了穿越时空的统一。历史尽管已经过去,但后人仍然在乎,也绝不容忍任何粉饰,这就是导演想对观众说的。这样一个七十多的导演,还在不断突破,坚持自我的表达,用自己的地位和力量来展现一个现实,放在现在这个时间段,显得弥足珍贵。再想想远东某国,只能一声叹息
戏剧性不够强,又要讲历史又要讲友谊/爱情/母爱。居然就这样让她把孩子拿走了。
安娜白发T造型比她长发好看太多了!关于母亲的线很喜欢,就是跟人类历史的线有点割裂。
剧本算比较合理温情的,电影有点点像小丑回魂。竹马竹马真的很好嗑
3.5 尽管题目太大,但色彩、构图、配乐永远不会错。
1.平行也会错位,母亲未必天然。2.历史的父亲揭露(uncover)湮没的遗存而确认,现实的母亲忍受(bear)失去的痛苦而释怀。3.5
有点像活埋,中间确实被吓到了,但是设计的太刻意了,总体来说不是很好看。
历史永远不会沉默 无论他们如何诋毁
看完之后,突然想到那个关于“放了多年的乳汁变成血水”的故事。阿莫多瓦用惯有的奇情去阐述民族伤痛,一边撕裂一边痊愈,两位女性角色的情感联结非常复杂迷人。而交织后复归平行,当她们望向历史的遗骸,越是沉默便越是触动。缺憾是奇情部分或许无法一一对位至观众(或因母题而)想看到的历史隐喻,两条线因此而不太紧密,但这种用生育、丧子、交合、离别来试图将个人叙事广义的手法还是蛮让我有感触的,或许算少部分人的通感吧。
辨认你的后代,辨认你的祖先,辨认历史中的你。
说明如果一个小男孩被绑架,如果没有能与鬼魂沟通的能力以及一个通灵的妹妹的话,必死无疑。
我还以为最后会解释一下特异功能的来源,或者来个反转,结果就真的只是特异功能。
阿莫多瓦新作,克鲁兹凭本片加冕威尼斯影后。1.最有政治与历史色彩的一部阿莫多瓦,将讳莫如深的内战创伤(国族历史)、惨痛的家族过往与个人及后代的未来生活交织共融。2.核心是直面过去,探掘、还原和道说真相,而非遗忘、掩藏与逃避往昔——而这恰是片中大部分未曾现身的男性的行为态度,女性角色则既有勇气担起全部责任,又足够坚韧独立,并相互学习,共同扶助,甚或组成不再需要男性的新型家庭。3.克鲁兹的那场分娩戏,片刻镜头便已传达出[女人的碎片]24分漫长长镜的苦痛与欣悦。4.作为摄影师的女主,开场即以多台相机捕捉与凝视男主。5.三次开关门(匹配剪辑)的段落,将过去、现在与未来圆融迅捷地并置,透出独属于电影的魔力。6.精妙转场与绝美配色。7.以小孩视角呈现乱葬坑里的真人尸体,喻指隐秘历史在新一代眼中变得鲜活可感。(8.8/10)
导演是想说:生命的寻根与生命的延续,缺失了任何一部分,国家史与个人史都不完整?可惜两条线硬拗得真拧巴,Janis放弃亲生女儿的动机也牵强,似乎纯粹为了铺垫后面的奇情戏码。倒是“母+母”的母系家庭构造,带点乌托邦式的愿景,显得尤为美好。岂止在生育、养育的过程里,男人百无一用,连性爱都可以请男人离场,女人之间自给自足。毕竟对男性,无论寄托爱情,或是寄托生活、寄托灵魂,他们都并非理想对象,仅停留在社会性的合作层面就够了啊。
与《驾驶我的车》的心法暗通款曲——表现有关“迷因之复制、变异、选择和传递”的思索。但此片更突出:①“基因—迷因”这一对复制子在文明社会中的撕扯和纠缠;②透过母性于文明演替中的变与不变来传达影片对伟大母性的赞颂;③导演技艺精湛,众演员表演传神。
7/10.
阿莫多瓦向來擅長寫家庭肥皂劇和女性內心戲,本片也不可避免延續了這一模式,但帶有阿莫多瓦創作上的野心,把格局和道德的勇氣試圖連接到大時代的政治批判。阿莫多瓦說故事的能力和指導演員的表現自然無太大問題,但把家庭的血脈相連的真相,和西班牙獨裁歷史下的亡魂相認,確實有些過於簡單,反而矮化了揭示過去悲劇的震撼性。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved