《戏说台湾》，是一部台湾电视剧。由虹豆传播事业有限公司制作，自2001年7月30日开始，每周一至周五的晚上七点半于三立台湾台播出三十分钟，假日播出二小时。该剧搜罗台湾各地乡野故事，制作出趣味且富教化意义的系列故事剧集。为台湾最长寿的古装电视剧系列。亦为明星摇篮。
《戏说台湾》是由各种长短不一的单元剧组成，单元故事剧情，取材自台湾民间传奇故事，这些故事多有惊悚、悬疑、欢笑、泪水等成分在。在进入故事前，会先介绍故事的背景，以七言诗作为开场白。每当故事在结束后，就会以七言诗作收尾，并警惕世人勿仿效或应小心。有的单元在收尾时并没有以七言诗作交代，例如《冬生娘的契女》、《鸡啼三声不同命》。
每一周都会上演不同的单元，通常可能会连续两周（或最多三周），但是像《麦寮还魂奇谭》（共四集）、《盖杯娘》（共五集）、《人鱼小姐》（共六集）、《傀儡告阴状》（共七集），百年大戏系列（以首播时段来看的话，一个单元就有四十集）等算是长篇单元故事。千集大戏《樱花恋》系列、《虱母仙传奇》系列、《月老》系列本身也具有连续性的，但是因为每一集的名称都不相同，所以有时只能把它们的每一集都视为独立的单元。
当然其中也有旧单元重播，以高清的手法与数位化的处理，把过去在拍摄《戏说台湾》时的音乐、音效、画质都重新整理，并于首播时段播出（假日完整版则无）。而利用这个手法重新播出的单元有：《生死簿》、《寡妇锺》、《犁头店穿山甲穴》、《美人照镜》、《猴因仔扶家》等单元。
近来也有单元是把旧版的内容以新的手法与元素重新拍摄，并以新名称与旧单元区隔，例如：《关渡妈祖田》、《生人活埋》、《椅仔姑》等单元。而有单元是直接在周一至五的时段重播，例如：《锺馗闹元宵》、《召魂收魄将军》等单元。
三星半，感情分可以占到四分之三，电影真的很流水账，不过还是有感动到
【C－】当各种真实影像资料混杂正片呈现给观众时，就已经宣告了本片拍摄的无必要性。只是在各种科普选取中强调传记对象的无可替代性，除此之外再无更多收获。属于那类最没特色，最平庸且最流水账的香港电影，在演员一般，剧本一般，视听破碎的观感下，也足以让观众再一次发问：为什么必须是传记片而非纪录片？
真的会看哭，但不算好电影。拼凑感很强，把阿梅一生的重大时刻和经典事件都压缩到两个小时里走了一遍，剧情过于稀碎，人物情感流于表面，手法稚嫩（例如彰显她恨嫁就让她羡慕地看一对老夫妻，这种处理很浅）。也很犯规，中间夹了很多真实影像镜头，看到那些历史中的面孔就不自觉会触动和想哭（特别是哥哥），所有原唱音乐出来你也会忍不住哭。一旦抛开这些煽情画面和bgm，影片本身真的很平，走马观花。女主形似，但神不似，能感觉到她的努力，但是还是稚嫩了一点，没有阿梅那个“杀气”。最后，张国荣选角真的让人出戏！！！（再补充一点，虽然成品一般，但是剧组初心是好的，也没有消费梅艳芳，值得鼓励，加一星）
iSquare 陪Tsui小姐回顾香港乐史，同样疫情之下，现在就再没有人牵头出来办演唱会了。想到之前还去过一次大球场，原来有这么感动的事，如果当年我们在，应该也会去参加的。王丹妮演的挺好的
王丹妮真的很不错了，梅艳芳和梅爱芳在生命的终点前害怕的都是“被忘记”最亲爱的人，不要把我忘记/（7.5/10.0）
Leslie葬禮那邊⋯⋯不知道該說什麼了😅
主演的声行表一级棒，尤其是舞台段落，举手投足完全是在时代之间进行了有效的视觉传译，有自己的灵气反而更让人感叹那些仿似不经意间和梅艳芳的重影，几个角度瞬间让我恍惚“好像，真的好像”-仅限于90年前后的梅。
在曾經哺育和影響華語地區一代人成長的港台演藝界，在個性足以支撐起一部傳記片者當中，既承載和篤信本土價值、又不隸屬於激進本土派的梅艷芳，近乎算是唯一的相對“安全”的主人公人選。而當梅姐之死仍未被時間拉開足夠的距離，成為足夠經典化、得以加以充分討論的歷史事件，閱讀這樣一部試圖涵納梅艷芳完整生平歷程的傳記片，它沒有/不能拍出的本事，就相比拍出了什麼更值得關注，例如梅姐對政治事件和民主化運動的態度及作為，而梅姐最得意之門生和兩位關係緊密的填詞人則在傳記片中全然缺席，不少尤可“在場”的角色亦以外文名模糊帶過。影片對於70—00年代香港時代氛圍的還原，也主要是外在的，如服、化、道、美術和佈景，而不是歷史的、心理的和思潮的。粵原，2021年11月13日10:20於盧米埃合生6號廳。
2019-03-19想看 || 電影花大手筆重現了香港七八十年代街景和一些已消失的地標，見到已成歷史的荔園、利舞臺，街上大量的霓虹燈招牌，曾經的尖東海傍，一一躍然於眼前大銀幕之上，自然是感動。然而在敘事上，電影幾乎是從梅艷芳的童年賣唱到新秀大賽到事業成就，再到愛情遺憾，到公益慈善和最後的舞台絕唱，一路平鋪直敘按編年史式蜻蜓點水地講完她的一生，並無塑造出一個立體而多面的人物形象，無論是她的百變舞台魅力，還是私人情誼都展現得不足，更別提根本不會被容許講的事。另外電影中也並無呈現八十年代香港流行文化全盛的多元面貌，甚為可惜。反而透過一些場景和對白，可以窺見七八十年代香港流行文化如何受到西洋文化、日本流行文化的影響。最後的2003年部分就如童年記憶在眼前回帶，直到結尾婚紗《夕陽之歌》告別，禁不住看到老淚縱橫。
PS：近藤那段看的我笑出声，看采访说是为了拿《夕阳之歌》的版权跟他和其事务所沟通过剧本，按时间算当时火柴还没退社，所以藤岛景子社长为了给火柴洗白渣男人设扣了一口大锅给自己舅舅嘛！片方可千万别作死日本上映，万一让堂本光一看见那个片中拆散一对鸳鸯的恶人社长，怕不是连夜打飞的来HK揍飞导演哦！顺便一提，渣男电影里洗再白也屁用没有，现实中的渣男同传闻中一样，渣到没眼看。
一部平庸的作品，浪费了梅艳芳这个好题材，对其诠释甚至不如《女人花》的万一，而原本这是一个可以比肩甚至超越2004年《灵魂歌王》的好题材。观影时我一直在想，“港味”到底是什么，最终觉得也许就是三个字：不如意。本片题眼的慢歌唏嘘、快歌反叛，无不是梅艳芳对不如意的反应，而这不如意的本质，也许来自于繁华社会本身的空洞，宛如1920年代的《了不起的盖茨比》，以及1980年代日本的city pop，归根结底，是现代人灵魂的空虚吧……
像部精致的内地片，毫无香港气息，一幕幕快速转场。王丹妮可能尽力了，只是世间再无梅艳芳。20211204
从4岁半和姐姐当小歌女养活自己，到一首《风的季节》一跃成为香港新秀歌唱大赛的冠军，再在声名鹊起时宣布告别歌坛，又在生命最终章里燃烧着倔强与坚定的热情......梅艳芳的一生都乐观、坚强、无畏、勇敢。就像她曾说的“我并不是一个弱者，虽然我是一个病人”，在生命的最后，她穿着挚友设计的婚纱，登上最爱的舞台并嫁给它，被亲友与无数观众围绕着，有很多很多人都在怀念，也算是一件幸事。
七分以上都是高了，但是没办法打低分，因为你知道里面的人，事，情都是真的，你不忍心去否定浮皮潦草背后真正存在过的人。把梅艳芳传记片拍得好的要点在于不以众人皆知她为前提，而是假设放眼全世界无人知晓她是谁，但通过电影你把她还原了，也不至于现在的走马灯来一遍，但是观众并不知道她对演艺情从何起，又为什么一腔正义如此轴。电影里的她，依然是个架子我们无从了解她的真性情。早期青涩的梅艳芳，王丹妮拿捏得准确，但是越拍到现代越体现她领导力和责任心提携新人的部分越不自信也越潦草，演不出来，硬拍着，硬剪着，终究是不成气候。最大的败笔是融合真实影像更显得电影的廉价质感。我并不想看她和近藤真彦感情的滤镜化，和张国荣友谊的刻画（这个消费也是过分了），只想知道她自己是一个什么样的人。但是王丹妮应该是已经尽力了。
Leslie葬禮那邊⋯⋯不知道該說什麼了😅
211116
本剧完全是为了杨千嬅去看的，好爱她，55555
电影把梅艳芳的一生，用记流水账的方式讲完了，毫无重点。然而其他不说，我以为演员说不定选得不错，毕竟至少演唱会的视频可以用来参考吧，连最后的演唱会都呈现出一种假唱效果。哭肯定是可以哭的，但是是因为歌的关系，《夕阳之歌》一出来我左左右右都在抹眼泪，就是伴着画面真的很像假唱了。做这个电影的人应该反思一下，把电影做成这样，对得起梅艳芳么（话说得重，其实也能想到，很多东西拍了上映不了，但是已有的内容毫无取舍做成这样的白开水，确实不太行）。
今天女主演来学校巡演 聊天的时候和我们说了她身高179 那一刻我真慕了！！！当然其实她有180+
雖然昨晚一開始我也是帶著批判的眼光去看的 然而當你真的坐進電影院裡看到那些你所經歷過的歷史片段重現在眼前 所有的拍攝手法選角演技都變成了一種宣洩的方式而已 看完電影眼淚都沒擦乾就迫不及待地跟朋友說我現在特別理解為什麼父母一輩的人對「革命」的電影特別有感觸 因為當一個你經歷過並深深眷戀的時代被搬上大螢幕後 回憶帶著洶湧澎湃的情緒就會向你撲面而來
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