主角波特是黑道人物，成为黑吃黑的受害者，当然他有自己的原则，属于邪中带正的人物。他的同伙欲置他于死地，并且独吞了他的钱，拐走了他的女人。为了重拾尊严，讨回他应得的七万块美金，波特大开杀戒。
幕后：
影片开拍于1997年9月17日。之所以选择在芝加哥拍摄，是因为主创人员不想影片背景中的建筑具有闪烁着金属光泽的时尚风格，只要阴冷的灰色就好。并且，影片中的时代、人物和小巷都有一种荒芜衰退的外表。用导演布赖恩·海尔格兰德的话说，就是具有粗糙的质感，具有黑白影片的特殊风格。影片中的年代很模糊，地点也不确定。你不会发现40年代后的建筑，汽车的款式也没有89年之后的。为了让影像传达故事，摄影指导埃里克森·科尔(Ericson Core)刻意将色彩饱和度降低至最低值。同时，影片还潜隐着黑色幽默，梅尔·吉布森所扮演的角色是个直性子，不苟言笑，而一切错综纠葛、无事生非恰恰围绕着他而发生。
为了尽量除去城市中的颜色，剧组使用了大量棕色颜料，在每早开拍前，都有一名油漆匠随时准备涂掉街边的红色标记。
花絮：
·在导演布赖恩·海尔格兰德退出本片拍摄后，影片的30％被要求重拍。重拍整整延误了一年，因为梅尔·吉布森当时正在拍摄《致命武器4》。
·影片在澳洲上映时，宣传口号由"Get ready to root for the bad guy"改为"Get ready to cheer for the bad guy"，因为在澳洲俚语中，"to root"意味着***。
·片中的所有电话都是旋转拨号的。
·接替布赖恩·海尔格兰德重拍影片的人一直鲜为人知，梅尔·吉布森在后来接受采访时曾透露，接替海尔格兰德的是美工设计师约翰·迈尔（John Myhre）。
·波特用的手枪是Smith & Wesson Model 27 357 Magnum。
“第七穿插连，应到一百五十七人，实到一人”。妈耶！破了大防了T﹏T
保护“姐妹”们的“花街女魁”不倡导大家转行自救，却鼓励大家努力伺候好“嫖客”。
人美有演技剧情还丰满：大女主爽文就该这么演！
只想说迄今看过的每一部印度电影都带给人强烈的冲击，不是视觉的，而是震撼人灵的。
和男朋友去看的，男朋友是军人，陪他去看，尊重军人，和哪些先辈们
电影太理想了，感觉有点爽文的感觉，而且，最后在这个那里，还是免不了当妓女，如果真的是女权，就应该推翻妓院，但是显然这很难
面临绝境，唯有涅槃重生。怎么选择都是折磨，比如选择利他但更难走的路。
女主的诉求也很简单，没有人生下来就想做妓女，她们也是人，应该得到应有的尊重。更何况是他们的孩子，他们连接受教育的权利都没有。
另外在这样一个所谓关注印度弱势群体妓女的电影里还不忘歧视印度东北人，真是讽刺啊。
除了最后报数挺感人，没啥冲突和爆点
以男性的目光投向女性，又以男性的拍摄角度来塑造女性。在遭受苦难之后，甘没有走向黑色，而是身穿白色纱丽一往直前，在每段经历后变得更加具有力量，形象更加丰满。从对一个人说，再到对整个妓院，整个社区，整座城市甚至整个国家，发声让妓女们的权益得到维护，尊严得以拾回。尤其在最后两段讲话里，更是用过往的发声来争夺现时的权益，让缺失的声音响彻银幕内外。在月神的庇佑下，所有身着白色的人们在这一时刻实现了真正的平等。巴哈特的表演完美的实现了这一点。
一边看内心一边吐槽，印度人的脑回路我不懂，一边觉得好看，我喜欢。女主那双水汪汪的眼睛，谁不会被吸进去哦~~~
拍出了甘古拜的气场和智慧，但是没有拍出她的可怜和脆弱。
比1好，虽然徐克给残酷的战争披上了一层浪漫主义的面纱，但作品整体风格更统一，动作场面更有层次感，文戏也撕掉了一层保鲜膜，显得真实细腻了很多。
剪辑甚至比上一部还散，人物毫无记忆点，一点都不鲜活
爱国主义教育还是很重要，前人栽树后人乘凉，每一代其实都是栽树人都是乘凉人，和平是相对的，战争才是永恒不变的。吴京最后被机枪扫射依然可以扣动手枪打爆炮弹是否有点太假了，中国必胜，信心比黄金重要，信念和信仰才是最重要的
不要总是蹲在自己的井底去批判，格局大一点好吗！你觉得她低廉、卑贱，换个角度你又何尝不是呢……
题材虽好，但是从电影的角度，剧情整体过于“大女主爽片”的套路了
讲好一个故事却是是一种能力
2.被迫接客受到虐待的女主找黑老大为她出头，黑老大就这么答应她而不付一丝代价？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
