《小房东》一剧以喜剧化的手法刻画普通人的日常生活，集中展现了城乡结合部的生活原生态。
故事围绕着出租房屋和经营饭馆展开，刘二喜、大华子的感情出现问题，刘四爷、刘有余和马姥姥也各有各的想法，各支各的招，惹出许多啼笑皆非的故事。
剧中人物各有特点，刘二喜的绵，大华子的醋，刘四爷的倔，马姥姥的泼，刘有余的赖，美美的傲，白小的刁，水灵的憨，等等，都不是完人，都有点小毛病，但都很可亲可爱。经常置身于一种尴尬的情境，也总能一一化解，体现了普通老百姓特有的生活智慧和幽默感，让观众似曾相识之余，会心一笑。
拍的不好，演的也都不好，更像是Clint作了个简单的人生向往或回顾，但一想到这可能是他最后的作品又不禁伤感。若像安东尼奥尼最后一部长片《云上的日子》的巨作那该多好。
也许东木大爷老了 想拍一个温柔简单的故事 这么大年纪还自导自演 想到这就无比敬佩
没什么意思，即便这人叫伊斯特伍德，也只能给二星。是浪漫，一老一小一鸡，但太平了，没有任何起伏，但又不属于纯内容类的剧本…
因为是东木才能为这片子赋予更多的韵味，那些台词从这个百岁老人口中缓慢模糊的说出来的时候，有强大的治愈和力量。
感觉老头子有点为了在有生之年多拍点片而不得不有片就拍。
东木还能保持这么高的创作力实在是令人佩服。而且本身拍出来的东西也不差，确实很温情，也很治愈。
毕竟是东木的电影。英雄迟暮，似乎无力去激荡，但永远的牛仔会变行动的冲突为内心的舒缓，能利用手中的夹笔之力书写另一番人生风景，孩子说他曾经辉煌，现已垂垂老矣，东木不去辩驳，他去拥抱他暮年的爱情，去享受他活着的每一秒，没有什么完全彻底的对错，父母之爱，友谊之光，没有什么永恒，都会逝去，我们不能只感慨美好的流走，我们要把目光投放在力所能及的当下。
惊悚片一定不是，西部片也不是。如果你喜欢看Clint Eastwood的片子，看了后虽然觉得没那么好，也还是不太想骂街，谁知道为啥
感觉这个片子问题还挺多的，首先是除了东木和后来小镇的老板娘，剩余的演员表演痕迹实在太重；然后里面人物情绪的转折经常不make sensé （我说那个小男孩）；还有就是对于墨西哥人的stereotype，感觉拿着枪的黑帮各个像傻逼。故事不复杂，但完成得不是很好。后半部份的音乐还算加分。
东木大爷的电影得抓紧看，说不定就是遗作，他今年来拍的老人题材也是往这个方向去的，这部也是，但确实有些力不从心了。借着老人和小孩的戏剧冲突，东木也在讲述自己的人生哲学，牛仔，人终于要和自己和解的。
岁月不饶人，东木真的老了！故事本身就是老套的剧情，还有点西部情怀的成分！越看越少的东木电影！
67/100。相较于《骡子》《理查德·朱维尔的哀歌》这两部还带有一定指向性的前作来说，克林特·伊斯特伍德在本片中则完全褪掉了对社会现象的自我认知，而转成了一个耄耋之年的老人与生活达成的某种自我和解。很多可能在他年轻时的电影中变得“刺激”“惊险”的桥段被磨平了所有棱角，只剩下一种淡淡的温柔思索，让人窥见了暮年英雄心中最静谧的一面。当然这样的处理方法一方面让人舒心，另一方面还是让全片显得有些不伦不类，让那些矛盾点变得来也匆匆、去也匆匆，只能远观，不能细看。 @2021-10-05 23:43:00
哪里惊悚了…平静的路程，温和的终点，和解的结局
关于“自身”重现的一切，反复演绎的永远听不腻的故事的重述
这部看得百感交集，哀叹老爷子的老去，更惊叹老爷子的一切。上一部他导和演的《骡子》，比这部要好看得很多，而之后的《理查德朱维尔的哀歌》更是让人跪服。不管老爷子是心有余而力不足还是刻意为之，我觉得都可以理解。毕竟这是你能看到的屈指可数的90岁以上高龄的导演和演员的作品了。好好珍惜吧，可以的话我希望老爷子能导和演到一百岁。
7.1 这部真的不太行，路上所有的困难都太刻意了，也是个一路闯关的类型片。主要就是冲着91岁还自导自演的伊斯特伍德看的，希望他和85岁的伍迪艾伦能继续拍下去
一个少年的回家之路，也是一个老头的释怀之路。少年与父亲和解，老头与过去和解。选景、用光已臻化境。伊斯特伍德老爷子的电影我看了半辈子，少时如烈酒，痛快而上头；暮年如清茶，隽永而悠长。垂垂老矣依然孜孜不倦追求自己热爱的事业，我们年轻人还有什么偷懒懈怠的借口？只是，老爷子的电影，真的看一部少一部了。。。
东木老爷子真的老了，颤颤巍巍的动作，微弱的声线表现片子本身的弱冲突和人物身上的无力感，不如说是老爷子自己的无力感，这就像人生，你觉得自己什么都懂，老了却发现，自己什么事都没有答案
戏里戏外好像都在说这部电影将成为老牛仔的遗作。牛仔消失了，美国土地上生活的人还变成了墨西哥移民。克林特伊斯特伍德之后再无美利坚...
这么大岁数了真不容易！还得演副线的感情戏。哈哈哈。老当益壮。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
