这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
看的太过瘾了！比第一部强了太多，暴力，疯狂，浪漫，幽默，叙事节奏把控非常到位，从开场的反高潮大战就已经把我吸引住了，漫画式的小转场也是很好的调和，R级尺度的放开更是让滚导比《银河护卫队》更放的开，除了一如既往的金曲串烧，血肉横飞的暴力，无处不在的恶趣味（巨cult派大星，蠢萌鲨鱼王，老鼠密集恐惧症），还有各种新奇的小创意（小丑女鲜花下的屠杀），人物形象也是非常鲜活，时不时的便当操作也是意外连连，蕴含其中的政治表达也是颇有讽刺意味在，在今年好莱坞电影整体疲软的情况下，《自杀小队2》真的是给我狠狠回了一口血，观感异常舒适。（9/10）
慢的一批，却慢的毫无意义，丢掉了白梅香等一些最灵魂的部分，所以形似而神不似，只能算动画片的部分ai版尝试～不接受不至于，喜欢也谈不上～
覆没的第一小队、flag的营救任务、国王对哈莉的邀约、营救哈莉……近乎大半的戏份都是不必要的，这些反英雄、反套路、无厘头式的情节折射的就是这一切都是无意义的，就是用来玩的，你只管看爽就罢。
PS：Flag 队长跟“和平使者”一个左派一个右派呀，美式维和的精髓就是把跟我不站一边儿的人都杀掉哈哈哈（哪怕杀错了）。
这个系列颠覆了我一个惯性认知，就是漫改真人电影要有小栗旬才好看，原来没有他也可以拍的很好。成功的关键我应该是更加贴近现实，减少了漫画过于夸张的部分，完全可以当成一部野史历史剧来看。尤其作为终章的beginning，在剥离了各方面都很生硬的五姑娘后，村花和砂糖的组合让人看着非常舒服，一些细节的处理更是深入人心。彼时世道的黑暗与黑暗中人的温暖，反差带来震撼，这些都是值得任何漫改作品去学习的。不要为了还原去还原，人毕竟做不到纸片人的那个程度。
最后一部并没有太多的打戏，结局衔接到了第一部开始，算是把他的人生的前因后果都交待清楚了，给加个星吧
2.5也不是说有多烂，但真的无趣，整个故事单薄。造型上为了还原，男女主顶着毫无美感的厚刘海，和其他人仿佛不是一个次元，漫改的尴尬。剑心和总司的对决是唯一的亮点，然而新撰组全员为什么就总司剔头？不过江口洋介真的好帅～～
不得不说，滚导可真是个人才！这样一个从头望到尾都不会有多少意外的片子依然能拍得有趣好玩，光这点就很难得了。
古恩果然很擅长拍这种超英群像戏，两队反英雄，一队炮灰伪主角，一队真主角，还有几个反派，全压缩在短短一部电影，几分钟塑造一个角色，丝毫不冗长，人物关系不混乱，这叙事能力明显比扎导强。比如沃勒那几个手下算是配角中的配角了，本以为就是工具人，没想到最后也能有自己的想法和动机。总之比DC之前的群像戏好太多，和古恩的《银河护卫队》相比也不逊色。
4.5，今年目前最佳院线商业片，疲软的院线也急需这样一部娱乐性极佳的电影来打鸡血。真是时势造英雄呀，Gunn就是群像式超英时代最好的导演之一，事实也证明了是金子到哪都会发光。R级化后甩开所有的包袱后真是火力全开。虽说剧本大体还是一个较为套路的故事，但人物真是写的太诙谐有趣了，甚至反派在临死前都让人觉得甚是可惜。
知道为什么总觉得影版比动画片差在哪儿了，差在情绪渲染太弱，缺乏神配乐！缺乏超级惊艳的镜头！动画剧场版的配乐和镜头的美感可以作为影视剧教科书。
时代怒涛中个体的离乱是永恒的文学命题，预定《浪客剑心》系列最佳。本片作为一部前传，拔高了整个系列的格调，也极大地拓展、激发了绯村剑心这个角色的深度与魅力。
故事空洞，人物无聊（除了鲨鱼王），而且很多人物出场的目的就是去死。只有一些细节还不错（比如转场字幕）。
看的第一部剑心真人版。冲着对大友启史导演生涯的稳和前几部被打上漫改天花板的真人系列。有村架纯简直可以看作大友导演的“亲女儿”，虽然定她时被群嘲，但就是有手段把她拍出巴的凄美感。单独看这一部的话，没太GET到佐藤健的魅力，或许需要补补前几部。但是高桥一生的桂小五郎乱世之中，忧国忧民的领袖形象是GET到了~不管怎么说，原著故事还是极好的~巴和剑心的故事很感人~
2021.7.31 @ Vue WestEnd, 滚导风格明显，套路满满的反套路片，美术指导可能是昆汀爱好者，满屏幕的红红红。Peacemaker和Bloodsport嘴炮pk算亮点，预测Harley Quinn这身红裙又会成为今年万圣节爆款。
虽然整体有点拖了(到底多少幕有人数出来了吗？)但是还是要全员尤其滚导加鸡腿，漫威多年前的作妖给了DC cashed in一点喘息空间，bravo
鲜血还以鲜血，杀戮回报杀戮，
我们没有超能力，但我们依旧让人感到恐惧。我们不是大英雄，但我们照样可以拯救世界。象征着正义却目无法纪，保留着天真又嗜血成瘾，渴望着爱情又毫不留情，蕴含着力量却隐忍克制。这就是X特遣队，插科打诨的疯子，亦正亦邪的反派，u know what ？当我们耍起酷来，所有的老牌英雄都要靠边站！DC终于扳回一城，而且赢的让人心服口服。詹姆斯古恩实在是太会玩了，《撕裂人》的老把戏用在今天依旧凑效，一个个鲜活而精致的人物完全颠覆了上一部《自杀小队》那种笨拙老旧的扁平化处理，车窗上的回忆，头盔上的决斗，视听上的鬼点子一个接着一个，赏心悦目MAX！漫威应该感到恐慌，复联花四部所营造出的人物魅力，差一点就被这些初出茅庐的坏蛋们超越了！什么叫殿堂级的娱乐元素啊？（战术后仰）PS:被海星寄生的人仿佛瞬间拥有了金属核嗓，大家一起组乐队吧！
这就是r级片吗？建议不要在吃饭的时候看🤪大boss的设定实在是太cult了。哈莉花瓣雨单杀部分全场最佳，她实在是太亮眼了。
某华终于知道自己在干嘛了...99%的人都不会在乎超英有没有深度，甚至有没有逻辑都不重要，重要的是有料！现阶段DCEU里面最讨喜的一部，非常懂得用小心思小惊喜讨好观众。个人比较喜欢黑色幽默般的反转对比，节奏舒适。大家看得开心就好，这就够了。
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